美國游戲產業發展

❶ 與歐美和日本的游戲產業市場的發展歷史相比，中國大陸的游戲產業市場具有發展有哪些特點

我們有《血獅》，他們沒有。囧

❷ 作為美國游戲公司的下游產業----電子競技

LOL已經是tx的了，，因為發展中國家國民素質偏低，而且歐美日等發達國家盛行單機游戲，正版聯機，網路游戲是付費模式。。。怎麼痴迷起來

❸ 1983年美國游戲業蕭條事件的對業界長期的影響

這次沖擊帶來了兩個長久的結果。 崩盤帶來的結果是控制第三方開發的尺度的制度發生變化。Atari和Mattel針對工業機密的間諜未能阻止對手對自身產品的反向工程以及未能阻止對手挖角自己的游戲工程師。任天堂嚴格控制了游戲的製作和質量（參見權利金制度）。一些 著名的出版商，如Tengen(Atari)，Color Dreams,以及Camerica—試圖在8位元游戲機市場挑戰任天堂這種制度。即使如此，權利金制度直到NES停產後依然沿用。
任天堂以限制第三方開發商每年只能開發5款游戲，最終保留了自身佔NES開發的最大份收益。權利金制度同時要求所有卡帶游戲都產自任天堂，並且在製造前繳納權利金予任天堂。如果賣不出，卡帶不能返回到任天堂回收，所以當時的游戲製作商都在冒一定風險去開發游戲。任天堂此舉意在抵抗低質量游戲以及提高自身收入，以及建立任天堂金條承認制度。
這種制度，使得任天堂同時也成功地控制了游戲內容，可以有效地防止暴力，色情，賭博等游戲信息，贏得家長的歡迎。
一個蕭條的次要效應影響到直到新一代游戲機開發出來才完畢：一些頂住蕭條的游戲開發者開始往PC平台發展。如美商藝電，成立於1982年以及在1983年開始發行游戲，EA避開了由崩盤造成的沖擊，因為開始EA的目標就定位在為電腦開發游戲。
圖為Atari 2600開發的E.T.。 被認為為有史以來最差的一款上市游戲， E.T. 也通常被認為是釀成這次事件的主要原因。

❹ 歐美、日本、韓國和中國大陸這四個游戲產業市場的發展現狀與特點。

我靠 那位仁兄摘抄的太好了
我沒的好說了
不過就你說的發展趨勢可能裡面沒有提到我就稍微給你分析下吧
畢竟人家把特點都說全了

說實話就韓國娛樂公司來說當然是SM做的最好
但是並不能排除其他公司的貢獻
比如JYP 比如Mnet 再比如DSP
都是割據一方的龍頭
但是要說他們的培訓訓練方法大多雷同

不過值得一說的是Mnet
他的發展形式和 中國的TVB
有很大相同之處
因為本身是個電視台 所以推出的
藝人 演員 歌手可以在自己的台里露面
這也造成了幾部電視劇 來來回回就是那幾張熟悉的臉

對於發展趨勢的話
絕對是趨於國際化
但是准確一點是亞洲化
真的說國際化的話 韓國也只有HOT Rain 和現在才才到美國的BoA
拋開BoA（因為真的是才起步）
就只剩下HOT和Rain了 他們的國際化色彩絕對是值得肯定的
但是這整個韓國真的國際化的就只有這兩隊了 HOT還解散了

但是要說亞洲化的話 那絕對是韓流占據主要勢力
發展趨勢也都是在亞洲徘徊 真正說有實力能沖擊國際的
屈指可數

韓國娛樂產業還是不能擺脫的一點就是 造星
他們不能說真的像歐美國家那樣 真的有人能非常認真的做音樂
所以 這也是一個問題 幾乎是所有亞洲國家面對的問題
「造星→賺錢→拓寬市場→造星」
這種循環也是所有娛樂產業必須經歷的一個過程
而韓國正是把這個過程修煉到登峰造極的地步啊

