台灣文化創意產業的發展研究

① 台灣有哪些文化創意園

五個:華山,台中,花蓮,嘉義,故宮
【1.華山創意文化園區】
定位為「文化創意產業、跨界藝術展現與生活美學風格塑造」，以」酷」(時尚、前衛、實驗)與」玩」(玩樂、享樂、娛樂)為規劃主軸，突顯華山園區做為跨界創意的發揮空間，扮演媒合跨界藝術、產業互動的場所，建構異業、異質交流結盟的平台，並發展成文化創意產業人才的育成中心。

【2.台中創意文化園區】
發展台中園區為「台灣建築．設計與藝術展演中心(Taiwan Architecture, Design, and Art Center)」，以建築、設計與藝術為主體，其主要用意在促成台灣與世界建築設計產業之接軌，強化建築與設計之專業領域，培養全民空間美學，並提升台灣成為亞洲創意設計產業之重鎮。

【3.花蓮創意文化園區】

定位為「文化藝術產業與觀光結合之實驗場域」，建構花蓮園區為傳統及現代融合之空間，強調「生態」、「生產」及「生活」並重的「東部文化櫥窗」，整合花蓮豐沛之人文與自然觀光條件，推動文化觀光產業及創意生活產業，達成活化舊市區、再造花蓮洄瀾夢土之願景。
4.嘉義創意文化園區】

嘉義創意文化園區定位為「嘉義傳統藝術創新中心」，實踐傳統技藝與傳統技術之轉型及創新。園區內生產機具設備是五大園區中保存最為完整的，亦是當代重要制酒產業文化資產，為妥善保存及活化再利用，本會針對嘉義園區之推動策略，將以「酒文化產業」為基礎，結合南部地區傳統工藝、當代藝術、藝術家資源及故宮南院等「視覺藝術」及「表演藝術」資源，發展酒文化及傳統藝術創新之園區。

【.5台南創意文化園區】

定位為「台南創意生活媒體中心- Creative Media Center」，發展「文化生活與產業環境之整合創新平台」，以媒體中心作為一個創意啟動器。本園區位於台南市，有多元的歷史文化及豐沛的觀光資源，園區面積雖不大，卻位居樞紐、緊鄰台南火車站，實為其具有發展潛力的關鍵。
綜觀台南舊酒廠所處之地緣條件、歷史氛圍與人文素養、設計創意的資源，本中心將以生活創意（設計及時尚設計產業）、食玩及游樂創意（文化及觀光特色產業）以及技藝創意（文學、影音及動漫產業）三個創意生活面向，提供展示、推廣、育成、販售之機能，以多媒體方式呈現創意生活，成為南台灣創意產業之整合創新平台，達成科技與創意之結合、提升視覺媒體創意人才水準、培育市場導向之專業人才及提升國際地位之目標。
【6.打造故宮成為全球文化創意產業應用重鎮】

以故宮典藏文物或相關工藝特色，作為節點以對外連結；從國內推展，透過國際工作營、研討會、論壇及博覽會等驅動跨國競圖與交流合作的機會，邀請各國具文創設計及市場行銷經驗之專業人才，來台經驗傳授或交流，定期透過高互動性工作研習營，打造具國際觀的創意人才。另藉由國際專才和台灣相關產業人士，透過各國不同文化背景、美學觀點，充分激發符合現代與傳統的創意構思與方向。同時研討與品牌合作、異業結盟型態、授權模式、回饋機制及相關智慧財產權保障等周邊配套制度的建立，確實紮根創意，帶動基礎產業之精神，提升未來台灣文化創意產業在國際上的競爭力。

② 台灣元智大學的藝術與設計學系怎麼樣

綜合抄藝術與設計學門教學，刺激並培養學生創意思考與規劃執行之能力。期待畢業生將來成為文化藝術、創意、設計等相關產業領域的開發與經營菁英。學生未來發展方向為：
（一）大學部
藝術創作
從基礎創作的訓練出發，結合當代多媒材與數位藝術相關課程，未來可朝專業藝術創作或相關應用領域發展，如視覺藝術、平面藝術等。
設計創作
從創意美學的訓練出發，結合相關設計課程，未來可朝設計創意產業與美學經濟相關領域發展，如空間設計、工業設計等。
（二）研究所
藝術管理
從管理學、行銷學的基礎訓練出發，結合博物館、藝術策展等相關課程，未來可朝藝術管理等相關領域發展，如文化行政、策展行政等。
藝術評論等相關藝術文化工作
從藝術史、藝術批評理論與方法訓練出發，未來可朝專業藝術評論領域發展，如報章、雜志及專書之評論，或相關文化事業，例如藝術出版、活動籌畫等。

