文化產業創意與策劃的理解

Ⅰ 中國傳媒大學文化產業項目策劃、文化市場

最好做大學老師了！
文化市場更適合你，沒有實戰經驗，想玩文化產業項目策劃，好難，也玩不起；
需要的很簡單一個是學歷你必須達到，另一個是實戰經驗。文化產業玩的就是實戰，多去參加大型項目就能夠學到很多東西。

Ⅱ 文化產業管理的就業方向。

文化產業管理的就業方向：學生畢業後，既能從事文化產業管理方面的理論研究，也能在宣傳文化系統、文化管理部門和文化產業各個行業(如廣播電視、新聞出版、旅遊、藝術演出、文化貿易與投資、文博事業等)的綜合管理層中，從事相關的實際工作，也能到海關、銀行等部門從事國際文化貿易管理及文化投資咨詢等工作。

Ⅲ 我想在畢業後從事與文化產業相關，並且與創意、策劃和營銷有關的工作，有哪些專業可選

市場營銷，公共關系，廣告，新聞等均可，出來在可以做策劃工作。

Ⅳ 文化創意與策劃是什麼專業主要學習什麼就業方向是什麼

文化創意與策劃是文化藝術門類的專業， 其學科是文化服務類。

主要學習專課程：形象創屬意思維與表現、文化產品創意與設計、展示創意與設計、CAD、色彩基礎、圖形創意、coreldraw、photoshop、攝影攝像、場景設計手繪、手工技藝、立體空間構成、市場營銷、演講與主持、公司經營與管理、中華傳統文化。

就業方向：主要面向圖書報刊印刷出版、廣告設計、媒體印刷、網路傳播等公司及企事業單位的宣傳教育部門，從事圖書報刊音像資料等傳播媒體的編輯、校對、排版、制圖等印前製作，以及文化創意、市場開發和產品營銷工作。

(4)文化產業創意與策劃的理解擴展閱讀：

培養目標：

培養學生的創造性思維能力和審美能力，完善企業技能人才評價與職業資格認證相結合的多元化人才評價體系，為文化創意相關產業輸送創新型技術技能人才。

通過開展文化創意與設計服務等方面的理論研究和咨詢服務，為文化產業發展提供科技支撐和智力支持，推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展。

Ⅳ 自考文化市場與營銷， 文化產業創意與策劃這兩門課實踐考什麼，請考過的人回答。謝謝！

你好，實踐環節考核的內容一般有：實驗、實習、課程設計、畢業論文（設計）和其他專門技能（如外語聽說、醫學類臨床技能、美術技能）等。主考學校在省考委的領導下，具體負責實踐環節考核的實施工作。
實踐課程相關信息可以咨詢主考院校或是你論文指導老師，訪問學校網站查詢看看有沒有通知。
自考實踐課程報考需要對應的理論課程通過就可以，沒有理論課程的實踐課程直接可以報考。
實踐課程和論文是上下半年和一次考試，與理論課程分開報考的，不一定是四月和十月考試，具體報考、考試時間由主考院校安排。
自考實踐課程由自考院校負責組織報名與考試，具體考試要求、流程、考試教材以及培訓都由主考院校通知，報考實踐課程一般需要相應理論課程合格。
自考實踐課程和論文考試由主考院校負責報名、考試，主要考察實際操作能力，一般不開卷，不允許攜帶資料進入考察的。具體考試要求按照主考院校的要求考試，相關考試試題與培訓也是主考院校進行，有相關教材 可以訪問學校網站查詢相關通知。查詢成績是考後一個月在主考院校網站查詢，或是咨詢主考院校。