我所說的這些當然都是建立在韓國娛樂產業的特點上的
總結一句 發展趨勢 極力亞洲化 爭取國際化

❺ 亞特蘭大是不是美國電競行業發展的中心

亞特蘭大是不是美國電競行業發展的中心？是的是最大中心。

❻ 美國單機游戲發展史

真正的電子游戲專用機產生在70年代初。1971年，一個還在MIT(麻省理工學院)學習的叫Nolan Bushnell的傢伙設計了世界上第一個業務用游戲機，這個街機游戲的名字叫《電腦空間》(Computer Space)。《電腦空間》的主題是兩個玩家各自控制一艘圍繞著具有強大引力的星球的太空戰艦向對方發射導彈進行攻擊。兩艘戰艦在戰斗的同時還必須注意克服引力，無論是被對方的導彈擊中還是沒有成功擺脫引力，飛船都會墜毀。這台業務機用一台黑白電視機作為顯示屏，用一個控制柄作為操縱器，擺在一家彈子房裡。不過很可惜，這台祖母業務機遭到了慘痛失敗，失敗的原因是當時的玩家認為這個游戲太過復雜，和當時美國流行的彈子球相比，這個游戲確實復雜了一點，不過我還是很懷疑當年美國玩家的素質。至此，歷史上第一台業務用機以失敗結束了它的命運。

製作者Nolan Bushnell承認失敗，但他仍然相信電子游戲的發展前景。他在《電腦空間》推出的次年，和他的朋友Ted Dabney用500美金注冊成立了自己的公司，這個公司就是電子游戲的始祖——Atari(雅達利)。成立之初Atari的業務重點仍然放在了街機上。事實上，他們獲得了成功，世界上第一台被接受的業務用機就是Atari推出的以乒乓球為題材的游戲Pong，據說當年Atari的工程師把這台機器放在加利福尼亞Sunnyvale市的一家彈子房內，兩天之後彈子房的老闆就找上門來說機器出了故障，無論如何不能開始游戲了，雅達利的人前去檢修的時候，驚訝地發現了造成故障的原因——玩家投入的游戲幣把這台機器塞滿了。無論從何種意義上說，《電腦空間》都意味著電子游戲產業的開始，因為它是第一台專門的游戲機，是第一個讓大眾接觸電子游戲的工具。而之後Pong的成功，標志著電子游戲開始作為一種娛樂手段，被大眾認可並接受。

說過了業務用機，我們來注視一下當年的電腦游戲。最早的電腦游戲可以追溯到1972年，那一年一個叫Will Crowther的傢伙用當時最流行的DEC的PDP-10主機編寫了一段簡單的FORTRAN程序。在這個程序里，Crowther設計了一張地圖，地圖上不規則的分布著陷阱，游戲者必須尋找路徑避開陷阱。這個程序在後來被認為是最早的電腦游戲程序。1976年，就職於斯坦福人工智慧實驗室的Don Woods用自己實驗室的施樂主機編寫了一個類似的程序，並且加入了幻想成分和謎題。他把這個程序叫做Colossal Caves，Woods的程序直接導致了電腦游戲的誕生。他的程序被傳播到各處，讓所有的計算機高手們都為之驚喜。這個作品同時也啟發了其他人的思維，緊接著，各式各樣的游戲程序就誕生了。比較出名的有麻省理工學院的Hackers們編寫的Zork(這個游戲可真是歷史悠久，直到現在還有續集在發售)和斯克特·亞當斯1978年編寫的Adventureland。1981年，Toolworks軟體公司，後來叫做Mindscape，推出了Colossal Caves的官方零售版本，起名為《最早的冒險》(Original Adventure)。這真是一個恰如其分的名稱。電腦游戲的時代來臨了。

