文化產業發展電視稿

⑴ 什麼是文化產業

聯合國教科文組織對文化產業的這一定義只包括可以由工業化生產並符合四個特徵（即系列化、標准化、生產過程分工精細化和消費的大眾化）的產品（如書籍報刊等印刷品和電子出版物有聲製品、視聽製品等）及其相關服務，而不包括舞台演出和造型藝術的生產與服務。
事實上，世界各國對文化產業並沒有一個統一的說法。美國沒有文化產業的提法，他們一般只說版權產業，主要是從文化產品具有知識產權的角度進行界定的。日本政府則認為，凡是與文化相關聯的產業都屬於文化產業。除傳統的演出、展覽、新聞出版外，還包括休閑娛樂、廣播影視、體育、旅遊等，他們稱之為內容產業，更強調內容的精神屬性。
2003年9月，中國文化部制定下發的《關於支持和促進文化產業發展的若干意見》，將文化產業界定為：「從事文化產品生產和提供文化服務的經營性行業。文化產業是與文化事業相對應的概念，兩者都是社會主義文化建設的重要組成部分。文化產業是社會生產力發展的必然產物，是隨著我國社會主義市場經濟的逐步完善和現代生產方式的不斷進步而發展起來的新興產業。」2004年，國家統計局對「文化及相關產業」的界定是：為社會公眾提供文化娛樂產品和服務的活動，以及與這些活動有關聯的活動的集合。所以，我國對文化產業的界定是文化娛樂的集合，區別與國傢具有意識形態性的文化事業。
盡管世界各國對文化產業從不同角度進行了不同的定義，但文化產品的精神性、娛樂性等基本特徵不變，因此，文化產業是具有精神性娛樂性的文化產品的生產、流通、消費活動。（摘自胡曉明、肖春曄編著《文化經紀理論與實務》，中山大學出版社）
2004年，國家統計局在與中宣部及國務院有關部門共同研究的基礎上，制定了《文化及相關產業分類》，從國家有關政策方針和課題組的研究宗旨出發，結合我國的實際情況，將文化及相關產業概念界定為：為社會公眾提供文化、娛樂產品和服務的活動，以及與這些活動有關聯的活動的集合。
根據這一概念，文化產業的范圍為：
1、 為社會公眾提供的實物形態文化產品的娛樂產品的活動，如書籍、報紙的出版、製作、發行等。
2、 為社會公眾提供可參與和選擇的文化服務和娛樂服務，如廣播電視服務、電影服務、文藝表演服務等。
3、 提供文化管理和研究等服務，如文物和文化遺產保護、圖書館服務、文化社會團體活動等。
4、 提供文化、娛樂產品所必須的設備、材料的生產和銷售活動，如印刷設備、文具等生產經營活動。
5、 提供文化、娛樂服務所必須的設備、用品的生產和銷售活動，如廣播電視設備、電影設備等生產經營活動。
6、 與文化、娛樂相關的其他活動，如工藝美術、設計等活動。
創意產業探源：
約翰·霍金斯(John Howkins)：世界創意產業之父，創新模式的推動者，英國著名創意文化產業研究專家
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約翰·霍金斯簡介

