A. 加强影视行业税收征管,影视文化能由此走向正轨吗
近日,国家税务总局印发《通知》,要求各级税务机关深入推进税收领域“放管服”改革,进一步加强影视行业税收征管,规范税收秩序,积极营造支持影视行业健康发展的良好税收环境。
《通知》指出,影视企业和影视行业从业人员应当依法如实申报并缴纳税款。影视行业纳税人应当按照实际业务如实开具增值税发票,不得填开或让他人为自己开具与实际交易内容不符的发票,不得将不符合规定的发票作为所得税税前扣除凭证。影视行业纳税人享受税收优惠政策不符合相关规定的,税务机关将依法追缴已享受的减免税款,并按照税收征管法等有关规定处理。
《通知》要求,各级税务机关要加强对影视行业的税源管理。建立健全各地税务机关与宣传、文化、市场监督、广电等部门的协作机制,及时掌握影视企业和影视行业从业人员经营活动、收入、纳税等信息。帮助和督促影视行业纳税人健全财务制度、设置账簿,依法确定影视行业纳税人税款征收方式。加强对影视企业和影视行业从业人员的税收风险分类管理,对中低风险和高风险纳税人分别采取风险提醒、税务稽查等措施,对存在税收违法行为的依法进行处理,并按规定列入税收“黑名单”,推送相关部门开展联合惩戒。
B. 影视文化产业现有的影视城运作模式有哪些
影视城作为影视文化产业发展的必然产物,仅靠做影视拍摄基地是很难生存的,影视城需要与各种旅游形式或是经营模式实现对接。比如在产品形式上有国外盛行的主题乐园和产业集聚区模式,在运营管理上有成功的连锁和移动模式。
1、主题乐园模式
十多年前,伴随着理论界一场旅游资源能否移动(复制)的学术讨论,上百个旅游主题公园走到游客面前。伴随影视城的游乐化经营,影视城作为主题公园的一种,以影视为主题的游乐化设计是其发展的必然趋势,因此,可应用主题乐园的运营模式。按客源市场分,主题乐园可分为目的地和地区性两大类,前者是指一些知名度很大,有很强吸引力,能吸引外国游客将其作为度假或旅游目的地;而后者则是当地和周边地区游客经常光顾的景点。影视城可根据自身的市场定位,选择不同的经营模式。
2、产业集聚模式
影视是一个产业,如果影视城能够以低廉的成本和优质的服务吸引剧组,通过打造知名影视制作,吸引游客、追星族、群体演员、演艺人员等,带动旅游业发展,进而又反哺影视制作,并带动会展业、演艺培训等其他行业的发展,就会创造出一条多元化盈利的路子。
3、连锁经营模式
连锁经营作为一种现代的企业组织形态和经营制度,已被各行各业广泛采用。连锁经营,能够对供应商、渠道、产业链、人才培养交流以及综合应用等方面进行统一管理,从而降低营运成本、提高综合竞争力。影视城如连续续盈利并积累丰富的运作经验,将给连锁化经营以物质支持和智力支持,而连锁化将打造使其迅速成为中国影视旅游巨头,让其他同行更难比拟,其整体实力将超过市场跟随者甚远。
4、移动模式
影视城的建设与所在区域的文化背景、地理条件相关性较小,因此,部分固定建筑较少的影视城可采用类似于“环球嘉年华”的巡回移动模式。将主题演出、电影主题游乐、深度影视体验等活动以巡回移动模式呈现给不同地域的游客。
C. 影视投资发展趋势如何
进入2019年以来,互联网愈加频繁的被院线电影的相关消息刷屏,“流浪地球开启中国科幻新纪元“、“老师好,小成本电影大回收”、“复联4票房破38亿”、“吴京,首个内地票房破百亿腔掘岁演员”、“如果可以这样爱,收视率破1”等消息接连占据微博热搜......
