文化產業文化輸出

『肆』 文化輸出可以輸出傳統文化嗎，為什麼美國可以輸出，中國是不是也可以輸出傳統文化

傳統這種東西，恕我直言，根本就輸出不了，只能自嗨。為啥？
因為只有屬於你自己的東西，才能叫傳統，要是屬於全世界了，能輸出到全世界了，那就叫普世價值。
所以傳統文化這種東西如果能富國強兵又能使百姓安居樂業，它早就輸出成了普世價值，既然你都把它叫做中華傳統了，那就表示你默認了它就是中國的，輸出不了。
你看看日本，輸出的是什麼？動漫，游戲，汽車。哪一樣是日本的古老傳統？

除了日本，有國家信仰神道修建神社嗎？有國家穿吳服木屐嗎？日本有幾千年的文化，但是能輸出的是什麼呢？都是現代科技的產物。
中國古時候輸出了很多發明和創造，比如紙，火葯，羅盤，考試和特務。各國人民不是傻子，中國這些好的東西能採用的他們早就採用了。
而現在你們提倡的這些中華傳統，都是當年沒傳出去的，當年的外國人民不是傻子，吸精華不吸糟粕的事情他們也會，所以剩下的這些傳不出去的基本上都是中華文化的糟粕了。

火葯的配置不比幾個中葯方子難？特務的技巧不比武術的幾個招式牛x？這些外國人民都能學會，為啥不學中醫武術，因為他們知道，中醫武術沒卵用，多半都是糟粕。
永遠不要覺得中國文化特殊，比印度中東歐洲文化先進，你會去學習歐洲天主教拜上帝嗎？會去學穆斯林一夫多妻嗎？既然天主教新教綠教在中國也就那樣，你憑什麼覺得儒家思想就該在外國發揚光大？

你看過多少莎翁的十四行詩？看過多少拜倫，濟慈，波德萊爾的詩集？差不多的內容主旨，《源氏物語》比《紅樓夢》早了八百年，你有看過嗎？這些都還是物質文明先進的地區的文化，至於物質文明落後的地方，你可知道一句藏族的《格薩爾王傳》或是緬甸的《琉璃宮記》。
所以，中華傳統文化傳不出去理所當然。
即使走運能傳出去一些，靠的也絕不是文化本身有多吸引人，而是靠的技術和創意，《三國志〉玩的人多靠的是什麼？還不是靠游戲機制。所謂「三國」不過是個噱頭而已，改個名字，把劉關張改成拿破崙俾斯麥，換個地圖做成「歐洲戰爭」一樣能火。

如果你覺得是中國輸出不夠多，那是技術的原因，都說了，日本輸出的無一不是現代產物，
中國要是能有更好的汽車動畫游戲，一樣能輸出去，至於汽車動畫游戲的內容，是哪國的傳統文化根本無所謂，《三國志》是日本公司的，《大航海時代》也是日本公司的，《陰陽師》反而是中國的。

要是你想宣傳中華傳統，設計個受歡迎的游戲比什麼口號運動都有用，但恕我直言，目的是為了宣傳文化的游戲一般都比不過目的單純的，為了做游戲的游戲。傳統這種東西，最多
不過是個噱頭罷了。
唯心主義的思想在中國還是大量存在，以至於文化，傳統這些個意識上的東西居然還拿出來單獨說事，文化說到底不過是產品的附屬標簽而已，貼在上面除了表示這是哪國的東西之外完全沒有別的意義，產品質量夠硬貼什麼標簽都無所謂，產品質量不行貼什麼標簽都沒用。

你覺得歐美日本強勢，不過是因為產品強勢，而你卻把注意力放到了標簽上，覺得是標簽宣傳得好。
而且只有弱小的企業才在意自己的品牌知名度如何如何，真正的大手從來只在乎產品的質量。

『伍』 在動漫領域日本文化輸出VS中國文化輸出，我們到底差在了哪裡

我覺得應該是沉迷於過去，沒有未來。美國推介給世界的主打，不是博伊刀、踢踏舞和印第安煙袋，而是炸雞、漢堡、可樂和好萊塢電影。日本推

介給世界的主打，不是狂言、能樂和浮世繪，而是動畫、漫畫、輕小說和主機游戲。義大利推介給世界的，不是羅馬軍團、角鬥士和巴洛克藝術，而是足球，是披薩，是威尼斯電影節。沙烏地阿拉伯推介給世界的，不是大馬士革刀、肚皮舞和《一千零一夜》，而是人體炸彈、沙里亞法和吉里巴甫。沉迷於過去的人，沒有未來。美國推介給世界的主打，不是博伊刀、踢踏舞和印第安煙袋，而是炸雞、漢堡、可樂和好萊塢電影。日本推