約翰·霍金斯先生是國際創意產業界著名專家，英國經濟學家，世界創意產業之父，版權，媒體及娛樂業研究方面的領軍人物，知識產權憲章的負責人和提供創意及知識產權咨詢的創意集團的主席及創始人之一。
約翰·霍金斯畢業於基爾大學獲國際關系文學學士學位，獲英國建築師協會頒發城市設計文憑
約翰·霍金斯是哥倫比亞國際互聯網公司負責人之一，同時也是該公司的顧問，他還是Equator集團、電視投資公司、世界學習網及其它公司的負責人，同時也是創意商學院的主席。
他曾為美國廣播公司、英國廣播公司、中國中央電視台、歐盟委員會、聯合國、IBM、韓國信息戰略發展研究處、倫敦發展機構、新聞集團、日本公共廣播電視台、星空電視、墨西哥Televisa電視台、時代華納環球影視提供咨詢。他曾為包括澳大利亞、加拿大、中國、法國、義大利、日本、墨西哥、摩洛哥、波蘭、新加坡、英國和美國在內的20多個國家的公司及政府提供咨 詢。多家機構提供咨詢。
約翰·霍金斯先生是林肯大學創意產業領域的客座教授，出版了「溝通在中國」，「創意經濟」，「CODE:數字化經濟中的協作及所有權問題」和 「了解電視」等著作。他經常進行各種演講及宣傳。
1997年英國布萊爾政府聽從了霍金斯的建議，開始扶持創意產業，由此被稱為「創意產業之父」。
約翰?6?1霍金斯先生在1982-1996年期間與時代華納及美國電影頻道在歐洲合作負責電視運營。他在1985-1990年期間是國際合作交流中 心的執行負責人。他目前是英國銀幕咨詢理事會的副主席並曾擔任倫敦電影學校的主席及獨立製片人協會的副主席。約翰·霍金斯先生曾在1998年擔任歐洲音影會議的協調人，擔任2003年EDGE:創意產業論壇的共同負責人。
作為創意經濟的權威人物，約翰?6?1霍金斯頻繁訪問中國，在重大會議、論壇、電台和電視上發表演講，並多次受邀就政府政策和商業策略問題提出咨詢意見。 他是上海戲劇學院副院長兼客座教授，上海創意及創新學院院長，並且擔任上海創意產業協會和上海創意產業中心顧問。 他於1979年首次訪問中國，完成著作《中國大眾傳媒》(1982)，用第一手材料記錄、研究了中國發展中的電視、電影、出版和通訊產業。 目前參與的主要工作包括，北京奧運會組織委員會，北京國際科技產業博覽會，上海市知識產權局，上海設計雙年展，亞洲文化合作論壇。
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約翰·霍金斯創意經濟觀點

約翰·霍金斯最先提出創意產業的定義與分類，且多次參與北京、上海文化創意博覽會與論壇活動，對中國的創意產業有相當深入的了解與影響。
約翰·霍金斯對創意經濟提出新的觀點：創意並不被藝術家所壟斷，任何人-科學家，商人甚至是經濟學家都可以有創意。
創意如何成為商業利益的主要驅動力，如何扶植商業行為？ 企業如何通過創意及創新上的競爭來實現真正的增長？
霍金斯在他的《創意經濟》一書里提醒我們人類創造的無形資產的價值總有一天會超越我們所擁有的物質數據的價值。
自上世紀末英國政府率先提出發展思路後，創意經濟的概念迅速在全球走紅，紛紛被美、歐、日等發達國家提高至戰略發展層面。約翰?6?1霍金斯在其代表作《創意經濟》中指出，創意經濟現在每天創造220億美元的產值，並以5%的速度遞增。
霍金斯表示，因為創意經濟依賴於人的一些創意、想法，所以這個發展過程是非常艱難的。具體來說，當前全球創意經濟發展面臨四大挑戰。
一是創意不容易被觀察。霍金斯說，創意經濟時代將是一個嶄新的社會，所有的元素都是新的，所以關於相關原則的教育至關重要。
二是創意經濟需要全新的概念和標准。創意經濟的核心價值並不是來自於資本、土地，而是人們的想像力，所以工業經濟價值標准，包括利息、利率的變化，與人腦中創意的方法是完全不同的。
三是知識產權的問題。如何維護對創意的所有權，需要平衡兩個方面，一方面是制度，另一方面則是收益。
四是更多的合作。霍金斯說，將各種不同的聲音融入在一起，相互吸收，結果會更好。

⑵ 文化產業的定義及其特點

文化產業」是阿多諾和霍克海默在《啟蒙辯證法》( 1947 年)一書中率先使用的概念。他們特別強調:「文化產業必須和大眾文化嚴格區分開來。文化產業把舊的面熟悉的東西熔鑄成一種新的特質。

在其各個分支中，那些適合大眾消費的產品，那些在很大程度上決定著消費特性的產品，或多或少地是按計劃生產的。某些分支具有相同的結構，或者至少說是彼此互通，它們被置於一個幾乎沒有差別的系統之中。正是通過技術手段以及經濟的和管理的集中化，這一切才有可能實現」。

