新媒介與文化產業

① 文化產業管理，廣播電視學，廣告學和網路與新媒體這幾個大學本科專業哪個比較好

現在廣告學是最好的 就業比其他的好

② 江西一直都在文化傳媒在江西新媒體行業地位如何

黑馬級別，之前做直播公會，現在做直播江西、吃播江西、校園江西。
手下有網紅主播，還有37個新媒體，算得上江西新媒體行業黑馬了，而且走得也比較前沿，很多做新媒體越來越難了，這里還做得這么厲害。

③ 飲食文化新媒體屬於哪個行業

應該就屬於傳媒類型的吧

④ 現在的女孩子學什麼專業好

適合女孩子學的專業並且也是未來發展需要的專業有：文化產業管理、動畫專業、小語種專業、新媒體專業、IT技術專業。

一、文化產業管理

文化產業管理是目前比較新起的一個專業。隨著人們精神生活需求的提高，國家現在對文化產業是非常重視的，而且這個工作對於女孩子來講是非常的合適的，多數女生在選擇的工作的時候，都是選擇穩定的，而這個專業以後從事的工作恰好就是穩定的。

五、IT技術專業

隨著「互聯網+」概念的提出，越來越多的企業開始從傳統向互聯網轉型，這導致IT技術人才缺口越來越大。因此對於女孩學哪個專業好來說，選擇IT技術專業，再問未來的就業上有很大的優勢。

另外女孩子在UI設計師、Web前端工程師、動漫設計師等職業上也有很大的優勢。最主要的IT技術行業高額的薪酬待遇，是女孩子想要經濟獨立的最好的選擇之一。

最後女孩學哪個專業好，也可以根據自己對未來的規劃來選擇，比如：

1、長久安穩

女孩對自己未來規劃是長久安穩，女孩學哪個專業無非就那麼幾個，如大學老師、中小學老師、考公務員、國企、事業單位工作等。這也是大潮流，但要考進去很難，需要盡自己最大的努力去做，如果家裡人或親戚有關系最好。

2、賺錢較多

女生對自己未來規劃是賺較多的錢，那女孩學哪個專業好久就要深思了。畢竟在賺錢上，女生可選的專業相對男生是比較少的，但也不是沒有。比如小語種、經濟金融類專業、IT軟體技術、動漫繪畫設計、財務會計等。不過每一門專業要想賺錢較多，都需要你在這個專業上技能足夠精湛，所以女同胞要更加的努力。

3、輕松自由

女生對自己未來規劃是輕松自由的話，那麼女生可選的專業也是比較多的。比較典型的就是行政（當然也分大小公司）、文員、自由寫作者、底層社區工作者等。

⑤ 藝術創意在文化產業及社會生活中的魅力和作用，求大神給予靈感寫策劃案

首先從文化創意產業的概念界定、新媒體藝術的概念界定、新媒體藝術與文化創意產業的融合現象三個方面展示了文化創意產業中的新媒體藝術元素。然後從現象出發，論述了新媒體藝術之於文化創意產業的必要性和重要性，指出了新媒體藝術對復興文化產業，保護文化遺產，提高文化商品的附加值的意義，並強調了其對文化創意產業實現體驗經濟與美學經濟的推動作用。最後，總結了新媒體藝術在未來文化創意產業發展中的地位。

關鍵詞：新媒體藝術;文化創意產業;體驗經濟;美學經濟

一、引 言

2009年底，詹姆斯·卡梅隆再次以《阿凡達》驕人的票房，突破自己曾以《泰坦尼克號》創下且保持了12年之久全球票房第一的紀錄。在第82屆奧斯卡金像獎的角逐中，《阿凡達》獲得三項大獎，「最佳藝術指導」、「最佳攝影」和「最佳視覺效果」。該片提供2D、3D和IMAX-3D三種制式，在中國國內，不僅出現了連夜排隊搶票的景象，在一些沒有IMAX-3D制式影院的城市，甚至出現了組團去附近城市只為看到效果最佳的《阿凡達》的「壯舉」。這樣的瘋狂和痴迷，從現實的角度，展現了新媒體藝術的絕佳魅力。

