A. 我国的文化创意产业如何抓住北京奥运会的机遇，求发展
奥运是北京文化创意的极好机遇，这个机遇首先在于创意产业的众多类别都与奥运有着密切的关系，英国把广告、建筑、表演艺术，以及工艺品、服装设计、电影、互动软件和电视广播、音乐、表演艺术大量的放进了创意产业，创意产业包含了大量新的社会发展、经济发展中和产业发展中新的类别，在新奥运发展中展示蓬勃发展的机遇。因此，以奥运的机遇把新的产业部类、新的主体，把新的产业群体推到了前沿。
过去人们认为奥运就是提供给北京几个工作岗位，其实不是这样的。奥运在塑造中国国际形象中有着巨大的作用。我们曾提出一个口号“世界给我十六天，我还世界五千年”，如果没有了文化创意的产品，这个平台上没有人来演示给世界五千年的文化，我们这个机遇就没有用好。
创意产业最主要体现在以下几个层次上。第一是信息创意设计，主要是与互联网相关的设计，比如说网络创意设计，软件创意设计，手机
增值业务的大量创意设计，以及我们未来无线传输的创意设计；第二是文化内容产业，文化内容的设计，过去我们只重视硬件，在硬件和软件的比较中，软件比硬件更重要，而且未来的发展，软件越来越重要；第三是艺术创意的设计，比如说音乐、雕塑、舞蹈，文学创作等，都会成为最为重要的文化创意产业的新亮点。比如说《哈利波特》、老徐的博客等。
从这些看来，发展奥运事业有着巨大的基础，各个产业都会推进北京文化消费市场的形成。奥运产业作为中国的创意产业，有着非常广阔的市场前景。
内容产业中以当代高新内容数字产品最为重要。按上届雅典奥运会的情况，我们可以推测，
北京奥运举办的时候，全世界将有42亿观众，4-5万名记者会来到北京，在巨大传输的历史时刻我们拿什么东西给人家？我想在北京奥运会一定要创造一种超越42亿电视观众和22亿网络观众这样新的传播机遇，在来临的时候准备拿什么东西给这个世界？我们说“世界给我十六天，我还世界五千年！”还什么东西？这些寄希望于我国创意产业中的内容。奥运需要传播的是创意产业
B. 用文化生活分析建设文化强国的新举措,给我国文化产业带来怎样的发展机遇
我国在建设文化强国过程中的新举措有
1.强调高举中国特色社会主义理论伟大旗帜回，坚持走社答会主义文化发展道路
2.构建社会主义核心价值体系，公布社会主义核心价值观，强调树立文化自觉和文化自信
3.优先发展教育、科学技术，大力发展文化事业和文化产业
4.注重互联网文化建设
以上新举措，为我国文化产业发展提供了方向保证、智力支持和技术依托。
C. 对于发展我国文化产业，你有何好的建议
一、适应宏观经济形势发展的要求，发挥文化产业对于转变增长方式，调整经济结构，落实科学发展观，促进和谐社会发展的战略枢纽作用“十五”期间，我国文化产业的发展受到宏观经济形势的影响，发展速度并没有提高，这种情况在“十一五”期间有望扭转。根据国家统计局最新预测，我国经济发展速度可能大大提前，2015年提前实现小康，到2020年达到中等发达国家水准。我国人均消费到2020年将可能实现年均10.8%的增长，新的消费高峰就要来临，文化消费将真正成为拉动消费结构升级的主力军。这两年来已经出现了以住房和汽车消费为代表的消费升级,经济增长的主要动力已由投资拉动转变为消费拉动，下一轮消费升级的带动性项目将是教育、医疗、旅游、电信、信息和家庭娱乐商品等。此外，“十一五”期间，国家将加强对教育、医疗等公共服务体系建设，制约居民消费支出的因素将进一步得到解除，消费升级的速度将会更快。宏观经济形势的发展动向充分说明，以文化产业的发展满足人民群众日益提高的精神文化消费需求，对于促进增长方式的转变、调整经济结构、落实科学发展观、促进和谐社会发展，将起到越来越重要的枢纽性作用。我们应该加快改革步伐，以体制创新、机制创新、政策创新的重大举措尽早地启动新一轮文化产业发展的高增长周期。建议抓住这一历史机遇，制订我国文化产业发展的中长期发展战略，为未来五到十年的发展描绘出蓝图。二、深化文化体制改革：形成新的产业格局和市场格局2006年是文化体制改革在全国推开的第一年，体制改革的效应将开始全面释放，为文化产业发展提供新的动力。