門的聲優學校。而中國從事動畫產業的人並不多，很多人才都是新一代青年，缺乏經驗和技術。不管是技術還是人才還是劇本，不可否認日本現在整體還是碾壓中國的。

三、大環境

由於各種不便表明的因素，動漫的創作環境自然和日本差距挺大，換句話說，不夠自由。以上均為個人看法

『陸』 世界十大文化產品輸出國分別是誰

1.美國 美國每年的GDP總量的20%都是文化創造的價值，好萊塢，麥當勞，迪斯尼等都是他對外輸內出美國價值的容手段。
2.日本 動漫產業是世界上最發達的，可以說，在東亞，凡事看動漫的人一定看過日本動漫。還有，日本也是世界上不良文化輸出最多的國家。
3.英國 英國曾經在世界上佔有許多殖民地，現在的英聯邦國家人口近15億，英國文化對他們產生了深刻影響。
4.德國
5.南朝鮮 韓劇滿天飛，這就不用解釋了吧。
6.印度 阿三的多萊屋每年要給他們創造幾十億美元的外匯。
7.中國 天朝的文化輸出可是非常大的。
8.新加坡
9.義大利
10.埃及 擁有豐富的文化遺產，對外宣傳他的古埃及文化和阿拉伯文化。

『柒』 如何讓中國文化輸出世界各國

在市場經濟的抄沖擊下，很多優秀的襲藝術，走向了末路，比如中國風的動畫，比如之前受國家財政保護的大鼓之類傳統藝術。只是當時做到了非常精彩的一點：精英文化與大眾文化的完美契合，既不是之前被政策管的死死的，又不是後來被資本限制的牢牢的情況。文化精英開始「下海」為大眾服務，同時又保持了自身的較好品味和節操。典型例子，喜聞樂見而又內涵滿滿的《我愛我家》。
其實，中國流行文化沒有輸出過嗎？占據了整個東亞、東南亞市場的香港流行文化，難道不算數嗎？那可是一水的華人、漢語。然而，我們除了擁有數千年的歷史，我們也是世界gdp第二的東亞強國，我們不止有過去，更應該展示給世界的是我們還有未來。
文化輸出這種事，硬實力軟實力都不能缺，還需要潤物無聲的耐心。

『捌』 為什麼我國不能象韓國那樣通過娛樂產業來進行文化輸出

我國不能象韓國那樣通過娛樂產業來進行文化輸出的演員：
1，中國地域文化差別大，有56個民族，很難做成像韓流一樣集中式且單一的民族文化，如果56個民族的文化能像韓流那麼包裝和輸出的話那就贏了，或許韓流也只是朝鮮族文化的一支，目前中國的國情可能只適合大雜燴。

2，韓國在文化產業方面真的做的很足，他們完全是把發展文化產業當做國策來看待的。

想要成為一個文化輸出大國，大概要有這么幾個階段：
第一階段，國內開始出現龐大的文化產品消費市場。有人買才有人賣嘛，就是這個理。
第二階段，國內開始出現健全的文化產業鏈。產業鏈條上的人能養活自己。相應的文化產品能夠在國內同國外競爭對手過過招。文化輸出什麼的就不用幻想了。
第三階段，文化產業鏈條成熟。基本統治本國的文化產業市場。成為區域性的文化輸出大國，不穩定的向全世界輸出文化產品。
第四階段，文化產業鏈條非常成熟，有自己的絕招，能穩定的向全世界輸出文化產品。也就是所謂的文化輸出大國，或者說強國。

『玖』 中國有什麼文化產業輸出嗎

有的。例如電視劇，在許多國家很受歡迎。還有傳統的書籍、電影、歌舞演出等，都屬於文化產業輸出。遍布世界的孔子學院，也是文化輸出的一種。

『拾』 為什麼說鼓吹「文化輸出」是中國電影最大的陷阱

在全球化與互聯網的背景下，只有行業才是抵禦好萊塢的有力武器，而國內市場佔有率優勢後的溢出與擴散才是文化輸出的關鍵。假如你是一位務實的影視從業人員，應該不會排斥這個觀點：在將中國人均觀影人次提升到4.0之前，別再高呼什麼「文化輸出」之類的狂言妄語。
從2002年起，中國電影產業化已經走過了15年，這15年的兩端分別立著《英雄》和《長城》兩部張藝謀的電影。作為「深壹」創刊特輯，筆者分三篇對中國電影產業化進行一個縱向考察。在替《英雄》翻案，又演示了「哭《長城》的正確方式」之後，「深壹」創刊特輯將迎來最後一篇。
隨著中國電影市場的崛起，好萊塢對於中國電影業投來了更加「深情」的關注。3月初，《好萊塢報道》（THR）曝出張藝謀的《長城》虧損7500萬美元，在此之前，有一篇外媒對中國電影的深度報道被國內同行忽視了。今年2月初，《時代周刊》亞洲版將范冰冰設計為封面人物，以「中國如何接管好萊塢」（How China aims to take over Hollywood?）為標題，講述了中國對好萊塢的「野蠻入侵」。