應該說，文化產業的大規模發展使審美的商品屬性昭然若揭，並使審美生產與消費呈現出規模化的效應。

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我國文化及相關產業的內容包括：

1、以文化為核心內容，為直接滿足人們的精神需要而進行的創作、製造、傳播、展示等文化產品（包括貨物和服務）的生產活動；

2、為實現文化產品生產所必需的輔助生產活動；

3、作為文化產品實物載體或製作（使用、傳播、展示）工具的文化用品的生產活動（包括製造和銷售）；

4、為實現文化產品生產所需專用設備的生產活動（包括製造和銷售）。

⑶ 中國傳媒大學有哪些專業是藝術碩士

中國傳媒大學藝術碩士專業：

一、電影創作：招收20人，含6人推免，屬戲劇影視學院，培養具備較高藝術創造能力和理論素養的電影電視劇創作人才。通過兩年在校學習和大量的實踐創作，使本方向的研究生具備較高的電影、電視劇創作能力。

主要課程包括：《電影製作技術》、《電影創作基礎》、《專業創作》、《影視製片專題》等，大部分課程都是以實踐拍攝為主，在老師的指導和講評中不斷提高學生的創作水平。

二、播音與主持藝術：招收20人，含6人推免，屬播音與主持學院。本方向具有多學科交叉的邊緣性特點，需要吸收、融合藝術學、新聞傳播學、語言文學、心理學、社會學等諸多學科的研究成果，以信息傳播為核心，研究運用有聲語言表情達意、言志傳神的藝術規律，以及聲情並茂、悅耳動聽的廣播特點和聲畫和諧、賞心悅目的電視特點。

三、動漫創作：招收20人，含6人推免，屬動畫與數字藝術學院。本方向的專業學習圍繞動漫創作、數字媒體藝術創作和游戲創作等三個流程，學生可依據自身的專業背景、特長、興趣任選其中之一學習，同時鼓勵學生在單線學習基礎上爭取做到雙線融合。

培養人格完善，熱愛動漫、數字媒體藝術和游戲設計藝術，具有較為深厚的藝術學、文化學、傳播學修養以及專業的審美眼光和審美思維，理解動漫與數字媒體藝術、游戲藝術設計規律，掌握動漫與數字媒體藝術、游戲的創作原理、方法和技巧，具有原創精神和動漫與數字媒體藝術、游戲創作設計能力的專業實踐型創作人才。

四、藝術管理：招收15人，含5人推免，屬經濟與管理學院研究傳統藝術管理。還要立足數字時代廣播影視藝術產業的基本特點和發展趨勢，要針對傳媒產業國際視野，探索傳媒藝術管理。

該方向要求同學在理論與實踐之間的緊密結合，要求學生具備較強的學習能力、創新意識和組織傳播能力，旨在為中國傳媒行業培養藝術項目開發、生產、發行、創新的高層次應用型專業人才。

五、移動媒體視頻節目：招收15人，含5人推免，屬新媒體研究院。本方向旨在為中國移動媒體行業培養高層次應用型專業人才。

本方向力求從數字移動媒體視頻應用的技術要求、傳播特性和市場需求三個方面著手，對移動媒體視頻節目的創意、策劃、設計、製作、編排進行理論提高、思維訓練、方法訓練和創作實踐。

六、文化產業項目策劃：招收15人，含5人推免，屬文化發展研究院本方向針對文化產業發展的實際需求，研究文化產業項目策劃的一般規律，對文化產業項目的創意、策劃、設計、運作等進行理論提高、思維訓練、方法訓練和操作實踐鍛煉。

培養能把握文化產業獨特的產業特性和發展動態，同時具備較強文化產業項目設計和執行能力的高層次、應用型人才。

七、文化市場：招收15人，含5人推免，屬文化發展研究院。本方向以職業需求為目標，使學生成為能掌握國內外文化市場發展現狀與趨勢、行業發展動向、文化消費特點的，具有良好的職業素養的高層次應用型專門人才。

八、媒體策劃與運營方向：招收20人，含6人推免，屬電視學院。培養能夠為電視節目發展、媒介經營與管理提供創新思維的具有藝術專業碩士學位的高素質的欄目製片人、高級製片助理和電視策劃人。