新媒體有三個基本特徵：一是改變了傳統媒體的傳播形態、狀態，二是增強了信息傳送的互動性和即時性，三是實現了高科技、多技術、多媒介的融合。

而新媒體藝術以信息科學和數字技術為載體，以現代藝術為內容，以大眾傳播科學理論為綱領，將信息通過媒介的傳播技術將科學與藝術的高度融合，應用到文化、藝術、商業、教育和管理領域，並且，以此對文化藝術本身和文化產業產生重大影響。

二、文化創意產業中的新媒體藝術元素

(一)文化創意產業的概念界定

文化創意產業這一概念的生成主要來自以英國為首的各個國家和地區的政策文件，因此帶上了濃重的地方色彩，各自的概念界定往往與其國家本身的文化產業發展狀況和認知有著密切聯系。因此，具有全球普遍認同意義的概念目前還未產生。我國近年來發布的官方文件，包括《文化產業振興規劃》、《文化部關於加快文化產業發展的指導意見》、《關於金融支持文化產業振興和發展繁榮的指導意見》中，仍未採納「文化創意產業」這一說法，而是保留了過去的稱謂「文化產業」。

澳大利亞昆士蘭科技大學教授、澳大利亞創意與創新重點研究中心研究室主任和項目主管、美國斯坦福大學教授、知名文化創意產業學者約翰·哈特利認為，文化創意產業著力描述一方面在於創意藝術，這主要表現在個人才能上，另一方面在於文化產業即質量因數，這兩方面的結合。它是近些年來在新知識經濟范圍內的信息通訊技術，就是我們所說的新媒體技術的語境下，它們在理論和實踐中提供城市消費者互動式運用的概念[1]。

而我國文化創意產業研究領域領軍人物中國人民大學教授金元浦認為，文化創意產業是在當今全球化條件下，以新媒體傳播方式為主導，以藝術文化消費時代人們的精神需求為基礎，以高新技術傳播為支撐，以文化經濟全面結合為自身特徵的，國家、行業、技術領域交叉或創建的新型產業集群[2]。以上二位國內外著名學者對文化創意產業區別文化產業的認識中，都強調了新媒體技術和網路等新傳播方式這類要素的創意地位。

而各國關於文化創意產業的分類也不盡相同。英國將其分為13類，包括廣告、建築、藝術品交易、工藝品、時裝設計、電子出版、時尚、互動休閑軟體、影視、音樂、表演、電視廣播。 美國依舊版權分為4類：核心版權產業、交叉版權產業、部分版權產業、邊緣支撐產業。聯合國則分為傳媒、卡通、電影、娛樂、網路游戲、旅遊、文化、網路信息、音樂、戲劇藝術、藝術博物館等。

(二)新媒體藝術的概念

新媒體藝術的先驅羅伊阿斯科特認為，連結性與互動性為新媒體藝術最明顯的特徵。它的表現形式包括：影像及互動裝置、虛擬裝置、網路技術、多媒體技術、動畫動漫、影視廣告、網路游戲、數碼藝術設計、數字插畫、CG靜幀、數字特效、DV、數碼攝影等。新媒體藝術的表現形式非常多，但共通點就是被大眾所接受的途徑以及作品的直接互動，通過人的觸摸、空間移動、聲、光、電等的效果，參與到作品的創作中。新媒體藝術創作需要經過：聯系、融入、互動、轉化、展現這五個階段。首先必須有人與裝置之間的聯系，並全身融入其中，而非僅僅在遠距離觀看，通過與系統和人產生互動，這將導致藝術作品與人的意識之間的轉化，最後展現出全新的影像、關系、思維與效果。

將當代新媒體藝術與傳統藝術相比較，其發展有著獨特的時代背景。它已不再僅僅依賴個體藝術家的才華和靈感，而是依賴整個藝術創作體系、藝術傳播過程及方式、藝術媒介手法與參與方式等的全面創新。圖像時代、消費時代以及「數字化生存」是新媒體藝術發展的現實語境。