③ 台灣哪裡有文化創意禮品的地方 最好有攻略 謝謝

松山文創 故宮那些網訂就有了

④ 什麼是文化產業

聯合國教科文組織對文化產業的這一定義只包括可以由工業化生產並符合四個特徵（即系列化、標准化、生產過程分工精細化和消費的大眾化）的產品（如書籍報刊等印刷品和電子出版物有聲製品、視聽製品等）及其相關服務，而不包括舞台演出和造型藝術的生產與服務。
事實上，世界各國對文化產業並沒有一個統一的說法。美國沒有文化產業的提法，他們一般只說版權產業，主要是從文化產品具有知識產權的角度進行界定的。日本政府則認為，凡是與文化相關聯的產業都屬於文化產業。除傳統的演出、展覽、新聞出版外，還包括休閑娛樂、廣播影視、體育、旅遊等，他們稱之為內容產業，更強調內容的精神屬性。
2003年9月，中國文化部制定下發的《關於支持和促進文化產業發展的若干意見》，將文化產業界定為：「從事文化產品生產和提供文化服務的經營性行業。文化產業是與文化事業相對應的概念，兩者都是社會主義文化建設的重要組成部分。文化產業是社會生產力發展的必然產物，是隨著我國社會主義市場經濟的逐步完善和現代生產方式的不斷進步而發展起來的新興產業。」2004年，國家統計局對「文化及相關產業」的界定是：為社會公眾提供文化娛樂產品和服務的活動，以及與這些活動有關聯的活動的集合。所以，我國對文化產業的界定是文化娛樂的集合，區別與國傢具有意識形態性的文化事業。
盡管世界各國對文化產業從不同角度進行了不同的定義，但文化產品的精神性、娛樂性等基本特徵不變，因此，文化產業是具有精神性娛樂性的文化產品的生產、流通、消費活動。（摘自胡曉明、肖春曄編著《文化經紀理論與實務》，中山大學出版社）
2004年，國家統計局在與中宣部及國務院有關部門共同研究的基礎上，制定了《文化及相關產業分類》，從國家有關政策方針和課題組的研究宗旨出發，結合我國的實際情況，將文化及相關產業概念界定為：為社會公眾提供文化、娛樂產品和服務的活動，以及與這些活動有關聯的活動的集合。
根據這一概念，文化產業的范圍為：
1、 為社會公眾提供的實物形態文化產品的娛樂產品的活動，如書籍、報紙的出版、製作、發行等。
2、 為社會公眾提供可參與和選擇的文化服務和娛樂服務，如廣播電視服務、電影服務、文藝表演服務等。
3、 提供文化管理和研究等服務，如文物和文化遺產保護、圖書館服務、文化社會團體活動等。
4、 提供文化、娛樂產品所必須的設備、材料的生產和銷售活動，如印刷設備、文具等生產經營活動。
5、 提供文化、娛樂服務所必須的設備、用品的生產和銷售活動，如廣播電視設備、電影設備等生產經營活動。
6、 與文化、娛樂相關的其他活動，如工藝美術、設計等活動。
創意產業探源：
約翰·霍金斯(John Howkins)：世界創意產業之父，創新模式的推動者，英國著名創意文化產業研究專家
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約翰·霍金斯簡介