2003年以来，试点地区积极推进政府职能转变，“党委领导、政府管理、行业自律、企事业单位依法运营”的文化体制改革目标模式已经基本清晰。可以预见，存量领域国有文化资产之间兼并、重组、整合的速度将加快，迅速产生一批跨行业、跨媒体、具有品牌竞争力和战略投资力的产业集团，大大提高我国文化市场的集中度，使“以公有制为主体、多种所有制共同发展的文化产业格局”浮出水面。新型的文化产业格局将有利于政府对文化产业实施基于市场的内容监管，推动“民族文化为主体、吸收外来有益文化的文化市场格局”的形成。我国文化管理体制将融入社会主义基本经济制度的统一框架，我国文化产业的发展将全面融入国民经济的统一市场。文化体制改革是解放文化生产力，推动我国经济、社会、政治、文化和谐发展，走向现代国家的一场革命。建议吸取经济体制改革和文化体制改革试点的成功经验，组成多部门参与的文化体制改革指导机构，开展全面调研，制定文化体制改革的总体方案，积极稳妥地加以推进。三、统一和规范市场，推动文化产业全面发展经过“十五”期间文化产业的发展，目前文化产品和服务比较丰富，人民群众自主消费文化产品的权利基本得到落实，但是自主生产文化产品的权利还没有得到充分落实。具体表现为：产品市场已经形成，要素市场还没有统一（投融资体制改革还在破题阶段）；不同所有制之间，增量领域和存量领域之间还存在壁垒。随着“十一五”规划对于形成“以公有制为主体、多种所有制共同发展的文化产业格局”的明确，国有文化资产监管体系正在积极推进，国有文化企业中现代企业制度正在逐渐建立，股份化过程将逐步实现，投融资市场将形成，统一规范的文化产业要素市场将真正建立起来。国有和民营文化资本在统一市场体系中并轨是不可避免的趋势，这有利于我国文化产业的健康发展，可能成为下一阶段的重要特点。在国有文化机构不能迅速松绑的情况下，民间资本挟技术与资金双重优势异军突起是不可避免的。从经济体制改革的经验看，“增量改革”在体制转型的特定阶段必不可免。就目前而言，开放市场、鼓励非公经济发展已经成为在文化领域建立“公有制为主体，多种经济成分共同发展”的产业格局的重点，具有明显的促进改革的积极作用。活跃民间投资将提高体制内闲置资源要素的价值，并提高延迟改革的“机会成本”，使得国有文化单位改革产生“内生动力”，并使加快改革以“盘活存量资源”更为容易。“十五”以来我们一直实行以文化产业发展推动文化市场开放的战略，“十一五”期间应该转变为以全面开放和构建文化市场推动产业发展的新阶段。四、关注技术进步，在文化产业结构重组中实现体制和机制创新2006年文化产业的结构变化将可能由技术和资本唱主角。由于技术进步，宽带和移动通讯技术的历史性结合已经实现，广电和电信统一的技术平台和商业平台正在出现，商业模式趋于成熟，资本市场再度活跃，新兴文化产业将出现爆发式增长局面，打破广电和电信分业经营的格局，推动文化产业的产业结构和链条发生历史性的重组，对文化体制改革产生巨大压力。在这个意义上说，十六届五中全会在“十一五”规划建议中提出的“加强宽带通信网、数字电视网和下一代互联网等信息基础设施建设，推进‘三网融合’”的建议具有重大意义。新兴文化产业领域历史包袱较少，将成为新型的传媒监管体制的试验场所，从而与体制内文化体制改革遥相呼应。我们应该抓住文化体制改革全面展开的历史性契机，最大限度地放开市场准入，统一体制性环境和政策性环境，将发展压力转化为发展动力。建议有关部门抓住数字电视、网络电视、以及下一代互联网的发展的历史机遇，革除束缚国有文化资本发展壮大的体制性障碍，主导终端消费市场的整合，抓住这一契机，走向新的发展阶段。五、加强区域协调，寻求产业发展新机遇为了适应新的发展形势，国家将区域协调发展列为“十一五”规划的重点。2005年以来，各地都在积极制订“十一五”文化产业发展规划，发展文化产业已经成为促进区域协调发展的重要因素。我国的经济、社会现代化呈现一种从东到西、从城市到农村逐步展开的分梯度非均衡发展态势。