首先，圖像成為人獲取信息的重要途徑和資源，對許多人來講，甚至是最主要的方法之一。科技時代的圖像主要集中於用聲、光、電為載體的多媒體種，而不再集中於平面中的圖像、文字等這類靜態印刷物中。「當代藝術及文化正在變成一種視覺、聽覺的感官藝術文化，而不再是平面的印刷文化，這已經是不容小覷的事實。」[3]

其次，當今世界消費主義的盛行，使得商品的價值已不只是其使用價值，人們消費商品，也可能是為了滿足內心需要的符號消費、儀式消費等，消費也成為藝術活動的基本方式。藝術經紀人出現後，處於藝術家和群眾之間，他們了解並熟悉藝術家，懂得藝術欣賞，自身又賦有很強的營銷能力，清楚明白市場需求，最重要的是他們富有經驗，可以通過消費的方式把藝術推向大眾。

再次，MIT著名教授尼葛洛龐帝筆下的「數字化生存」時代已經日漸成熟，科技的發展引起傳媒形式的變化，藝術的多媒體化以數量越來越多、類型越來越新穎的大眾文化產品進入人們的日常生活為標志。通過媒介，文化藝術傳播的速度更快，范圍更廣，效率更高。而且，媒介融入了藝術的創作的整個過程，真正可以成為藝術中的一部分。藝術傳播與媒介技術之間的關系以及它們帶來的語境的分離和重構，也讓人們從根本上重新認識了藝術創作對生活的傳統觀念的反應。

(三)新媒體藝術與文化創意產業的融合現象

當今，數字媒體就像是文化藝術創意產業的發動機，它以IT 技術和CG技術為核心，極大地推動文化經濟的發展，主要表現在影視、動漫動畫游戲研發、廣告、多媒體信息技術的開發與信息產業、建築、工業、服裝等一系列的藝術設計、系統模擬、圖像分析、虛擬裝置等領域，並涉及到科技、藝術、文化、教育、營銷、經營管理等諸多領域[4]。

首先，分解文化創意產業，可以看到新媒體藝術與文化創意產業的融合。文化創意產業可以分解為三組概念，即文化、創意和產業。第一，文化(包括藝術)傳播借新技術革命下的新形態媒介，提高了傳播效率，又增加了受眾的審美感受，並通過「點擊」、「復制」等形式，擴大了傳播的接受范圍和接受頻次，增加了受眾的「被捲入感」，從而，產生了新媒體藝術的最重要傳播特點交互性。第二，新媒體的使用使創作者的「創意」能夠更大限度地發揮，因而，提高了作品「創意」的表現力。第三，新媒體的傳播特點，帶來了受眾的數量激增，創造了更多的文化消費需求，使文化具備成為一個產業，並保持盈利性的必要條件。

其次，考察文化創意產業的分類，仍然可以看到新媒體藝術與文化創意產業的融合。電影電視廣告是新媒體藝術介入較快較多，也是進入大眾視野最多的領域;動漫和軟體開發業運用新媒體藝術的虛擬現實和交互性更多，並且發展主要依賴新媒體技術的個性;隨著人們生活中電子產品的增多、閑暇時間的減少以及閱讀習慣和獲取信息習慣的改變，數字出版的興起和發展正在日益增加與新媒體藝術的融合;而旅遊會展業，在近年來更加註重新媒體藝術要素的融入，北京2008年奧運會和上海2010年世博會中，新媒體、聲光電的運用給觀眾帶來了大量的美感體驗。

⑥ 傳媒包括哪些專業，（詳細點）謝謝

傳媒可分為新聞學、廣播電視學、廣告學、傳播學、編輯出版學、網路與新媒體、數字出版等7個專業方向，具體介紹如下：

1. 新聞學

這是一門研究新聞事業和新聞工作規律的科學，理論與實踐並重。如果你思維活躍、有創新精神、創新思維、有較強的新聞敏感性和還過得去的文字功底，那你可以考慮報考這個專業。