後來用電腦編制電子游戲就開始在程序員之間流行起來。當時的電子游戲大多數還都是編程高手們做出來娛己的絕對的貴族游戲，這是因為當時接觸計算機的還只是科技精英，一般的群眾是接觸不到這種東西的。當然，這些所謂貴族的電子游戲是非常簡陋的——簡陋到我們現在無法相信。我感覺，一個人想要理解當時的電子游戲，就非得有過人的抽象思維能力不可。在現在的玩家眼裡，一個白色的16×16點素的色斑可能代表著馬賽克，但是在當時的電子游戲中，他們代表大魔王、勇者、樹木或者是其他的任何東西。

當第一台真正的個人電腦APPLEⅡ推出之後，一切都變了，國內的很多老玩家都還記得當年的情況吧?在少年宮里，面對著閃動著綠色提示符的屏幕的激動?

APPLEⅡ推出於1976年，設計者是史蒂夫·喬布斯(Steve Jobs) ，APPLEⅡ是許多人的入門計算機，同時也是一台功能強大的真正的個人電腦。APPLEⅡ和它內置的BASIC程序為電腦界培養了無數的人才。APPLEⅡ當時的內存只有64K，資源的缺乏使得當年的電腦程序精密嚴整得可怕。可以說，當年的程序員們才是一些真正懂得狂想樂趣的人，他們能夠在一個匣子里完成一個世界。更重要的是，APPLEⅡ代表了一種自由開發的精神，當年的電腦用戶和程序員之間的差別是如此之小，可以說每一個APPLEⅡ的用戶都是一個不錯的BASIC程序員。而現在的PC機，因為推廣而逐漸向傻瓜化使用發展，變得更象一台家電了。

說起APPLEⅡ上的游戲，我想最應該說給大家聽聽的就是Broderbund，這個由三隻船構成圖標的公司於1980年成立，當時主要製作一些娛樂軟體，是APPLEⅡ上的重要軟體製作商之一。1989年，喬丹·麥克納(Jordan Mechner)根據阿拉伯民族的古老傳說《一千零一夜》在APPLE平台上製作了一部動作冒險相結合的電腦游戲，在游戲領域內獲得了空前的成功，這個游戲在全球共賣出了200萬份，無數的玩家在今天仍然津津有味地回憶它和談論它。這個游戲就是《波斯王子》。

《波斯王子》絕對可以說是電腦游戲ACT的第一作，它代表了當時電腦技術的最高水平。當年的玩家看到栩栩如生上竄下跳的王子都不禁驚嘆不已，故事講述的是王子為了拯救公主獲得愛情而和罪惡的蘇丹斗爭，在游戲中王子需要跑過各種奇怪詭秘的機關，小心地避過上下活動的柱子和深坑裡的尖刺，用一把阿拉伯彎刀殺死各種敵人。看現在很多老玩家的回憶錄就知道，當年有無數孩子通過這個游戲愛上了電腦。《波斯王子》也因此成了電腦游戲史上長盛不衰的題材之一，1993年《波斯王子》推出了第二代，在二代的製作過程中Jordan Mechner讓他的兄弟身上掛上無數電線做各種動作，以賦予王子一個真實的動作形象(這也許是最早的動作捕捉技術吧)，更是倍受歡迎。1999年已經更名為Red Orb的Broderbund又推出了《波斯王子3D》，不過已經風光不再了，這是後話，以後再說吧。

這個年代還是無數現在電腦業內的耀眼明星的童年時代，實際上，很多人在當時已經嶄露頭角，表現出對電腦和電腦游戲的驚人的駕馭能力。這其中最具代表性的應該是Ultima之父——里查德·加利奧特，當時還在上高中的他對紙上RPG和AD&D的迷戀達到了痴狂的程度，1979年，他就推出了Ultima的第一部游戲——Akalabeth，並受到了熱烈的歡迎。另外著名的Bill Gates當時在湖濱中學的計算機房裡鼓搗計算機，和同學們費勁地和機器下國際象棋。Brett W·Sperry在大學學習計算機編程，而John Carmack當時還是個毛頭小子，不知道在搗什麼亂。值得一提的是，現在游戲業的「教父」Sid Meler當時正在大學學習，他當時的志向是做一名硬體設計師或者是分類學專家，當然，他成功了，Sid Meler在《文明》里表現出的分類能力足以讓國內的任何一個分類專家汗顏。