使學生掌握一般電視實務經驗和運作規律，具有較深厚的知識積累，形成自身對電視生態現象進行分析把握的能力，提升在節目製作過程中的管理力和運營力。

九、電視編導：招收25人，含8人推免，屬電視學院。本方向以整合現有實踐經驗，豐富文化底蘊、擴展國際視野、提升學生綜合素質為教學理念，力求畢業生具有深厚的藝術修養、合理的知識結構、扎實的理論功底和開闊的電視創作視野，技藝精湛，能夠獨立創作或領導完成優秀的電視作品。

用來自國際的優秀作品的深度展示以及國內外前沿理論的比較研討來激發從業多年的電視編導們著眼於更高的視角，更新的觀念進行創作，從而為廣播電視機構培養從事電視新聞採制、電視專題片紀錄片創作的高層次應用型的具有藝術碩士專業學位的優秀編導人才。

十、傳媒音樂應用：招收15人，含5人推免，屬音樂與錄音藝術學院。具有傳媒特色的音樂學專業，能承擔廣播、電影、電視、互聯網、音樂公司等傳媒音樂和其他表演型音樂機構中的音樂策劃創意、創作、表演、編輯傳播與技術製作或管理工作，是具有一定理論視野的高層次、應用型專門人才。

十一、電視製作：招收20人，含6人推免，屬戲劇與影視學院。本方向依託廣播電視編導、攝影、剪輯、電視美術、錄音等業已成熟的專業力量，吸納有影響力的業界資源。

使學生具備藝術創作與製作技術相結合的理念，熟練掌握節目策劃與編導、前後期製作等環節，善於調動多種製作手段與技巧，成為電視節目製作的實用型高級人才。

十二、編劇：招生10人，含3人推免，屬戲劇影視學院。本方向培養有較高人文素養、較強創新能力的影視劇編劇人才。

本專業方向以影視理論、編劇技巧、類型流派為主要研究對象，培養學生感悟生活，探索、發現並詮釋人類的生存空間和敘事空間，以適應以藝術為根本並不斷產業化發展的影視劇創作之需求。

(3)文化產業發展電視稿擴展閱讀

藝術碩士（Master of Fine Arts；MFA）是一項在世界范圍內藝術相關領域的碩士研究生學位，通常需要兩到三年的時間才能修讀完畢。課程上以藝術為主，包括各種藝術理論、藝術創作與藝術研究。藝術碩士學位（MFA）是全球性的，國際認可的藝術領域學位。藝術碩士（MFA）最常見的主修為設計、動畫、攝影、舞蹈、視覺藝術、電影製作、戲劇、創意寫作等等藝術相關專業。

⑷ 從戰略角度對中國電視產業進行分析。急，謝了。

1)明確中國電視文化產業發展的基本方向,在電視改革發展的第三次浪潮中,簡單的事業規模擴張和數量增長,已不再是電視改革發展的主要內容.第三次改革發展有三個方面的主要特徵:一是數字化.網路化推動電視傳播在技術上實現革命性的轉變,傳播方式.服務方式.運行和經營方式都將發生較大變化;二是面對激烈的市場競爭,壯大產業經營實力成為電視人致力追求的改革發展目標;三是通過集團化發展,構建全新的電視體制格局.中國電視正在經歷的第三次改革發展浪潮,其實質是,電視不再單純是社會精神文化的消費性行業,作為一個重要的產業經濟部門,電視還要為社會創造經濟價值.改革發展的目的,一方面是要通過結構調整全面實現電視行業的體系和效能優化,另一方面則是通過轉變職能,對電視自身的社會角色進行重新定位.新一輪電視的改革發展,與黨和政府號召發展文化產業的本質要求是完全一致的.在市場經濟條件下,電視的運營發展,既受作為意識形態工具的"顯規則"的支配,又常常作為事實上的產業部門受到市場"潛規則"的制約.關於電視的產業化發展,人們通常存在一些認識上的誤區.對這些問題進行理論上的探問和辨析,會有助於在實踐上明確中國電視文化產業發展的正確方向. 2)推進電視文化產業轉型發展的實踐探索擴大產業經營實力和集團化發展,是中國電視改革發展第三次浪潮的主要特徵.電視人努力實現對電視行業的經營訴求,是電視改革.電視產業發展的核心動力和基本內容.中國電視改革的根本出路在於從總體上推進電視的產業化發展.產業化是電視改革發展的最終目標,又是電視改革發展的一個漸進過程.電視產業化發展的主要標志應該包括這樣幾個方面:一是電視媒體作為市場主體被確立了應有的法律地位;二是對電視行業的發展規模和經營效益能夠進行經濟學方面的考量和評價;三.電視行業對社會經濟發展有一定的貢獻及在社會經濟增長中佔有一定的比重;四是建立了規則完備的電視市場經濟秩序.迄今為止,全國電視改革和產業發展的最大弊端是缺乏清晰的指導思路和實踐方略,既無科學的宏觀規劃,又無精確的微觀設計,因而實踐上帶有極大的盲目性和隨意性.充分認識電視屬性和功能所具有的非單一性,有利於推動電視文化產業的發展.發展中國的電視文化產業,需要按照市場經濟的運行規律,改革自身經營機制,不斷開拓新的經營領域,充分開掘資源優勢,放開搞活多種經營,探求新的經濟增長點,把精神文化生產流通發展成為可創造社會物質財富的經濟主體.按照宣傳和經營分離的改革思路,電視產業首先應該按產業領域確定不同的改革發展走向.