新聞學畢業後可以直接就業，就業面也挺廣。廣播、電視、報紙、雜志、企業內刊等傳統媒體你可以做，互聯網、手機、移動媒體等新媒體行業的編輯、記者類工作你也可以做，各企業里從事文化宣傳方面工作、去影視文化傳播公司從事節目的策劃、編輯、采訪等工作你都可以去嘗試一下。

2.廣播電視學

原名是廣播電視新聞學，2012年教育部更名。簡單的說，就是新聞學在廣播電視領域的應用。注意！這個專業與藝術類下的廣播電視編導（藝術）是不一樣的（雖然有很多一樣的課程）。歷年來分數線都比較高，招生人數不少，報考的人也比較多，競爭較激烈。

這個專業大部分畢業生會直接就業，很少考研或出國留學。如果你是比較喜歡安穩，想畢業後就工作，可以選擇這個專業。就業主要面向廣播電台、電視台、互聯網站等大眾傳媒及政府、企業等宣傳、教育、司法、文化管理等部門，可從事主持人、播音員、記者、編輯、宣傳策劃等類工作。

3.廣告學

廣告學主要研究廣告活動的歷史、理論、策略、製作與經營管理等，如果你思維活躍、有創意有想法且較有耐心、還懂點心理學，就選他。

廣告學較強的院校有復旦、暨南、廣院、人大、浙大、華中科技等。畢業後直接就業的較多，也有相當一部分學生選擇讀研，需要注意的是若有出國深造此專業的考生，則要在大學期間多累計社會實踐、業界實習，豐富自己的廣告經驗，增加申請成功率。因為國外開設廣告學碩士的院校不僅少，要求也高，申請難度較大，考生可轉專業申請其他相關專業繼續深造。

就業方面，主要集中在廣告公司（奧美什麼的）、傳媒公司廣告部門、策劃部門、市場調查及信息咨詢行業等當個廣告經營管理、搞搞廣告策劃創意和設計製作、做點市場營銷策劃及市場調查分析等等。

4.傳播學

傳播學是一門比較偏理論研究的專業，涉及面比較廣，如果你喜歡研究且有一顆勇攀高峰的心，歡迎你報考傳播學！因為比較偏理論，如果你就是個小本，想出來直接找到對口的工作還是比較難的。所以每年都有大量學生選擇考研或出國留學。

因為傳播學是一級學科，所有傳媒類專業的課程裡面都要學習傳播學的基礎課程，所以你在研究生階段可以選擇自己感興趣的方向。全球傳播、跨文化傳播、健康傳播、政治傳播、整合營銷傳播等等等等歡迎你再來。值得一提的是，每年很多本科不是傳媒專業的學生，比如英語、文學、新聞學、廣告學等專業的學生也會選擇傳播學這一專業進行深造學習。

5.編輯出版學

如果你喜歡文字、文字功底比較強、知識面廣，編輯出版學比較適合你。這個專業主要培養書刊出版、新聞傳播、文化教育和企事業文化宣傳等部門從事傳播內容策劃、編輯、出版項目經營、版面設計、校對以及印刷質量管理等崗位工作的編輯出版人才。

開設編輯出版學的院校較少，北京印刷學院、南開大學、陝西師范大學、廣院等專業不錯。

6.網路與新媒體、數字出版

這是兩個基於互聯網等新興媒介形態對新聞傳播行業及整個社會的巨大推動，順應數字信息時代發展的需要，順應移動互聯媒介融合的需求而產生的新聞傳播類新專業。因此，開設院校比較少，每年有大量考生報考這類學校，競爭比較激烈。

(6)新媒介與文化產業擴展閱讀：

中國的傳媒大學有：中國傳媒大學、北京電影學院、中央戲劇學院、浙江傳媒學院、上海戲劇學院、四川電影電視學院（原四川師范大學電影電視學院）、南京藝術學院、中國戲曲學院、北京師范大學、中國傳媒大學南廣學院，重慶大學美視電影學院、河北傳媒學院、山西傳媒學院、武漢傳媒學院、四川傳媒學院、河北美術學院。