在這十年裡，游戲界的明星是前面提到的雅達利公司。現在人們經常說：電子游戲是美國發明出來的，但卻到了日本人手裡，這個發明的指向就是雅達利公司，在這段日子裡雅達利公司不停地創造歷史，1976年10月，Atari發行了一個名字叫《夜晚駕駛者》的模擬業務機游戲，這個游戲為黑白屏幕，自帶框體(就是方向盤，油門，剎車等)。玩家需要扮演一個黑夜裡駕車在高速公路上狂奔的瘋狂車手。這個簡陋的傢伙是游戲史上第一個3D游戲，它用簡單的透視效果(近大遠小)來表現汽車的前進和道路景物後退的效果，是3D游戲的始祖。除此之外，它還是歷史上第一個主視角的游戲，我覺得大家應該記住這個名字，它是Need for Speed、Quake和一切3D游戲的宗師。

必須說明的是，雅達利公司在開發街機市場之後又把目光轉向了家用機市場。1977年，雅達利公司推出了Atari 2600型游戲主機，這是世界上第一台家用專業游戲機。同年，Bushnell把自己的公司以2800萬美元的價格賣給了時代華納，那之後，任天堂和世嘉迅速崛起，徹底擊敗了雅達利。游戲界的宗師就這樣伏下了它的身體，但是，我們永遠不會忘記它曾經帶給我們過什麼。

游戲的歷史，又翻過了一頁。

八十年代(1980——1989)

對於有文化的人，玩游戲是高尚的享受。我重視玩游戲，它是我一種寶貴的習慣。

在這一節里，筆者對任天堂和它的FC進行重點的評述，我覺得這並不和我電腦游戲的主題沖突，電子游戲和電腦游戲本來就是一母同胞，這點不用多說，任天堂的FC在游戲界的地位也不用多說，任天堂和它的FC孕育出一種新的文化——游戲文化。如果你沒玩過FC，就不能算一個真正的熱愛游戲的人。

80年代是一個計算機蓬勃發展的年代，也是游戲蓬勃發展的年代，在這期間，游戲業開始真正從貴族的神壇上走下來，深入到民眾之中。在這十年之中，電子游戲改變了全世界人的娛樂觀念。

自從雅達利在游戲機領域上取得成功之後，無數電子公司都認准了這塊市場，他們紛紛進入電子游戲領域，開始從中分一杯羹，由此，電子游戲市場進入了昏天暗地的群雄時代。

1983年，日本的任天堂(NINTENDO)和世嘉(SEGA)分別推出了自己的家用游戲主機，世嘉推出的兩台游戲主機名字叫做SG-1000、SG3000。而NINTENDO推出的主機名字是——Family Computer。對於這台紅白色的家用游戲機說什麼似乎都是蒼白的，FC當時的售價是14800日元(摺合人民幣1300元左右)，採用6502晶元作為主CPU，還有一塊專門處理圖像的PPU。FC可以顯示52種顏色，同屏可以顯示最多13種顏色，內存合計為64K BYTE，矩形波2音，三角波1音，雜音1音。這種現在看來低劣的可笑的配置在當時可以算的上是首屈一指，就是依靠這些配置，任天堂擁有了任何其他家用游戲機都無法比擬的優勢。同時任天堂也決定了「以軟體為主導」的指導思想。公司不斷推出有趣的軟體吸引玩家。1983年底，FC售出44萬台，1984年HUDSON(哈得森)、NAMCO(納姆科)等游戲公司分別加入FC製作者陣線。1984年底FC總銷售量達到150萬台。