处在经济、文化发展历史逻辑的不同阶段上的各个地区，应该在差别竞争的基础上，加强整合与合作。沿海发达地区，特别是珠三角、长三角、京津冀三大城市群发展程度较高，已经处在与全球化最前沿领域“接轨”状态，可以制定“外向型发展战略”，着眼于尽快成为全球性文化产业竞争的“一极”，并带动中西部文化产业走向国际市场；如果进一步对近年来两岸四地文化产业的发展与互动的新态势在战略和政策层面予以关注和鼓励，将有效推动中华文化在东亚以至于全球文化产业竞争中占领先机。中西部地区发展程度较低，应该在政府主导下加强公共文化服务体系建设和文化市场建设，整理文化资源，找造文化品牌，开发特色文化产业。从全局着眼，我国文化产业东部实力强大而西部资源丰富，因此，产业发展的龙头在东部，但是可持续发展的基础在西部。无论在东部还是中西部，文化产业都将成为下一阶段经济、社会发展的战略重心。东部发达地区已经到了积极发展文化产业以替代传统产业的阶段，中西部地区也应该将文化产业发展纳入经济结构调整的整体战略，作为“新兴工业化道路”的一种重要选择。中西部地区是我国文化资源的富集地区，文化产业符合资源节约型和环境友好型特点，如果成功替代传统产业，将改写中西部地区现代化的发展逻辑和路径。六、加强农村文化建设，构建和谐社会发展新局面“十一五”期间将成为我国农村文化建设的转折时期。2005年11月7日，中共中央办公厅、国务院办公厅发布了《关于进一步加强农村文化建设的意见》，对加强农村文化建设进行了全面阐述。我们应该认识到，现阶段我国广大农民群众的文化消费极不平衡，既有所发展又极为不足；广大农村文化市场的发育极不平衡，既有多层次多方面的文化消费需求不能满足的问题，又有基本文化权益不能保障的问题。对此，我们既需要加大政府投入，加强文化基础设施建设，构建公共文化服务体系，以克服市场失灵，实现和保障农民群众的基本文化权益；又需要积极培育市场机制，发展文化产业，充分调动社会各方面力量参与农村文化建设，提供更多更好的文化产品和服务。从根本上说，就是要改革体制，转换机制，将文化建设转移到新的体制基础上来。
D. 我国重视文化产业发展的重要性
“十四五”时期是我国全面建成小康社会、实现第一个百年奋斗目标之后，乘势而上开启全面建设社会主义现代化国家新征程、向第二个百年奋斗目标进军的第一个五年。“十四五”时期面临新时代、新阶段，新矛盾、新问题，新机遇、新挑战，新目标、新任务等一系列新情况，具有新的时代特征和继往开来的里程碑意义。在国际新形势、国内大循环的时代背景下，文化产业理应在“十四五”时期肩负重任、开拓新机。
文化产业快速发展，未来还有很大的发展空间；文化和技术将继续深度融合；文化产业能够带动就业，吸引众多优秀人才的加入。国家重视文化产业的发展，给文化产业的研究和从业人员带来了更强的信心。未来可期，前途无限，文化产业将有更广阔的发展空间和更美好的前景。
来自浩丰智库的解读
E. 我国文化产业发展中存在哪些问题
产业能力比较 （一）市场化能力 在发达国家，文化产业已经成为国民经济的重点和支柱产业，有高科技支持，以视听出版、影视传媒、演艺娱乐和旅游、网络、体育、会展服务为基础产品的文化产业，已占其GDP的三分之二到四分之三。中国有5000年悠久灿烂的文化，但这一厚重的文化积淀大多仍停留在博物馆、研究室里，成为沉默的摆设，缺乏商业运作能力。近20年来，发达国家在文化产业领域中创造了一系列“奇迹”：一部《泰坦尼克号》，收入近20亿美元，近为同期我国文化产业全年收入的1/4（中国1998年文化产业收入仅81亿元人民币）；日本娱乐业经营收入超过其本国汽车工业产值；影视业在美国的出口值仅次于其航空航天业；英国的文化产业平均发展速度是整个经济增长率的近两倍；加拿大的文化产业规模已经超过农业、交通、通讯及信息技术及建筑业…… 目前我国文化产业与以美国为代表的发达国家相比，还有很大差距。根据国际经验，人均GDP1000美元时，第三产业占GDP总量40％左右，其中文化类产品产值所占比重也随之大大增加。而目前我国在人均GDP接近1000美元后，第三产业占GDP比重低于这一标准6个百分点。