⑦ 新媒體產業的基本特徵

新媒體產業作為文化創意產業的重要組成部分，是第三產業的重要分支，也是國民經濟發展不可分割的有機成分。同所有「產業」一樣，新媒體產業具備各種產業化特徵和產業經濟屬性。根據產業經濟學的詮釋，「產業」這一概念屬於中觀經濟學的范疇，它指具有某些相同特徵或共同屬性的或生產同一類產品的企業、組織、系統或行業的組合。新媒體產業具備所有產業共有的經濟學屬性。
首先，新媒體產業具有集群性。單個企業不能構成產業，只有一系列相互聯系的企業、組織、系統或行業按照某種規律組合在一起，才能稱其為產業。新媒體產業是由新媒體硬體製造商、內容提供商、服務提供商、運營商等不同環節組合而成的，每一個環節都與前後環節存在競合關系。集群性可以使新媒體產業降低成本，形成規模效應，促成規模經濟和范圍經濟。
其次，新媒體產業的價值鏈具有增值性和循環性。構成新媒體產業價值鏈的各個組成部分是一個有機、統一的整體，每一個價值鏈環節都由大量的同類企業構成，以內容生產、服務集成為主的上游產業鏈環節同以平台運營、產品營銷為主的下游產業鏈環節緊密關聯、相互制約、相互依存，各環節交換物質、信息和資金，共同推進新媒體產業的價值遞增。
再次，新媒體產業具有生產性。新媒體產業的產品是無形的內容，它通過對思想、文化、意識形態等的整合、加工和重構，不斷地生產無形的內容產品，為社會創造價值，成為國民經濟的重要組成部分。
當然，新媒體產業作為文化創意產業的重要分支，除了具備所有產業的普遍屬性之外，還有其特殊性；也正是這些特殊性，將新媒體產業同物質生產部門及傳統媒體產業區分開來。
(一)新媒體產業具有意識形態屬性和文化屬性
新媒體產業不同於以物質生產為主的第一產業和第二產業，它屬於廣義的文化產業，具有意識形態屬性和文化屬性。眾所周知，媒體具有雙重屬性，即事業屬性和經濟屬性。媒介既是社會公共服務單位，也是經濟單位：既為統治階級和社會公眾服務，也為自身在市場經濟中的競爭和生存追求利益最大化。媒介產業化是媒介經濟屬性的延伸，但同時也不可能擺脫事業屬性的滲透和制約，媒介產業的意識形態屬性和文化屬性正是其事業屬性的表徵。
任何媒介產業都處於特定的社會環境中，不可避免地被注入該社會的意識形態和文化精神，新媒體產業也不例外。文化研究學派的領袖人物斯圖亞特·霍爾在《「意識形態」的再發現》一文中指出，現代文化領域是一個「意識形態戰場，不同文化形式在這里相互爭奪霸權，佔主導地位的『意識形態』就是在各種話語斗爭的事件中被製造出來的」，新媒體的互動性、草根性、個性化等特點為意識形態的互動提供了足夠的平台和運作空間，也就在客觀上將各種意識形態滲透進新媒體內容產品之中，使得新媒體產業相對於傳統媒體產業更加強調意識形態的相互作用，而不是主導意識形態的絕對控制。
作為文化創意產業的重要分支，新媒體產業是一種新型資源產業，文化、信息和教育等新型資源是產業的主導，並賦予新媒體產業以鮮明的文化屬性。新媒體產業所生產的內容產品從本質上說是一種文化產品，具有文化產品的基本特徵。從這個角度來說，新媒體產業的產品既要包含社會基本價值觀和思想文化精神，又要滿足消費者對新媒體產品「使用價值」的功能性需求，而這種功能性需求在很大程度上也要通過思想文化精神來滿足。
(二)產業融合是新媒體產業的特質和發展方式
從某種意義上說，新媒體產業最為典型地承載和反映了媒介融合的時代背景。