⑸ 文化產業包括哪些

1.文化產業的概念
關於文化產業，截至目前世界各國並沒有形成一個統一的概念。
聯合國教科文組織對文化產業的定義，只包括可以由工業化生產並符合四個特徵（即系列化、標准化、生產過程分工精細化和消費的大眾化）的產品（如書籍報刊等印刷品和電子出版物有聲製品、視聽製品等）及其相關服務，而不包括舞台演出和造型藝術的生產與服務。日本政府則規定，凡是與文化相關聯的產業都屬於文化產業，包括傳統的演出業、展覽業、新聞出版業，以及他們稱之為內容產業的休閑娛樂業、廣播影視業、體育業、旅遊業等。美國則根本沒有文化產業的提法，他們一般只說版權產業，主要是從文化產品具有知識產權的角度進行界定的。
2003年9月，我國文化部制定下發《關於支持和促進文化產業發展的若干意見》，將文化產業定義為「從事文化產品生產和提供文化服務的經營性行業」。
2004年，國家統計局在與中宣部及國務院有關部門共同研究的基礎上，制定了《文化及相關產業分類》，將文化及相關產業的概念表述為「為社會公眾提供文化、娛樂產品和服務的活動，以及與這些活動有關聯的活動的集合」，產業分類仍分為提供文化服務的活動和從事文化產品生產銷售的活動兩個大類。
2.文化產業的范疇及分類
國家統計局在《文化及相關產業分類》編制說明中特別指出，為反映黨中央關於文化建設和文化體制改革的要求，可將文化產業分為文化產業核心層、文化產業外圍層和相關文化產業層三個層次。
文化產業核心層：新聞服務，出版發行和版權服務，廣播、電視、電影服務，文化藝術服務；
文化產業外圍層：網路文化服務，文化休閑娛樂服務，其他文化服務；
相關文化產業層：文化用品、設備及相關文化產品的生產和銷售。
顯然，上述分類方法並不是從文化產業發展的角度進行分類，而是按照「文化建設和文化體制改革的要求」，從文化事業發展的角度進行分類的。
基於產業鏈構建原理，我們可將文化產業分為內容產業（上游產業，即內容的創意、設計與製作）、通道產業（中游產業，即文化傳播與銷售服務）、製造產業（下游產業，即文化產品及設備的生產製造）三大類。這一分類方法基本體現了文化產業的發展規律和價值取向，即內容產業（上游產業）附加值最高、競爭力最強，而製造產業（下游產業）附加值最低、競爭力最弱。

⑹ 廣播電視編導和文化產業管理

如果想和網路打交道，我建議你學廣播電視編導，廣播電視編導技術性要求比較強，專而文化產業要懂得各個方面知識屬 ，就是什麼都要懂一點，比如美術，音樂，電影，製作等等，比較廣泛，我是南京藝術學院文化產業管理專業學生，我以前藝考是考的編導，但最後因為文化分不夠，而上了文化產業管理，雖然文化產業管理是新型的專業，但現在還沒成熟，所以就業很難，除非考研當老師，這是我個人的想法，我今年大二，我覺得我沒學到什麼知識，我們上課連書都沒有，所以，我覺得這個專業沒有編導好