发达国家文化产业从业人员占全部从业人员的比重与其对国民经济的贡献（增加值占GDP的比重）基本相当，即两者的比重维持在1：1左右，而我国两者的比重为1.7：1左右。我国文化服务业增加值占GDP的比重（1.5%）比发达国家平均低50%左右。文化服务业从业人员占城镇从业人员的比重（2.5%）低于多数发达国家，约低30%至60%。 如下图（图五）所示 上述情况表明，我国文化产业对国民经济的贡献远低于发达国家，同时乐观看来我国的文化产业还有着较大的发展空间。 随着我国改革开放的进一步深化，人们物质生活水平得到了显著提高，社会公众开始在思想上冲破束缚，渴望了解新观念，体验新生活。于是，我国的文化产业市场出现了空前的繁荣景象，居民实际文化消费支出逐年增长，约占家庭消费支出的13%。然而与一些发达国家相比，仍仅仅是起步阶段。其中在美国文化消费占家庭消费的30%左右，也就是说人家每花10块钱里头就有3块钱是用于文化的。这些成为文化产业的发展有力保证。 图六：中外居民实际文化消费比重 另有关专家分析，中国目前文化消费性虽呈逐年上升之势，但近年来教育费用支出所占比重堪称重中之重，这一方面反映出教育将是我国文化产业发展的强大推动力，另一方面，也折射出居民用于文化消费支出的结构过于单一，暴露出市场化能力不强的弱点。 从古老的音乐唱片、电影胶片到录音带、录像带，再到今日风靡全球的DVD盘片、MP3、MD等声像激光电子播放器，乃至最时髦的多功能彩屏短信手机等视听产品制造业，都可看作是当代正宗意义的文化产品的主体产业，也是近30年来全球最具稳定性和增长潜力的新兴文化工业。发达国家仍然在这方面捷足先登，2000年，全球音乐唱片市场总值是385亿美元，美、日、英、德、法五国音像业实际地垄断了全球音像制品市场，唱片市场总值分别为143亿美元、64亿美元、29亿美元、28亿美元和21亿美元，通过资源集团化和经营规模化获取高额利润，占据了市场的很大份额。而此时中国的音像业还在为打击盗版头痛。 文化产业的经营过程中，市场化能力至关重要。增强市场竞争意识，充分挖掘文化产品内涵，适应市场经济的新形势，才能真正搞活文化产业市场，提高我国文化产业对国民经济的贡献，与公众形成文化价值观的共鸣，是文化产品顺畅流通，扩大消费，强占更大市场份额的良好方式，也是突显文化产业地位、提高产业竞争力的有效途径。我国的文化产业根植于中国这块肥沃的政治、经济、文化土壤，尽管目前世界范围内各种思想文化相互激荡，但与西方发达国家将追求感官享乐作为文化主流、文化产品和服务完全商业化的文化产业还是有着本质的区别。随着市场体制的转型，人们文化需求的高涨，人们越发意识到文化不仅是政治宣传，还是能赚大钱的经济门类。我国文化产业打破了计划经济时代单一文化的格局，呈多样化趋势全面实现文化产业价值。 产业政策比较 从20世纪70年代中期开始，西方部分经济学家开展了跨学科的研究，对经济与文化间的关系作了较系统的探讨，阐释了“文化”成为“产业”的可能空间和发展特点。为了促进文化产业规范、有序的发展，许多发达国家还颁布了一些法规，如《反垄断法》……1990年，以时代华纳合并为标志，美国开始实施对各类传媒的“非管制化”政策，使得像时代华纳这样的特大型文化产业组织出现了大规模的合并趋势，进而开始全面进军国际文化市场，这就使以法国为代表的一些欧洲国家在文化上感受到了威胁，从而提出以“大力发展文化产业”来应对挑战的国家发展战略。在法国，对在公众场合举行的有益于身心健康的文化娱乐活动可以免税；英国政府给予一些大学出版社以“慈善机构”地位；近二十年来，历届日本政府都把发展文化产业作为一项基本国策，1995年，日本文化政策推进会议发表重要报告《新文化立国：关于振兴文化的几个重要策略》，提出了21世纪“文化立国”的战略方针。政府提供政策支持，学术和研究机构负责提供市场预测、前景分析等信息支持，企业则通过与政府及研究机构的合作来谋求发展。