在這篇封面故事裡，《時代周刊》記者敏銳地洞察到，中國資本遊走好萊塢的復雜性，「資本的流動還有另外一種方式，因為人民幣的貶值，許多中國公司都期待著去國外「卸下」現金，他們爭相搶購好萊塢工作室、電影公司和製作公司」。就在昨日，上影集團10億美元注資派拉蒙的交易泡湯，這和國家外匯管制趨嚴密切相關。
「中國電影票房的權重已經開始影響好萊塢的電影創作了。討好中國觀眾以及中國敏感的電影審查機構現在已經成為好萊塢電影的准則之一。」究竟是中國電影真的已經「大國崛起」到友邦驚詫，還是《時代周刊》在「杞人憂天」？
1
中國「文化輸出熱情」
背後的「非經濟意義」
在「哭《長城》的正確打開方式」一文中，筆者留了一個尾巴：為什麼中國從上到下，不管是學界、業界，還是官方，都對文化輸出如此情有獨鍾？王健林在並購傳奇影業的簽約儀式上豪氣沖天：「並購會增加萬達在全球電影產業話語權，電影市場是全球的，萬達一定要在全球有發言權」。
而馬化騰在今年兩會上的提案跟王健林形成呼應。在這項名為「關於充分發揮數字內容產業競爭力，掌握全球文化產業主導權的建議」提案中，馬化騰談到，「我國應充分發揮數字內容產業競爭力，積極布局全球文化產業市場，推動中華文化與中國企業走出去，搶佔全球文化產業主導權，打造中國文化產業的世界標簽」。

王健林、馬化騰的宣言早就超出了「企業家社會責任感」的范疇，而且在筆者看來，這也不僅是一種「立牌坊」的PR姿態。從本質上講，這種「文化輸出」熱情根植於中國近代史百年的民族悲情。學者張頤武對此寫到，「我們民族充滿了現代歷史賦予我們的悲情與屈辱，中國在現代歷史中的失敗歷程讓我們的現代史充滿了一種『弱者』的自我意識，一種在他者限定的秩序中不斷挫折，卻不斷抗爭的悲壯歷史意識使得我們不得不將自己設定為世界秩序反抗者」。
中國人一直有兩個國際文化獎情節，一個是諾貝爾文學獎，一個是奧斯卡金像獎。莫言獲得諾貝爾文學獎之後，奧斯卡成為最後的心結。雖然李安拿過兩次奧斯卡最佳導演，但偏執的國人用一種近乎「潔癖」的精神繼續守候：似乎只有一個大陸導演拿獎才表示「中國電影從此站起來了」？

事實上，這場全民守望游戲的主角張藝謀，早就機智地看穿了一切，然而不少人依然「不識廬山真面目」。在《長城》的采訪中，張藝謀坦言：「為了讓中國電影走出去，我們參加各種電影節，在電影節得獎，這個已經幾十年了，永遠有人在做，我也做過很多次了。但是你知道這些傳播的空間是有限的。那種主流院線上映的，影響世界大部分年輕人的大片，一直是中國電影的短版。」
對中國而言，「文化輸出」早就超越經濟價值，在官方這是一個重要的政治任務，而對於國人，卻深深紮根於一種受創傷後的民族心理。在借用好萊塢工業力量來盡情釋放自己的審美主張的同時，張藝謀還期待用好萊塢的故事模式傳遞中國的價值觀，並最終通過市場的力量讓「長城」這個充滿象徵的符號重回世界中心。這也是國人對於新型合拍片超越經濟層面的期待。
2
不以盈利為目標的「文化輸出」
都是耍流氓
電影學者尹鴻認為：《長城》將中國是世界中心的想像清清楚楚地呈現給了觀眾，滿足了在「鴉片戰爭」後被洋槍洋炮欺負多年的中國觀眾「早先比你們闊多了」的情感認同。事實上，關於中國對於海外輸出的「非經濟目的」，連《時代周刊》的記者也觀察到了：
「中國領導人和公司巨頭們想要的更多，畢竟印度的寶萊塢成功把他們的歌舞片出口到了第三世界國家。連小小的韓國也憑借他們浮誇的偶像劇成功分得了全球電視市場的一杯羹，難道中國這樣有著千年歷史的古老文明繼承者不能夠輸出文化軟實力嗎？」