⑺ 中韓電視劇文化產業的論文

中韓電視劇文化的傳播範式
1、「使用與滿足」的受眾觀——韓劇對社會心理的認同

「使用與滿足」研究(uses and gratification approach)把受眾成員看作是有著特定「需求」的個人，把他們的媒介接觸活動看作是基於特定的需求動機來「使用」媒介，從而使這些需求得到「滿足」的過程。 這種新型的受眾理論，雖然過分強調了受眾的主觀選擇的隨意性，有矯枉過

⑻ 2013年文化部對文化產業的扶持政策！（藝術品文化方面，影視文化就不了解了。謝謝 ）請寫出政策出處！

電視文藝節目，是以文學、藝術和文藝演出作為創作原始素材和基本構成元素，在保留原來藝術形式的基礎上，運用電視視聽語言進行二度創作，具有較高藝術欣賞性和審美價值的電視節目類型。狹義的電視文藝節目排除了電視劇、電視電影、電視藝術片以及娛樂節目等節目類型。
電視文藝節目主要指：圍繞一個中心主題，選擇和編排文藝節目，經過電子技術手段的二度創作，構成充分電視化的、獨立完整的電視藝術作品，給觀眾以多樣化和整體的審美享受。
文藝類節目的分類有多種標准。比較而言，按照節目來源和節目加工程度（或視藝術創作的程度）來分類比較容易把握。總體上可以分為兩大類，一是直播節目（包括錄音、錄像直播的方式）；一是加工節目（即以音像手段重新創作或作不同程度的加工、製作的方式）。在加工節目中，還有專門節目類型樣式（即廣播劇和電視劇）。
1、直播節目類型
取自其他文藝樣式的作品，只作簡單的編排組合，或者不作剪輯而直接播出的節目。這里的「直播」不一定強調現場直播、轉播的形式，也可以採用「錄音、錄像直播」的方式。
（1）音樂節目
音樂是聽覺藝術，十分符合廣播的特徵。音樂節目在廣播文藝中佔有極重要的地位音樂尤其適合傳情而不適宜狀物。調頻立體聲廣播的出現，使得音樂廣播贏得了更多的聽眾。在電視文藝中，音樂節目的各種樣式都可以採用，它實際上就是音樂節目演出的實況直播樣式。「MTV」則是另一種類型了。
（2）戲曲節目
這是中國特有的廣播電視文藝性節目樣式。京劇、評劇、豫劇、越劇、漢劇、黃梅劇、粵劇……大量的傳統劇目和現代劇目，為廣播電視文藝提供了豐富的節目資源，也是形成文藝類節目的民族風格和地方特色的決定性條件之一。廣播戲劇節目常常採用戲曲演出的實況、戲曲選場或選段、戲曲故事、戲曲知識介紹、戲曲演員評介、戲曲唱腔聯唱等等樣式。在電視中則是相應的直播和錄像等樣式。
（3）曲藝節目
曲藝或稱「說唱藝術」，主要有相聲、快板、數來寶、大鼓、彈詞、琴書、道情、牌子曲……曲藝實際上是一種民間藝術，為中國百姓所喜聞樂見。形式簡便，易於傳播，所以常為廣播電視採用。
（4）舞蹈節目
舞蹈是一種視聽藝術。因此，在廣播電視中主要是運用電視手段來傳播舞蹈藝術，廣播手段只能製作舞蹈音樂轉播或舞劇節目錄音剪輯節目。
（5）文學節目
這是將古今中外的文學作品作廣播電視化處理的節目形態。如各地電台都辦有「小說連播」，極受歡迎。
（6）電視小品
小品原是話劇或電影演員訓練時的小節目，往往就一個小事件，由一兩個演員作現場表演或練習。後來移植到電視之中，以一個小戲劇或電視劇節目的樣式出現。
（7）文藝專欄
採集多種多樣的文藝節目，按照一定的主題構思編輯而成的一種欄目化的節目。可以是音樂、曲藝、戲曲、雜技等單一類的文藝節目的匯集，也可以是多種文藝節目的編排，更可以辦成傳播文藝知識性的欄目。如北京電視台1994年開辦的《影視瞭望》，就是一個以影視內容為主體的文藝專欄節目。它由「動態傳真」、「銀海聚焦」、「影苑博覽」、「影視市場」等板塊組成。