从2018年开始,《我不是药神》、《无名之辈》等好影片层出不穷,单日票房记录、内地前十榜单等数据在不断的刷新....中国电影市场增长之快有目共睹,且已经逐步实现了佳片票房双赢的局面。
再观今年的电影市场,《流浪地球》等电影迅速靠着好口碑逆袭成王,说明“口碑佳片好票房”这一趋势正在加强。
以上仅个人观点 希望可以帮助到你
D. 2013年文化部对文化产业的扶持政策!(影视文化就不了解了。只说艺术品文化方面,谢谢 )请写出政策出处!
电视表演,文学,艺术,戏剧表演创作的原始材料,保留了原有的艺术形式的基础上使用的电视视听语言二度创作的基本元素,具有较高的艺术欣赏和审美价值电视节目类型。窄的电视表演排除类型的电视连续剧,电视电影,电视艺术电影和娱乐节目。
影视表演主要是指:围绕一个中心主题,选择和演示的文化节目,通过电子手段的二度创作,构成完整的电视,一个独立的电视艺术作品给观众多元化和整体的审美享受。
娱乐类节目的分类标准。相反,在与节目源,并根据显示的加工程度(或根据艺术创作的程度)的分类是更容易把握。一般可分为两类,一类直播节目(包括录音,录像的方式生活);处理程序(即,视听手段再创造,或为不同层次的处理,方式)。处理程序,是一种特殊类型的节目样式(即,广播剧和电视系列节目)。
1,直播节目类型
其他文学样式的作品,只为简单的编排组合,或没有夹直接播放的节目。 “活”的不一定是强调了现场直播,广播的形式,也可以用在音频,视频直播“的方式。
(1)音乐节目
音乐是听觉艺术,很多音乐节目广播文艺广播的特点。在音乐中占有非常重要的位置,特别适合传情的和不合适的物质FM立体声广播,音乐广播的出现,赢得更多的听众。电视艺术,可以使用各种风格的音乐节目,它实际上是进行现场直播音乐节目风格。“MTV”是另一种类型。
(2)戏曲节目
这是一个独特的广播电视文艺节目风格。歌剧,歌剧,评剧,越剧,汉剧,黄梅戏,粤剧......很多电台和电视台文艺资源丰富的传统剧目和现代剧目,而且还形成了具有民族风格的娱乐杂志表示和当地特色菜决定性条件。广播戏剧节目经常住在歌剧表演,歌剧选段或摘录,戏曲故事,的戏剧知识歌剧演员审查,京剧唱腔混合风格。电视是相应的视频直播风格。
(3)
曲艺,民间艺术表演“说唱艺术,相声,快板,大宝,鼓,评书,琴书,道情,品牌歌......民间艺术实际上是一种民间艺术,深受中国人民的喜爱。形式简单,易于推广,所以通常用于广播和电视。
(4)舞蹈节目
舞蹈是一种视听艺术。因此,在主要的广播和电视是利用电视传播舞蹈艺术,广播是指舞蹈音乐播放或记录的夹子展示的芭蕾舞节目。
(5)文艺节目
这是古代和现代文学作品的广播和电视节目的形式处理。如果办公室各地电台“小说连播”非常流行。
(6)电视喜剧,
草图本来是一个戏剧或电影演员培训计划小,往往是一个小事件,现场表演的两位演员或实践。后来移植到电视上,在一个小剧场戏剧节目的风格。
(7)文学列
收集了各种各样的文艺节目编辑的程序的一部分,按照一定的想法??的主题。是一家集单级的表演,音乐,歌剧,话剧,杂技,也可以是各种各样的戏剧编排,更可以做到的,文学知识的传播。电视瞭望“由北京电视台于1994年推出,是一个电影和电视内容的主要文学的电视专题片。动态传真银海聚焦”暗影法庭世博会“,电影和电视市场”等栏目。
(8)综合文化活动
共同计划,以各种文化节目。或参与的节目风格,或一个单独的程序风格,即“文艺晚会。它的相容性,多样性,综合性的特点。
称之为娱乐艺术”或“综艺节目综艺节目有三大好处: (3(1)带一起各种娱乐艺术,以刺激观众的参与感;(2)中的内容,时间,形式有相当大的灵活性,兼容性,并满足不同层次观众的需求; )娱乐艺术舞台,促进发展的艺术和娱乐,并形成系列节目的主持人为核心的节目模式扩展。
我国最典型的是“春节”,自1983年以来一直没有改变1994年,中央电视台春节还推出了三场夜 - “春节”,“音乐歌舞晚会”,“党的歌剧。她遇到了一个广泛的观众的需求,并形成竞争的局面。类似的正大综艺,综艺大观每日佳艺,沂源文景线“艺术节。
2,加工程序
其他大型生产广播电视功能的娱乐电视专题片的艺术类节目的风格。这实际上构成一种新的文学样式。
(1)电影录音剪辑