1985年9月13日，任天堂公司發售了一款真正的游戲巨作——超級馬里奧(Super Mario)，這個游戲講述了一個義大利管子工打敗魔王拯救世界迎娶公主的故事。我至今記得我當時對這個游戲的痴迷程度，當時感覺就是，這個游戲里好象擁有無數的謎題和機關，當時最希望的就是要找到這個游戲8大關32小關里每一個獎人蘑菇，每一個無敵星星和每一個儲蓄罐的位置，但是，一直是殘念。話說回來，任天堂憑借這台游戲機確立了自己在游戲界霸主的地位。在1985年的家用機市場上，任天堂的市場佔有率為98%。同年，任天堂向海外發售了FC的出口型NES(NINTENDO ENTERTAINMENT SYSTEM)。當年的銷量就突破了500萬台。

1985年的FC幾乎代表整個游戲界，而當年任天堂在游戲界的影響力比現在的任何一家發行公司都要大。要知道，當年id的Tom Hall 和John Carmack在電腦上作出連續的演示動畫的時候首先做的事情就是和任天堂聯系。當然，任天堂拒絕了他們的提議，拒絕的理由是不想涉足電腦領域。這對於我們來說，也算是個好事情，否則的話，我們很可能就看不到Quake了。

不過我們這個故事真正的主角出場於1981年8月12日，在那一天，IBM推出了他們的個人電腦——就是我們現在面對著的東西。在Bill Gates的未來之路里，大家都應該記得開發時的那一幕——比如為了保密而汗流浹背的感覺。

在最初幾年，PC上的軟體數目還無法和APPLE II抗衡，不過PC有一個最大的優勢，那就是它是完全開放的。不過當我試圖尋找1980到1989年的PC游戲的時候，卻很難找到。在這十年間比較著名的游戲有Origin Systems的《創世紀》(Ultima)系列。1983年，Origin Systems宣布成立，第一個發行的作品是UltimaⅢ，在此後又一直出下去，可以說創世紀系列是電腦史上最出名的RPG游戲，這一系列游戲歷史悠久(可以追溯到70年代)，而且每次總是站在技術的最前沿，最重要的，游戲中的主角——聖者，大部分時間都是一個有著寬容和博愛人格的人(小部分時間指的是UltimaⅧ，在UltimaⅧ中，聖者被塑造成了一個為達目的不擇手段的小人，為此創世紀Fans提出了強烈抗議)。創世紀系列在世界范圍內發行的版本超過十個，具體銷量無法統計。創世紀系列有著自己的玩家隊伍，他們都是一些資深玩家，很多玩家現在已經超過40歲。

必須說明的是，紙上游戲為RPG提供了一個發展的基礎，事實上在很早以前，歐洲和美國的孩子們就熱衷於在紙上玩一種冒險游戲。這種冒險游戲就是由TSR(Tactical Studies Rule 戰略技術研究規范)公司推出的D &D(Dungeons and Dragons 龍與地下城)系列紙上角色扮演游戲(TRPG)。這類游戲需要幾名玩家、一些紙片道具和一個主持人，進行游戲的時候，游戲者擲骰子來決定前進點數，由主持人來講述故事告訴玩家他遇到了什麼。當年的RPG大多數都是紙上RPG的電腦版，也就是說，讓電腦代替了主持人的角色。1984年兩名作者寫了一本叫《龍槍編年史》的小說，起初的目的是為了TSR的AD&D(Advanced Dungeons and Dragons 高級龍與地下城)提供一個背景，結果推出之後極其轟動，不停再版，而TSR的各種作品也受到了空前的歡迎。直到現在，AD&D仍深入人心，比如說Balr』s Gate(柏德之門)用的就是AD&D 2 edition規則。這些基礎都是當年打下來的。