《時代周刊》同時也寫道，「無論AMC影院裡面的椅子有多舒服，西方的觀眾並不打算花錢去看什麼政治宣傳片或者什麼浪漫愛情電影。與之前那個《大紅燈籠高高掛》的時代相比，中國電影這幾年在西方電影市場表現甚至更差了。連中國觀眾都已經厭倦了讓他們麻木不仁的止痛劑和大國主義腔調」。
前中國電影海外推廣公司總經理周鐵東認為，從海外市場的定位而言，中國電影產品大致為一種「菱形結構」：菱形的頂端為少數通過合拍片的方式成功走向世界主流市場的商業大片如《功夫之王》《木乃伊3》；菱形的底端為另外通過國際電影節銷往海外的藝術小片；菱形的的大肚子則是作為中國電影主體卻無法出其門的中低成本影片。

2014年北美外全球市場電影票房排行&各入圍影片票房第一國家
如此看來，中國電影走不出去的是大多數，即便走出去也走不遠。周鐵東從不認為中國電影能在海外和好萊塢抗衡。「國內市場是無限的，海外市場容量絕對有限，中國電影絕不可能成為世界觀眾的娛樂主食，充其量只是一道甜點。甜點的供應量都是有限。」
盡管中國文化輸出具有強烈的非經濟意義，但事實的真相是：所有不以盈利為目的的文化輸出，都是徒勞。有盈利代表有傳播，有傳播才有影響，有影響才有輸出。張藝謀也承認外國人對於中國電影的文化符號更多是一種獵奇，「你從獵奇入手，從新鮮的角度建立印象，然後如果你願意的話，你走近它，研究它，當然會得到更多的東西。」正是認識到這一點，張藝謀才用商業大片的邏輯代替了「沖擊奧斯卡」的思維，效果另說，但他的理念是革新的。
3
內市場優勢的溢出與擴散
才是文化輸出的關鍵
為什麼說鼓吹「文化輸出」是中國電影最大陷阱？打個不恰當的比方：中國遍地跑的都是外國牌子的汽車，中國汽車行業不思考如何在國內市場自主創新，建立好民族工業，卻整天想著如何攻佔日韓、歐美等汽車工業發達市場，甚至連拉美、非洲、中東等地區壓根不在考慮之中。如果中國汽車產業真如此，相信大家都會覺得這幫人有病，得治。但換成文化產業，冷靜的旁觀者可能也會加入自嗨的幻象和狂歡中。

在《時代周刊》的封面報道中，記者用譏諷的筆調寫道：「中國的電影產業可以像他們的科技產業學習，躲在防火牆後面繁榮。中國的電子公司不需要全球市場就可以成功，中國市場足夠了」。雖是對中國貿易保護的批評，但也說明了一個實情，在經濟全球化的體系下，中國市場已經大到某種程度具有世界市場的意義。
根據國家統計局最新數據，2016年中國GDP排名前十分別是：廣東、江蘇、山東、浙江、河南、四川、湖北、河北、湖南、福建。雖然受到人民幣貶值影響，但是中國31省份GDP前10強，假如作為單獨經濟體放在世界上排名，依舊妥妥地進前30名。第一名廣東省GDP為79512億元，假如作為單獨經濟體在世界排名15，接近西班牙；第十名福建省GDP28519億元，作為單獨經濟體在世界的排名26，略高於尼利日亞。

作為一項大眾文化消費品，考察電影產業發展潛力還有一項指標就是人口。無疑，中國的人口世界第一，但我們到底挖掘多少國內市場的潛力？以鄰國韓國為例，總人口5000來萬，根據韓國電影振興委員會的數據，2016年韓國累計觀影人次2.12億，繼2013年後連續四年突破2億人次。計算得出，韓國平均每人年觀影4.3次。
而根據美國電影學會的數據，2015年北美電影總票房為111億美元，人均觀影人次為3.8。那中國現在的人均觀影人次是多少？根據《中國電影報》的數據，2016年中國電影票房457億元，總觀影人次超過13億，這意味中國人均觀影人次剛剛接近於1。
在《帝國的想像和構建》一書中，電影學者常江考察了美國「文化帝國主義」的形成和演變，得出了以下結論：無遠弗屆、自上而下的文化帝國是不存在的。他認為，某一類文化產品對於異文化的侵犯和征服，其成功與否並非取決文化的生產者，而卻取決於文化的消費者。好萊塢電影之所以風靡全球，並不因為其是「同質化」「麻痹性」的「文化工業」，而源於在特定的歷史和社會條件下為全球觀眾提供了想像空間。

在全球化與互聯網的背景下，只有行業才是抵禦好萊塢的有力武器，而國內市場佔有率優勢後的溢出與擴散才是文化輸出的關鍵。看到這里，假如你是一位務實的影視從業人員，應該不會排斥這個觀點：在將中國人均觀影人次提升到4.0之前，別再高呼什麼「文化輸出」之類的狂言妄語。