（8）綜合性文藝節目
這是把各種文藝節目綜合起來的節目。它或是採取欄目化節目樣式，或是採取獨立的節目樣式，即「綜合性文藝晚會」。它具有兼容性、多樣性、綜合性特點。
美國將它稱之為「綜合娛樂藝術」或「綜藝節目」。綜藝節目有三大優勢：（1）可以匯集各類娛樂藝術，激發觀眾的參與感；（2）在內容、時間、形式等方面擁有相當的靈活性、兼容性，滿足不同層次觀眾的需要；（3）擴展了娛樂藝術的舞台，推動了娛樂藝術的發展，並形成了以節目主持人為核心串聯的節目模式。
在我國最典型的是《春節聯歡晚會》，從1983年起至今不衰。1994年，中央電視台開始在春節同時推出三台晚會——《春節聯歡晚會》、《音樂歌舞晚會》、《戲曲晚會》。她滿足了觀眾廣泛的需求，並形成了一種競爭態勢。相似的綜藝欄目有《正大綜藝》、《綜藝大觀》、《每日佳藝》、《藝苑文景線》。
2、加工節目類型
把其他樣式的文藝類節目作較大的加工製作，使之成為具有廣播電視特點的文藝類節目。這實際上構成了一些新的文藝樣式。
（1）電影錄音剪輯
在廣播文藝中，往往採用錄音剪輯的方式來處理電影這類視聽綜合的藝術作品，這是中國廣播工作者的創造（世界其他國家沒有這一樣式）。
1950年3月8日，中央電台播出陳開製作的電影錄音《白衣戰士》，是中國廣播電台播出的第一部電影錄音作品。1955年11月，中央電台的《廣播節目報》上登載節目單時，正式採用了「電影錄音剪輯」這一名稱。
「聽電影」的樂趣和奧秘往往就在於把視聽形象轉化為單一的聽覺形象，而匠心獨具的解說詞，則提供了又一次的藝術創造機會；同時，在時間上也取得了較大的自由。後來，又生發出話劇錄音剪輯、歌劇錄音剪輯、戲曲錄音剪輯等姊妹樣式。
（2）MTV（音樂電視）
一種利用聲畫對列方式所形成的一種新的電視文藝節目。它把原來以聽覺來感知的音樂節目，變成一種視聽綜合的審美體驗新型電視節目。它與音樂和歌詞相匹配的畫面，無疑是一種形象而具體的感受，或是一種具體的解說，自有一種無法替代的魅力。例如《望長城》、《穿軍裝的川妹子》等。但是，它在引導視聽效果的同時，同樣也束縛了受眾的主觀想像力。中央電視台的音樂欄目《中國音樂電視60分》是一個介紹中國MTV的欄目。
（3）LTV（文學電視）
它可以說是從MTV形式中引申出的新的電視節目樣式。LTV旨在將一篇經典的文學作品介紹給觀眾，它注重電視特技的運用和創意的新穎，並通過優美的畫面和深邃的音樂展現出來，有時還大膽地將文學家們推上熒屏。我國最早的LTV作品是1994年6月中央電視台製作的散文電視《世界上最疼我的那個人去了》，這是依據張潔同名散文拍攝的。編導孫慧將張潔的現實生活畫面作為素材，請來奚美娟朗誦。張潔驚嘆奚美娟的朗誦，稱贊說：「他顯然是一位很有文化有修養的女演員，她很優秀，她將自己融進了作品中，並又進行了極好的再創造。」後來又有史鐵生的《我與地壇》、余秋雨的《一個王朝的背影》、鐵凝的《河之女》被拍成LTV。
LTV還有電視小說樣式。我國一些電視台先後製作了歐·亨利的《最後一片葉子》（江蘇電視台）、《孔乙己》等電視小說。
（4）電視電影
電視劇是隨著電視廣播事業的誕生而發展起來的。在這幕後有一定的推動作用致使一些電視劇網站孕育而生，比較典型的分類電視劇在線觀看網站很受大眾的喜愛。代表作品：《西遊記》《水滸傳》《三國演義》《紅樓夢》。

⑼ 請問有沒有介紹國內文化產業發展現狀的書呢例如動漫，電影，電視劇，網路小說等等方面都可以。 想了解

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