另外值得一提的是光榮，大家是否還對紅色的KOEI字記憶猶新?1988年，亞洲的光榮(KOEI)公司推出了第一版《三國志》。當年這個游戲分別推出了FC版和PC版。當年的《三國志Ⅰ》是英文版的，畫面自然還很簡陋，不過，假如沒有當年的《三國志Ⅰ》，就不會有後來流行的《三國志Ⅳ》，現在的《三國志Ⅵ》了。

在八十年代，大出風頭的還有Will Wright和他的MAXIS。說起模擬城市的構思，大概要追溯到早幾年了，據Will自稱，1980年他就在謀劃一個城市規劃的游戲，這自然就是sim city的雛形，1987年，Will Wright和他的朋友Jeff Braun共同建立了MAXIS。MAXIS成立之後的第一個游戲就是Sim City。在這個游戲里，玩家可以安安靜靜地建設自己的城市，規劃好工業區和商業區。這個游戲推出之後並沒有多大反響，後來經過一家資深的電腦雜志報導推廣後，才大獲成功。

在前面我說過，很多當前游戲界名人的游戲製作生涯都是從這十年間開始的。確實是這樣，比如當時的Sid Meler從General Instrument的公司辭去了系統分析員的職務，同Bill Stealey一起創立了Microprose。John Carmack當時正在自學計算機技巧。而Roberta Williams小姐正在准備和丈夫籌建On-Line Systems公司，這個公司就是現在著名的Sierra Online公司的前身，還有一位大家都比較熟悉的傢伙，那就是Brett W·Sperry。這位先生是著名游戲製作小組Westwood的創始人。當年Brett W·Sperry是一個不名一文的自由程序員，而Westwood的另一位創始人Louis Castle則是一個學生。他們兩個在內華達拉斯維加斯(賭城呢)的一個名為「23』th Century Computer」的計算機商店工作。在工作中兩個人逐漸興起了製作游戲的念頭，於是……Brett W·Sperry的父親為他們兩個人改造了自家的車庫，Westwood Associates就在這個車庫內成立了。

哦，附帶一句，很多人都在猜測Westwood這個名字到底是什麼意思。實際上，Westwood是加利福尼亞的一個城市，Westwood的創始人Louis Castle非常喜歡這個城市——雖然他沒有去過——所以，這個製作組的名字就定為了Westwood。

當歷史的時鍾走過1989年的最後24小時的時候，全世界都在期待20世紀最後10年的來臨，他們對未來的歲月充滿了美好的憧憬。我現在竭力想像，那些IT業的精英們，在1989年的最後一天里都在想些什麼，我想知道John Carmack、Sid Meler 和Brett W· Sperry在那天是如何迎接1990年的到來的，當年的人們已經預料到在未來計算機可以代替人類進行重要的工作，但是我敢擔保，他們絕對沒有想到計算機的發展速度會如此之快。

九十年代(1990——1999)

要熱愛游戲，它會使你的生活變得輕松;它會友愛地幫助你了解復雜的思想、情感和事件;它會教導你尊重別人和自己;它以熱愛世界、熱愛人類的情感來鼓舞智慧和心靈。

在這一節中，筆者感到困惑的是拿不定主意用什麼方法進行敘述，眾所周知在這十年——尤其是最後五年裡，電腦游戲業的進步足以令世界上任何一種推進器械羞愧。所以說我只好選擇想到哪裡就寫到哪裡的方式。

我很高興從前兩節的歷史中鑽了出來，和大家一起感受身邊正在出現的東西，我將更多地使用主觀感受的詞語，因為我覺得應該和前面兩節有所區別。

當我們回顧歷史的時候，會發現電腦游戲真正的發展和強大是在從90年開始到現在的時間里。在這一段時間里我們接觸了無數的電腦游戲，我們看著很多游戲公司從小到大、從幾個人的程序組發展到幾百個人的開發公司、在電腦程序業身上，我們用10年時間看到等同於其他行業100年時間內發生的興衰變化。

在90年代裡，游戲業才真正成熟起來，我也可以用評價一個產業，而不是評價某個人的手法來向大家表達我的意思。在這篇文章里，這一節才是真正的主角。我決定用歸類的方法來回憶這10年來電腦游戲業的明星們。