首先，新媒體產業本身就是「媒介融合」的產物。例如，在網路媒體的細分產業中，網路報紙是互聯網與傳統報紙融合的結果，網路廣播電視則是互聯網同傳統廣播電視融合的產物；類似的，在手機媒體的細分產業中，手機報紙是手機媒體與傳統報紙的融合，手機廣播電視則是手機與廣播電視的融合。新媒體技術是新媒體產業興起的先導力量，然而，僅僅依靠技術並不能推動新媒體產業的發展，「內容」才是這一過程中的關鍵因素。由於新媒體本身並沒有足夠的內容積淀，因此，它只能藉助「媒介融合」的力量從傳統媒體和其他新媒體中獲得內容資源。另外，新媒體形式的創新也需要「媒介融合」的推動，無論是諸如數字電視、IPTV的硬體融合，還是諸如網路雜志、手機報紙的軟體融合，都是在媒介融合的思想指導下誕生和發展的。
其次，產業融合是新媒體產業的生存和發展方式，是新媒體產業存在、發展不可或缺的基礎條件。「融合」是新媒體產業與生俱來的特質，也是推動新媒體產業向前發展的中堅力量。新媒體技術、形態、內容不斷融合，推動新媒體產業鏈和價值鏈的有機整合，為新媒體產業帶來新的業務模式和盈利模式。新媒體產業的融合式發展，「不但促進了新興信息傳播產業形態的形成，同時也促進了新的信息傳播產業生態環境及新的產業結構的形成」。
(三)新媒體產業是增強國家軟實力和硬實力的生力軍
從根本上說，一個國家的發展和成長在於綜合國力的提升，這不僅需要提高科技、經濟、軍事等「硬實力」，也需要增強思想文化精神以及意識形態的影響力和控制力，即「軟實力」。
一方面，新媒體產業以全新、互動、平民化的傳播載體為運營平台，以一種「去中心化」的傳播方式，將用戶或消費者緊密地聯系在一起，提高了軟實力傳播的情感聯動力，增進了文化傳播及意識形態滲透的效率和效力。要提高國家的軟實力，就需要利用媒介進行思想文化精神和意識形態的傳播。新媒體的興起及產業化，大大改變了傳統的媒介生態環境，也改變了構建與提升國家軟實力的傳播環境和傳播手段。新媒體產業的崛起和迅速發展，為提升國家軟實力提供了關鍵平台和全新渠道，成為增強國家軟實力的生力軍。
另一方面，新媒體產業本身是國民經濟的重要組成部分，甚至是國民經濟的支柱或推動力量，能夠像物質生產部門一樣直接貢獻於國民經濟，從而通過提高經濟水平來增強國家的「硬實力」。另外，新媒體產業作為信息產業的重要分支和最新發展，能夠為國家的信息化戰略提供網路平台，推動軍事信息化和國防信息化建設，從側面提升國家「硬實力」。
(四)新媒體產業模式具有內在不穩定性
相對於傳統媒體產業，新媒體產業從發展之初就表現出明顯的融合性、競爭性和變動性。融合性是由新媒體產業所處的「媒介融合」的時代背景決定的，新媒體產業的發展壯大又反過來印證和重構了「媒介融合」的內涵；競爭性是每個產業形態的基本特徵之一，但在新媒體產業中體現得尤為突出，原因之一便是新媒體產業的融合式發展使得上下游產業鏈環節之問不斷滲透、整合，加劇了產業鏈各環節的競合重組；融合性和競爭性相互激盪，塑造了新媒體產業與時俱進的變動性。目前，新媒體產業的這種變動性大多表現為一種良性的、積極的變動，即日新月異的增勢發展。
新媒體產業的融合性、競爭性和變動性，使新媒體產業模式也具有了內在不穩定性。產業模式只有不斷調整、完善，才能適應不斷發展變化的新媒體產業結構的要求，適應整合後的產業鏈和價值鏈的要求，適應新媒體產業內外部市場競爭的要求。新媒體產業模式的內在不穩定性實際上是新媒體產業鏈尋求自身穩定的合理應答。由於新媒體產業具有融合性、競爭性和變動性，新媒體產業鏈也不斷整合、變化，這就造成新媒體產業鏈的不穩定，而產業鏈本身具有趨向穩定的內在要求和本質屬性，因此它必然要尋找能夠使產業鏈各環節趨向平衡的作用機制，唯一出路就是根據需要不斷調整產業模式。