在世纪之交，为知识经济所推动的全球化发展已经进入“后工业时代”，在以美国为代表的“新经济”发展趋势的影响下，世界各国各地区都已经把文化产业发展战略作为国家发展战略的主干之一。可以说发展文化产业，有意识地采取相应政策，使得文化发展与国家经济建设同步，已经成为一种潮流和大势。 与西方文化产业迅速发展成熟相比，我国的文化产业是在国家经济体制由计划向市场转变的大背景下形成和发展的，人们在产业意识上、政府在产业政策上都存在一个转变和适应的过程。在过去，文化单位的人们“吃皇粮”的思想根深蒂固，压制了创造文化产品的积极性，大大阻碍了我国文化产业的发展。随着社会主义市场经济体制的初步建立，政府实行的高度集权的管理模式和推行的传统产业政策已经无法适应变化的需求，政府逐渐对文化产业进行了由“办”到“管”的过度。制定科学的文化产业政策，有意识有目的地进行政策引导。2001年11月，我国顺利成为世界贸易组织大家庭中的一员，由此，中国文化产业面临走出去、引进来的机遇和挑战，允许“有限准入”。我国政府在2001年文化产品与服务市场准入上所作的承诺主要涉及音像制品、电影和书报刊和旅游领域，主要包括：在中方拥有管理主控权的情况下，允许外资参与音像制品的分销，外方可以拥有49%的股份并参与经营管理；在中方拥有管理控制权的情况下，允许外资参与影剧院的改造，外方可以持有49%的股份并参与经营管理；在准入后进口40部电影，并在3年内逐步增至50部，提高以分账形式销售的影片进口数量，其中以分账形式销售的进口影片数量从10部提高到20部；中国加入 WTO一年之后，国内报刊零售市场将对外开放，3年后，国内发行批发企业外资可以进入；旅游业方面，将在3年内允许有能力建造100%外资拥有的酒店的经营者进入中国市场，准入后允许占大多数股权的拥有权；承诺在所有重要服务行业，在经过合理过渡期后，取消大部分外国股权限制，以及不限制所有服务行业的现有市场准入和活动。 在入世后一年党的十六大上，从最高决策层面对文化产业这个战略产业显示了前所未有的关注和支持。 十六大报告首次把 “积极发展文化事业和文化产业”并列提出，并将这一任务纳入了党的全国代表大会通过的政治报告，这对于处于市场经济和经济全球化背景中的我国文化的创新与发展，具有深刻的理论意义和重要的实践意义。报告不但对发展国家文化公益事业提出了“一个支持”“四个扶持”等一系列政策措施，而且从理论上提出了“发展文化产业是市场经济条件下繁荣社会主义文化、满足人民群众精神文化需求的重要途径”这一科学论断，并明确提出了发展中国文化产业的总体要求和长远目标。2003年8月，中共中央专门组织了政治局第七次集体学习，学习讨论世界文化产业发展状况与我国文化产业发展战略。胡锦涛总书记在学习会上明确要求，解放思想，与时俱进，“根据新形势下社会主义文化建设的特点和规律，按照文化事业和文化产业的发展要求，不断推进文化体制和机制创新，支持和保障文化公益事业，增强文化产业的整体实力和竞争力。” 政府可设立各种文化产业发展基金，如文化艺术基金、电影基金、图书出版基金等，对具有民族民间特色的音乐、戏剧等艺术门类的创作排演给予奖励与扶持。政府可通过注资或贴息贷款等优惠政策，扶持文化信息网络的建立、文化产业集团的建立、以及各集团设备设施的更新和技术进步，提高其服务质量和竞争力。政府还可通过差别税率政策，促进文化产业的快速发展，调控文化产业总量规模和水平…… 就此，中国文化产业政策拉开了新的篇章。 产业实力比较 （一）人力资源比较 在文化产业上，我们虽有“文明古国”之称，却不抵只有200多年历史的美国文化的张力。是我们的文化没有吸引力？没有市场？当然不是。当今世界是知识信息的时代，国家之间、产业之间、企业之间的竞争，归根结底是人才的竞争。社会上任何一个产业都有它对人才的要求，而文化作为一种产业已经成为一种市场行为，具有前沿性、创新性特点，对人才的要求则更高。不仅需要有较高的文化水平，还需要能够掌握国家产业政策，把文化产品的生产和销售联系起来，成为懂得市场运作的综合性文化产业的经营人才。 文化产业是在市场经济基础上的产物，真正的文化产业人才也是在市场经济大潮中成长起来的。