約翰·霍金斯先生是國際創意產業界著名專家，英國經濟學家，世界創意產業之父，版權，媒體及娛樂業研究方面的領軍人物，知識產權憲章的負責人和提供創意及知識產權咨詢的創意集團的主席及創始人之一。
約翰·霍金斯畢業於基爾大學獲國際關系文學學士學位，獲英國建築師協會頒發城市設計文憑
約翰·霍金斯是哥倫比亞國際互聯網公司負責人之一，同時也是該公司的顧問，他還是Equator集團、電視投資公司、世界學習網及其它公司的負責人，同時也是創意商學院的主席。
他曾為美國廣播公司、英國廣播公司、中國中央電視台、歐盟委員會、聯合國、IBM、韓國信息戰略發展研究處、倫敦發展機構、新聞集團、日本公共廣播電視台、星空電視、墨西哥Televisa電視台、時代華納環球影視提供咨詢。他曾為包括澳大利亞、加拿大、中國、法國、義大利、日本、墨西哥、摩洛哥、波蘭、新加坡、英國和美國在內的20多個國家的公司及政府提供咨 詢。多家機構提供咨詢。
約翰·霍金斯先生是林肯大學創意產業領域的客座教授，出版了「溝通在中國」，「創意經濟」，「CODE:數字化經濟中的協作及所有權問題」和 「了解電視」等著作。他經常進行各種演講及宣傳。
1997年英國布萊爾政府聽從了霍金斯的建議，開始扶持創意產業，由此被稱為「創意產業之父」。
約翰?6?1霍金斯先生在1982-1996年期間與時代華納及美國電影頻道在歐洲合作負責電視運營。他在1985-1990年期間是國際合作交流中 心的執行負責人。他目前是英國銀幕咨詢理事會的副主席並曾擔任倫敦電影學校的主席及獨立製片人協會的副主席。約翰·霍金斯先生曾在1998年擔任歐洲音影會議的協調人，擔任2003年EDGE:創意產業論壇的共同負責人。
作為創意經濟的權威人物，約翰?6?1霍金斯頻繁訪問中國，在重大會議、論壇、電台和電視上發表演講，並多次受邀就政府政策和商業策略問題提出咨詢意見。 他是上海戲劇學院副院長兼客座教授，上海創意及創新學院院長，並且擔任上海創意產業協會和上海創意產業中心顧問。 他於1979年首次訪問中國，完成著作《中國大眾傳媒》(1982)，用第一手材料記錄、研究了中國發展中的電視、電影、出版和通訊產業。 目前參與的主要工作包括，北京奧運會組織委員會，北京國際科技產業博覽會，上海市知識產權局，上海設計雙年展，亞洲文化合作論壇。
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約翰·霍金斯創意經濟觀點

約翰·霍金斯最先提出創意產業的定義與分類，且多次參與北京、上海文化創意博覽會與論壇活動，對中國的創意產業有相當深入的了解與影響。
約翰·霍金斯對創意經濟提出新的觀點：創意並不被藝術家所壟斷，任何人-科學家，商人甚至是經濟學家都可以有創意。
創意如何成為商業利益的主要驅動力，如何扶植商業行為？ 企業如何通過創意及創新上的競爭來實現真正的增長？
霍金斯在他的《創意經濟》一書里提醒我們人類創造的無形資產的價值總有一天會超越我們所擁有的物質數據的價值。
自上世紀末英國政府率先提出發展思路後，創意經濟的概念迅速在全球走紅，紛紛被美、歐、日等發達國家提高至戰略發展層面。約翰?6?1霍金斯在其代表作《創意經濟》中指出，創意經濟現在每天創造220億美元的產值，並以5%的速度遞增。
霍金斯表示，因為創意經濟依賴於人的一些創意、想法，所以這個發展過程是非常艱難的。具體來說，當前全球創意經濟發展面臨四大挑戰。
一是創意不容易被觀察。霍金斯說，創意經濟時代將是一個嶄新的社會，所有的元素都是新的，所以關於相關原則的教育至關重要。
二是創意經濟需要全新的概念和標准。創意經濟的核心價值並不是來自於資本、土地，而是人們的想像力，所以工業經濟價值標准，包括利息、利率的變化，與人腦中創意的方法是完全不同的。
三是知識產權的問題。如何維護對創意的所有權，需要平衡兩個方面，一方面是制度，另一方面則是收益。
四是更多的合作。霍金斯說，將各種不同的聲音融入在一起，相互吸收，結果會更好。

⑤ 關於台灣的大學的專業院系咨詢 想咨詢台灣哪些私立大學有文化創意產業管理專業

私立的話我知道實踐比較有名他們有文創學院.

⑥ 台灣文化創意產業園的文化創意產業與台灣的關聯

基於兩岸血濃於水的關系，也由於大陸地區開始重視改革開放後的第二次經濟轉型，對於文化的提升創意產業的重視，台灣的經驗毋寧是最好的借鏡，也為兩岸合作開啟更緊密的互動。因此除了一般性的「文化創意產業園」外，對於特別引進台灣文創模式的」台灣概念文化創意產業園「，便成為一個特色模式。