⑧ 哈爾濱新媒體文化產業集團有限公司怎麼樣

簡介：注冊號：****所在地：黑龍江省注冊資本：1,000萬人民幣元法定代表：季專小琦企業屬類型：有限責任公司（國有獨資）登記狀態：存續登記機關：哈爾濱市平房區市場監督管理局注冊地址：哈爾濱市平房區渤海路7號
法定代表人：季小琦
成立時間：2007-06-29
注冊資本：1000萬人民幣
工商注冊號：230108100022086
企業類型：有限責任公司(國有獨資)
公司地址：哈爾濱市平房區渤海路7號

⑨ 國家新媒體產業基地的產業基地-支撐

大興區發展文化創意產業在整合現有資源、政策推動、和創新發展模式等方面都作了探索，形成了特色。
（一）通過政策推動產業發展
1.組織保障。大興區提出要傾全區之力發展新媒體產業，成立了以區委書記、區長掛帥的新媒體產業領導小組，領導小組辦公室設在國家新媒體產業基地管委會。國家新媒體產業基地管委會作為政府派出機構負責產業基地的建設開發和運營管理，協調全區文化創意產業發展。
2．規劃保障。大興區「十一五」規劃中明確提出發展文化創意產業，沿北京市南中軸路延長線規劃出了中部文化創意產業功能區，面積約200平方公里，重點建設國家新媒體產業基地。該區域是首都中軸路文化的傳承與延伸，是奧運文化（國家奧林匹克公園）、歷史文化（故宮）、創意文化（國家新媒體產業基地）重要組成部分。
3．政策保障。出台了促進文化創意產業發展的相關政策，設立大興區新媒體產業發展專項資金，累成新媒體產業方面的投資近20億元。
（二）有效整合資源促進產業發展
1．整合土地資源。通過規劃調整，將大興中部的利用效益不高的土地和已經停產的原北京市禮花廠的產業用地進行整合，用於建設國家新媒體產業基地。基地首期規劃佔地面積3.44平方公里，為產業發展提供了廣闊空間。
2．整合人才資源。充分發揮區內院校在人才培養、技術研發等對產業的支持作用，大興區已經形成較為完備的新媒體產業人才培養體系，預計到2010年，每年可培養新媒體相關人才近萬人。北京大學軟體與微電子學院等院校都成立了相關公司，產學研一體化的格局已經初步形成。同時，大興區十分重視與國內外知名院校、研究所的交流與合作，先後與清華大學、中國傳媒大學、美國哈佛大學、美國麻省理工學院、英國國家動漫中心、韓國文化振興院等單位建立聯系，開展合作。
3．整合公共技術服務資源。鼓勵企業和院校對社會開放公共技術服務平台，用於動畫動漫設計、渲染、後期編輯製作的系統平台已面向社會提供租賃服務；具有領先水平的高清影視攝制、編輯、傳播系統平台也在為產業服務；亞洲規模最大的動漫創作公共服務平台正在建設之中。

⑩ 為什麼說新媒體優化了文化產業結構簡潔點

第一個就是新媒體在文化領域的運用越來越廣泛，我們進入新的世紀以來，從中央、國務院到各級黨委政府，對新媒體的重視應該說是在不斷地加深，對文化和文化產業在新時期的地位和作用的認識也是在不斷地深化。
第二個就是新媒體在文化產業發展中的重要作用，文化產業是科技應用最廣泛，科技創新最活躍的領域之一，新媒體技術在文化產業中廣泛應用，極大地促進了文化產業的生產傳播方式的發展和創新。
第三個，就是想講一講新技術，特別是新興的文化產業發展，文化部在這方面的基本考慮。