硬體類

游戲的發展和電腦硬體的發展是緊密結合在一起的，算得上是相輔相成吧，不過有趣的是，游戲和硬體究竟是誰帶動誰，各方爭論不一。Intel的總裁說：「我們確信發展帶動需求，而不要讓需求反過來支配發展。」但很多人說，id Software帶動著整個電腦行業的發展。

實際上，相對於我們來說，因為經濟條件的原因，很多人還是適合於後面一條的，至少我就是。自我接觸電腦以來，硬體升級就是我的一個噩夢，而接觸了電腦游戲之後，這個噩夢幾乎成為每天的必修功課。大家都清楚，電腦游戲是對電腦硬體要求最高的軟體之一，而游戲迷們是升級最狂熱的一群。著名的摩爾定律在我們的身上有著最完美的體現。在兩年前我們用著P75，卻在夢想擁有P133，而現在我們擁有PⅡ450，卻在垂涎於PⅢ。可以肯定的是，不管時間怎麼改變，我們永遠都無法擁有一台完美的機器。而同樣可以肯定的是，無論如何，我們付出的代價都是值得的。

❼ 美國網路游戲公司的排名和產值

1，動視抄暴雪。 市值130億美金襲
2，ea。 市值80億美金（低谷期）
3，zynga。 市值90億美金
4，國際游戲公司（igt）。 市值50億美金
5，take-two。 市值17億美金
6，gameloft。 市值4億美金
7，glu手機游戲。 市值3億美金
8，majesco。 市值一億美金
9，gravity。 市值8000萬美金
9，thq。 市值4000萬美金
10，zoo。 市值1000萬美金

電子游戲有網路單機psp社交手機各種不同類型德，不好比較份額。而且美國的游戲產業和它的it地位是不相符的，美國前一百家it公司中僅有4家做游戲。而日本前一百it有30家做游戲。被國人熟悉的恐怕只有動視暴雪（actelevition+暴雪）和ea了，而它們都在美國it界算小公司了。

❽ 為什麼說美國動漫產業發達

在目前新的市場競爭環境下，動漫行業蓬勃而發，2004年全球數字內容產業產值2228億美元版，與游戲、動畫業相權關的衍生產品產值超過5000億美元。這都預示著動漫產業目前已經在市場經濟中佔有一席之地並且在不斷的發展。做生意找項目就要用發展的眼光來看待問題，動漫是一個不會過時的產業，我們從小就是看著動漫長大，以後的孩子們更是伴隨著動漫文化成長的，所以經營一家動漫店是個非常合適的選擇。

❾ 全世界游戲發展史

上面回答全是復制...
1996年 第一代FPS《雷神之錘》 引擎版Quake engine 簡稱權Q1引擎
2000年 《雷神之錘3》 引擎Quake 3引擎（這是游戲界的一個轉折點，許多游戲都以Q3為基礎開發游戲）
2004年 第一款顯卡殺手《半條命2》（相信你玩過） 是V社研製的Source物理渲染引擎，在那時光陰效果出色，放在現在也不落後
2007年 《使命召喚4》 無盡引擎（一般叫IW引擎） 這個我不解釋了，我是很欣賞這款引擎的
2007年 《戰爭機器》《失落的星球》 虛幻3引擎（也是很經典的一款引擎）
2007年 《孤島危機》 CE3引擎（這個我也不解釋了，是FPS粉都知道的）
2008年 《鬼泣4》 MT Frameworks引擎（雖然是島國的引擎但是我很喜歡）
2013年 《鬼泣：DMC》（新鬼泣） 虛幻3改良版引擎（雖然我不是很想承認）
2014年《使命召喚10》 IW改良版引擎（畫面沒多少變化）
純手打望採納！
噢還有 2014年 《戰地4》 寒霜3引擎（我對這個引擎不是很了解）