Ⅵ 什麼是創意理念如何理解

與藝術、文化、信息、休閑、娛樂等精神心理性服務活動相關的所謂「第五產業」，是城市經濟和產業融合發展的新載體，是現代服務業的高端組成部分,為之服務的廣告營銷創意即為創意理念(我自己的理解)
創意理念的根本觀念是通過「越界」促成不同行業、不同領域的重組與合作。這種「越界」主要是面對第二產業的升級調整、第三產業即服務業的細分，打破二、三產業的原有界限。通過「越界」，對二產進行三產化、創意化、高端化、增值服務化，開拓藝術型、精神型、知識型、心理型、休閑型、體驗型、娛樂型的新的產業增長模式，培育新的文化消費市場和新一代創意消費群體，以推動文化發展與經濟發展，促進社會機制的改革創新。
實際上，幾乎所有的產業都需要具有創造性。那為什麼還要提出文化創意產業呢？在一些傳統的行業或領域中，創造性只是一種附屬品而不具有產品的核心地位。同時這種創造性或創意還是指相當普泛化的一般概念，如過去我們熟悉的藝術創作中的藝術家的獨創性。而按照後標准化時代的創意理念，創意或創造性成了特指的市場趨向的產業方式的核心。也就是說，二產製造業賣產品、賣機器，創意產業賣設計、賣理念、賣精神、賣心理享受、賣增值服務。這樣，創意就成了當代產業結構中的一種特殊的設置，它決定了產業的性質，並由此決定了產業的管理與操作。二產的發展靠機器、廠房、資源和勞動力，創意產業的發展靠創意階層，特別是創意階層中最富創造性的高端創意人才，靠創意群體的高文化、高技術、高管理和新經濟的「雜交」優勢。
從產業運作模式上看，文化創意產業的發展更加動態化，更多地依靠市場和消費自身的推動，同時又不斷地設計市場、策劃市場、涵養市場、激發市場。也就是說，在當下的全球化消費時代，市場的全球性，傳播的全球性，需求的精神化、心理化、個性化、獨特化，消費的時尚化、浪潮化，使得創意作為產業，從根本上改變了過去固化的穩態工業發展模式——常規結構、常規模式、常規營銷、常規消費，而代之以不斷變動的創意策劃、創意設計、創意營銷、創意消費。它在不斷關注市場中，創造消費慣例，涵養消費人群，引導消費時尚潮流。它不斷在創意中尋找熱點、利潤和機會，以一種動態的平衡模式替代或提升過去的穩態工業發展模式。因此，它高度依賴策劃、依賴人才、依賴變化，眼睛每時每刻盯著市場哪怕微小的變動，捕捉機會，放大機會，展開新一輪競爭。它的活力在於每個企業都有機會也有風險，每個企業都要面對競爭也要面對失敗，每個企業都要殫精竭慮地面對生存挑戰。
國際創意產業著名專家、被譽為「創意產業之父」的約翰·霍金斯在《創意經濟》一書中指出，目前全世界文化創意產業每天創造220億美元產值，並以5%的速度遞增。在一些國家，增長的速度更快，美國達14%，英國為12%。在這樣一種世界經濟變動新趨勢下，對於二次產業在國民經濟中占據重要地位的中國，適時地調整產業比重，進一步推動三次產業特別是高科技支持的文化創意產業類高端產業群的發展，是十分必要的。

Ⅶ 文化產業創意與策劃專業怎麼樣

這個專業不錯啊！今年這個專業還蠻熱門的，今年白雲工商技師新開設了文化策劃與管理這個專業，現在正面向廣大的高中、職中、中專、中技畢業生招生。是為有藝術興趣的同學而開設的，你可以借鑒一下。

Ⅷ 藝術創意在文化產業及社會生活中的魅力和作用，求大神給予靈感寫策劃案

首先從文化創意產業的概念界定、新媒體藝術的概念界定、新媒體藝術與文化創意產業的融合現象三個方面展示了文化創意產業中的新媒體藝術元素。然後從現象出發，論述了新媒體藝術之於文化創意產業的必要性和重要性，指出了新媒體藝術對復興文化產業，保護文化遺產，提高文化商品的附加值的意義，並強調了其對文化創意產業實現體驗經濟與美學經濟的推動作用。最後，總結了新媒體藝術在未來文化創意產業發展中的地位。

關鍵詞：新媒體藝術;文化創意產業;體驗經濟;美學經濟

一、引 言

2009年底，詹姆斯·卡梅隆再次以《阿凡達》驕人的票房，突破自己曾以《泰坦尼克號》創下且保持了12年之久全球票房第一的紀錄。在第82屆奧斯卡金像獎的角逐中，《阿凡達》獲得三項大獎，「最佳藝術指導」、「最佳攝影」和「最佳視覺效果」。該片提供2D、3D和IMAX-3D三種制式，在中國國內，不僅出現了連夜排隊搶票的景象，在一些沒有IMAX-3D制式影院的城市，甚至出現了組團去附近城市只為看到效果最佳的《阿凡達》的「壯舉」。這樣的瘋狂和痴迷，從現實的角度，展現了新媒體藝術的絕佳魅力。

新媒體有三個基本特徵：一是改變了傳統媒體的傳播形態、狀態，二是增強了信息傳送的互動性和即時性，三是實現了高科技、多技術、多媒介的融合。

而新媒體藝術以信息科學和數字技術為載體，以現代藝術為內容，以大眾傳播科學理論為綱領，將信息通過媒介的傳播技術將科學與藝術的高度融合，應用到文化、藝術、商業、教育和管理領域，並且，以此對文化藝術本身和文化產業產生重大影響。