广播文学,经常使用的影片剪辑的方式来处理,广播广播电视创作的艺术作品,这是(世界其他地方不一样的类型)。
1950年2010年3月8日,中央广播陈恺制作的电影录音“医务工作者”是由中国广播播出的第一部电影录音。在1955年11月,中央无线电广播节目报“上张贴海报,正式通过的影片剪辑的名称。
有趣和神秘的“听电影”往往是在视听图像到一个单一的听觉形象的原创评论提供了艺术创造机会,同时,也取得了更大的自由。后来生下发出一出戏的录音剪辑,音频剪辑的歌剧,歌剧音频剪辑妹妹风格。
(2)MTV(音乐电视)
声音和图像列形成一个新的电视表演。原来的听证会,,感知音乐节目,融入的视听审美经验的新的电视节目。它的音乐和歌词相匹配的屏幕,是一个图像和特殊的感情,或一个具体的解释,也不能取代自己的一种魅力。例如,“长城川妹子”,“统一”。导的视听效果,但它也追平了观众的主观想象。音乐部分,中央电视台“中国音乐电视60”一个中国MTV的一部分。
(3),LTV(文学TV)
可以说从MTV的形式,新的风格出来的电视节目。 LTV的目的是向观众介绍一个经典的文学作品,其重点在电视上特技使用的创新性和创造性,和美丽的画面和深厚的音乐展现出来,有时作家大胆地在屏幕上。中国最早的LTV的作品是1994年6月中央电视台制作的散文TV“我的男人”最疼的散文采取张杰相同的名称。编舞孙辉章机阿现实的生活画卷的材料来奚美娟朗诵。张洁奇迹朗诵奚美娟称赞道:“很明显,他是一个伟大的文化成就的女演员,她非常好,她会融化到作品中,优秀的再创造。”后来有史铁生“我坛于后面的一个王朝,铁凝的”大江东女孩“制作成一个LTV。
LTV也电视小说文体。欧·亨利的”最后一片叶子“(江苏卫视),”香港“已经产生了一些我们的电视电视小说。
(4)电视电影
在这幕后的角色,在一些电视连续剧剧开发与电视广播业的诞生。网站孕育出典型的分类电视连续剧在线观看热门网站与广大市民的喜爱。代表作品:“西游记”,“水浒传”三国演义“水浒传”,“红楼梦”。
E. 近几年出台的影视文化产业相关政策有几个特点
文化产业管理 培养目标 文化产业管理专业旨在培养掌握经济学、管理学及文化学基本理论与方法,具有宽阔的文化视野和现代管理意识,熟悉文化法规及政策,具备较强规划、决策、组织、策划、创意以及沟通表达能力,具备较强社会调研和信息处理能力,能够在文化产业及相关产业、政府文化管理部门及文化事业单位从事文化经营管理、市场营销与策划、文化贸易与交流工作的应用型、复合型高级人才。主要课程 文化学、中国文化史、中国文化交流史,产业经济学、管理心理学、文化市场营销学、管理信息系统、文化管理学、会计学、应用统计、公共事业管理学、文化产业概论、文化资源概论、公共部门公共关系、文化政策与法规、文化管理理论与实践、艺术基础、美学概论、世界文化简史、民俗学、宗教文化概论、广告学、文化项目策划实务、文化地理学、出版管理学、文博基础、影视产业概论、文化旅游概论、动漫与数字产业概论、管理文秘等。就业方向 包括文化产业类如影视产业、音像制作、出版发行、演艺娱乐、动漫与数字产业、网络游戏、艺术品市场、文化贸易与投资、文博、文化旅游、会展、广告传播等部门,政府文化管理部门,以及文化事业单位如图书馆、博物馆、文化馆等,也可到其他类企业从事企业文化建设等方面的工作。 编导<1>电视节目编导 是指电视纪实作品的最主要的创作核心工作,具体是指从现实生活中选取有价值的题材进行策划、采访、制定拍摄提纲、组织拍摄、编辑制作,最后对作品进行把关检查的系统性创作活动。也指从事这项工作的人。
<2>电视编导的具体任务: 一、创作前期的任务
前期编导工作包括几项基本内容:
1、选题:作为编导,题材选择正确是成功的一半。一般选题主要基于这几点:第一,时代要求;第二,观众兴趣;第三,本电视机构的经济技术条件;第四,如在栏目中播出,要考虑栏目定位、对象性和栏目基调。
2、构思、确定拍摄方案:在对所选题材进行了解或前期采访的基础上,编导要对选题作深入的、富有创造性的思考,从而确定主题、表现方式及基本结构,制定拍摄提纲。
3、拍摄前的准备:拍摄前准备工作的充分与否,直接关系到拍摄能否顺利进行。拍摄前的准备工作主要包括:(1)筹建电视摄制组,进行合理而严密的分工;(2)对拍摄对象及场地、环境等的了解、勘察。(3)拍摄设备、器材的准备。