二、文化創意產業中的新媒體藝術元素

(一)文化創意產業的概念界定

文化創意產業這一概念的生成主要來自以英國為首的各個國家和地區的政策文件，因此帶上了濃重的地方色彩，各自的概念界定往往與其國家本身的文化產業發展狀況和認知有著密切聯系。因此，具有全球普遍認同意義的概念目前還未產生。我國近年來發布的官方文件，包括《文化產業振興規劃》、《文化部關於加快文化產業發展的指導意見》、《關於金融支持文化產業振興和發展繁榮的指導意見》中，仍未採納「文化創意產業」這一說法，而是保留了過去的稱謂「文化產業」。

澳大利亞昆士蘭科技大學教授、澳大利亞創意與創新重點研究中心研究室主任和項目主管、美國斯坦福大學教授、知名文化創意產業學者約翰·哈特利認為，文化創意產業著力描述一方面在於創意藝術，這主要表現在個人才能上，另一方面在於文化產業即質量因數，這兩方面的結合。它是近些年來在新知識經濟范圍內的信息通訊技術，就是我們所說的新媒體技術的語境下，它們在理論和實踐中提供城市消費者互動式運用的概念[1]。

而我國文化創意產業研究領域領軍人物中國人民大學教授金元浦認為，文化創意產業是在當今全球化條件下，以新媒體傳播方式為主導，以藝術文化消費時代人們的精神需求為基礎，以高新技術傳播為支撐，以文化經濟全面結合為自身特徵的，國家、行業、技術領域交叉或創建的新型產業集群[2]。以上二位國內外著名學者對文化創意產業區別文化產業的認識中，都強調了新媒體技術和網路等新傳播方式這類要素的創意地位。

而各國關於文化創意產業的分類也不盡相同。英國將其分為13類，包括廣告、建築、藝術品交易、工藝品、時裝設計、電子出版、時尚、互動休閑軟體、影視、音樂、表演、電視廣播。 美國依舊版權分為4類：核心版權產業、交叉版權產業、部分版權產業、邊緣支撐產業。聯合國則分為傳媒、卡通、電影、娛樂、網路游戲、旅遊、文化、網路信息、音樂、戲劇藝術、藝術博物館等。

(二)新媒體藝術的概念

新媒體藝術的先驅羅伊阿斯科特認為，連結性與互動性為新媒體藝術最明顯的特徵。它的表現形式包括：影像及互動裝置、虛擬裝置、網路技術、多媒體技術、動畫動漫、影視廣告、網路游戲、數碼藝術設計、數字插畫、CG靜幀、數字特效、DV、數碼攝影等。新媒體藝術的表現形式非常多，但共通點就是被大眾所接受的途徑以及作品的直接互動，通過人的觸摸、空間移動、聲、光、電等的效果，參與到作品的創作中。新媒體藝術創作需要經過：聯系、融入、互動、轉化、展現這五個階段。首先必須有人與裝置之間的聯系，並全身融入其中，而非僅僅在遠距離觀看，通過與系統和人產生互動，這將導致藝術作品與人的意識之間的轉化，最後展現出全新的影像、關系、思維與效果。

將當代新媒體藝術與傳統藝術相比較，其發展有著獨特的時代背景。它已不再僅僅依賴個體藝術家的才華和靈感，而是依賴整個藝術創作體系、藝術傳播過程及方式、藝術媒介手法與參與方式等的全面創新。圖像時代、消費時代以及「數字化生存」是新媒體藝術發展的現實語境。

首先，圖像成為人獲取信息的重要途徑和資源，對許多人來講，甚至是最主要的方法之一。科技時代的圖像主要集中於用聲、光、電為載體的多媒體種，而不再集中於平面中的圖像、文字等這類靜態印刷物中。「當代藝術及文化正在變成一種視覺、聽覺的感官藝術文化，而不再是平面的印刷文化，這已經是不容小覷的事實。」[3]

其次，當今世界消費主義的盛行，使得商品的價值已不只是其使用價值，人們消費商品，也可能是為了滿足內心需要的符號消費、儀式消費等，消費也成為藝術活動的基本方式。藝術經紀人出現後，處於藝術家和群眾之間，他們了解並熟悉藝術家，懂得藝術欣賞，自身又賦有很強的營銷能力，清楚明白市場需求，最重要的是他們富有經驗，可以通過消費的方式把藝術推向大眾。