二、拍摄采访中的任务
拍摄采访是电视创作中获取影像和声音材料的最重要环节。编导在此期间一要对外联系,落实拍摄地点、时间等具体事项;二要对内统筹安排拍摄进程、采访事宜;三要在拍摄现场进行场面调度、安排或指挥拍摄、指导现场采访。发现问题,及时决断、处理;四,有时编导身兼摄像、切换导演或主持人,这时要注意兼顾全局。
三、编辑制作后期的任务
后期编制是编导的一项极其重要的工作。在此期间编导的主要工作是:(1)对文字稿的审查、定夺;(2)向剪辑人员阐明自己的创作构思和要求;(3)指导电视片的剪辑工作,把握作品画面和声音的表情达意、节奏、风格;(4)特技、字幕等技术手段的使用;(5)认真全面地把关、检查。
<3>广播电视编导业务课程 英文名称:Broadcasting and TV Editor & Director Business
1.广播电视节目编导概论
(编导的含义、编导的职业特征及素质要求、编导的地位与作用、编导的具体任务)
2.电视新闻节目编导
电视社教类节目编导
谈话类电视节目编导
生活服务类电视节目编导
电视文艺娱乐节目编导
广播节目编导
每种类型节目的中不同的编导意识以及编导要求。
广播电视编导课程简介:
培养目标:本专业培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识,具有较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏能力、熟练掌握影视基本理论及先进的影视数字化制作技术和网络技术,能在全国广播电视系统和宣传文化部门、网络营运公司、高等学校等相关企、事业单位从事 创意策划、 广播、电视节目编导、影视创作与制作、艺术摄影、音响设计与音响导演、文艺作品撰稿、新闻、社教及文艺类节目主持等方面工作的广播电视艺术学科的高级复合型人才。
F. 个人投资电影国家支持吗
中国电影近年来呈现爆炸式增长,特别是2018年,今年仅上半年票房就突破400亿,业内专家据此预测,中国电影将迎来黄金发展期。一直以来,企业都跟随这政府的方向走。政策方向的调整、新政策的出台往往能给相关产业带来巨大影响,而跟着国家政策走,才能更好地把握时代发展机遇,抓住商机,国家政策导向使我国电影投资行业日益火爆。
随着社会主义市场经济的不断发展,国家对于文化产业的发展愈发的重视起来。国家出台了一系列政策以支持电影行业,2017年国家开始正式实施《中国人民共和国电影产业促进法》,《电影产业促进法》是我国文化产业领域的第一部法律,这部法律的通过意味着,电影被纳入国民经济和社会发展规划,成为拉动内需、促进就业、推动国民经济增长的重要产业。我在《影视投资:影视市场前景好,投资者要抓住机遇》一文也阐述了影视行业前景,可以去看看。
2018年4月,中宣部国家电影局正式成立,深化文化体制改革,专门处理、负责电影事业的事务发展。2018年还明确规定:国家鼓励扶持企业、个人以投资的形式参与电影的拍摄。这也使得很多民间资本开始纷纷涉足影视行业,全民参与电影已经成为了一种时代潮流。国家大力扶持电影市场总结有三:
1,电影是文化输出的重要途径,我国加大了对意识形态的管控。这几年减少对于好莱坞大片的引进,尽量避免美国文化进入,同时扩大我国影视文化的输出;
2,电影是一项性价比很高的休闲娱乐项目,平均20元左右就可以享受;
3,第十九次全国代表大会指出:“文化是一个民族的精神、是一个国家的灵魂。文化兴国运兴,文化强民族强。没有高度的文化自信,没有文化的繁荣兴盛,就没有中华民族伟大复兴。
在过去,房子可能是大多数人投资的首选,未来的房地产业不敢说会衰落,但可以肯定的是,过去的快速发展是看不到的。在未来10年,房地产业相信不会有特别大的跳升。在相反的电影业,随着中国经济的发展,人民的收入水平不断提高,对精神消费的渴望也越来越强烈。因此,未来十年影视产业的发展只会越来越繁荣!影视投资也会成为未来发展的趋势和普遍现象。有了国家的大力扶持,影视行业一定会越走越好。
G. 横店集团以影视文化旅游为切入点发展文化产业,将整个城市建成一个庞大而完备的影视产业配套和后勤服务基