再次，MIT著名教授尼葛洛龐帝筆下的「數字化生存」時代已經日漸成熟，科技的發展引起傳媒形式的變化，藝術的多媒體化以數量越來越多、類型越來越新穎的大眾文化產品進入人們的日常生活為標志。通過媒介，文化藝術傳播的速度更快，范圍更廣，效率更高。而且，媒介融入了藝術的創作的整個過程，真正可以成為藝術中的一部分。藝術傳播與媒介技術之間的關系以及它們帶來的語境的分離和重構，也讓人們從根本上重新認識了藝術創作對生活的傳統觀念的反應。

(三)新媒體藝術與文化創意產業的融合現象

當今，數字媒體就像是文化藝術創意產業的發動機，它以IT 技術和CG技術為核心，極大地推動文化經濟的發展，主要表現在影視、動漫動畫游戲研發、廣告、多媒體信息技術的開發與信息產業、建築、工業、服裝等一系列的藝術設計、系統模擬、圖像分析、虛擬裝置等領域，並涉及到科技、藝術、文化、教育、營銷、經營管理等諸多領域[4]。

首先，分解文化創意產業，可以看到新媒體藝術與文化創意產業的融合。文化創意產業可以分解為三組概念，即文化、創意和產業。第一，文化(包括藝術)傳播借新技術革命下的新形態媒介，提高了傳播效率，又增加了受眾的審美感受，並通過「點擊」、「復制」等形式，擴大了傳播的接受范圍和接受頻次，增加了受眾的「被捲入感」，從而，產生了新媒體藝術的最重要傳播特點交互性。第二，新媒體的使用使創作者的「創意」能夠更大限度地發揮，因而，提高了作品「創意」的表現力。第三，新媒體的傳播特點，帶來了受眾的數量激增，創造了更多的文化消費需求，使文化具備成為一個產業，並保持盈利性的必要條件。

其次，考察文化創意產業的分類，仍然可以看到新媒體藝術與文化創意產業的融合。電影電視廣告是新媒體藝術介入較快較多，也是進入大眾視野最多的領域;動漫和軟體開發業運用新媒體藝術的虛擬現實和交互性更多，並且發展主要依賴新媒體技術的個性;隨著人們生活中電子產品的增多、閑暇時間的減少以及閱讀習慣和獲取信息習慣的改變，數字出版的興起和發展正在日益增加與新媒體藝術的融合;而旅遊會展業，在近年來更加註重新媒體藝術要素的融入，北京2008年奧運會和上海2010年世博會中，新媒體、聲光電的運用給觀眾帶來了大量的美感體驗。

Ⅸ 怎樣做一個產品營銷方案

優秀的方案的產品營銷方案提綱大約包括以下幾個內容：

一、整體分析：市場特徵、行業分析、競爭對手分析、消費趨勢分析、銷售狀況分析

二、本產品（公司）SWOT分析：優勢、劣勢、機會、威脅

三、整個環境PEST分析：政策、經濟、社會、技術

四、營銷戰略規劃：市場引爆點、市場布局、主導操作思路、運作模式、市場進入與運作思路及設計

五、營銷戰術規劃：產品策略、產品定位與細分；價格策略；渠道策略、渠道選擇、渠道拓展順序、渠道規劃、渠道佔比、渠道銷售量預測分析、上市時間計劃。

六、促銷思路概要及促銷與推廣細案：上市渠道促銷計劃、上市終端消費者促銷計劃、上市終端推廣計劃、媒介促銷安排、後期促銷跟進計劃。

(9)文化產業創意與策劃的理解擴展閱讀

廣告宣傳

1）原則：

①服從公司整體營銷宣傳策略，樹立產品形象，同時注重樹立公司形象。

②長期化：廣告宣傳商品個性不宜變來變去，變多功能了，消費者會不認識商品，反而使老主顧也覺得陌生，所以，在一定時段上應推出一致的廣告宣傳。

③廣泛化：選擇廣告宣傳媒體多樣式化的同時，注重抓宣傳效果好的方式。

④不定期的配合階段性的促銷活動，掌握適當時機，及時、靈活的進行，如重大節假日，公司有紀念意義的活動等。

2）實施步驟可按以下方式進行：

①策劃期內前期推出產品形象廣告。

②銷後適時推出誠征代理商廣告。

③節假日、重大活動前推出促銷廣告。

④把握時機進行公關活動，接觸消費者。

⑤積極利用新聞媒介，善於創造利用新聞事件提高企業產品知名度。

根據策劃期內各時間段特點，推出各項具體行動方案。行動方案要細致、周密，操作性強又不乏靈活性。還要考慮費用支出，一切量力而行，盡量以較低費用取得良好效果為原則。尤其應該注意季節性產品淡、旺季營銷側重點，抓住旺季營銷優勢