在西方发达国家，曾经经历过从所谓的恩赐制到分肥制再到公务员制（竞争制）的过程，也就是说文化产业人最终选择了市场竞争。经过不断的尝试，他们已经形成了较完善的经营体系和公正先进的用人理念。越是市场化程度高的社会，它对人才的开放性就越大，只要是能为企业发展做出贡献的，企业都是求贤若渴的。如果我们离开了竞争，会发现大批文化产业人才将希望寄予少数贤明的领导身上，等待“伯乐识马”是不可取的，也是没有出路的。 由于我国长期处在计划经济体制之下，文化单位是作为事业单位来看待的，缺乏文化生产和经营的内在动力，人们市场竞争意识薄弱，观念陈旧，使得文化产业人才匮乏。虽然随着文化产业的不断开放，产生了一批文化经营人才，有效地推进了中国文化产业市场的形成和发展。然而从人力资源大环境来看，中国与发达国家仍有相当的差距。 图一：1995年，每10万人中，世界上各地区国家接受高等教育在校生人数有着明显的差异。 图二：2004年的一次国民高等教育调查中，我国接受高等教育的在校生人数和适龄青年入学率已经较往年有了突飞猛进的增长，但仍与美国有着相当的差距。 我国有13亿人口，8亿人力资源，但在文化产业领域却存在人员总量偏少、精英不多、结构失衡、分布不均等问题。建国50多年来，在我国高等教育专业学科中，直到1993上海交通大学才创立了中国第一个“文化艺术事业管理”本科专业，每年也仅招收30名学生，这对于全国庞大的文化产业体系来说简直是杯水车薪。而在发达国家，文化产业相关专业是大学里的传统专业。以美国为例，全美有30多所大学开办了文化管理学、艺术管理学等专业。丰富的人才是美国拥有文化产业竞争力的一个重要原因。 当前，我国的文化产业刚刚起步，在建立独立的文化产业市场主体的同时，加紧建立文化产业的人才市场，是促进文化产业发展的内在要求，也是全面建立社会主义市场经济的要求。拥有过硬文化产业知识和市场经营理念的人员，是文化产业在市场激烈竞争中永保活力、提高竞争力的基础。
F. 谈谈我国文化产业发展现状
文化是属于精神、观念范畴。随着社会的进步，人们的消费品不仅仅再局限于物专质层面属，而开始追求更高层面的，让人在精神、观念上感到满足的文化产品。由于生活逐渐富足，人们对文化产品的需求也越来越大，因此，文化产业应运而生。联合国教科文组织对文化产业的定义是：按照工业标准，生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动。早在20世纪，当现代科学技术和市场经济发展到一定程度，文化产业也随之成熟。在一些发达国家和地区，文化产业已经成为国民经济中的重要产业，其产值在GDP中所占比重相当庞大。改革开放后，市场经济在中国社会逐渐成熟，
中国的文化产业正势不可挡地发展起来。
我国的文化产业发展较晚，但发展迅速，为经济发展作出的贡献越来越大，而在发展过程中，往往还存在很多有待解决的问题。在新世纪第二个十年，我们该如何审时度势，紧抓历史机遇，做强文化产业，使文化成为引领我国新一轮发展和经济转型升级的重要力量，已是我国当前的紧迫任务和重要课题。
G. 如何发展文化产业提高我国文化软实力
1，尊最价值规律，制定正确的文化经营战略；
2，以市场为向导，不断适应文化消费新变化和审美新需求；
3，创新文化产品和服务，扩大文化消费；
4，依靠科技进步，提高自主创新能力；
5，加强科学管理，提高劳动生产率，创立文化自主品牌，增强文化企业的竞争力。
6，树立科学发展观，加快转变文化产业发展方式，推动文化产业结构优化升级。
7，文化产业要诚信经营，增强社会责任感，树立良好的信誉与形象。
8，文化产业必须坚持“引进来”和“走出去”相结合的战略，特别是要增强文化产业的国际竞争力。
这都是我总结的，仅供参考。
H. 世博会对我国文化产业带来的机遇与挑战。
上海世博会:我国文化创意产业发展的助推器
□金元浦
上海世博会拥有自己独异的东方风格、亚洲气派、中华风韵、海派文明。
世博会展经济，是整体经济发展的“助推器”。
世博会提供给上海的，不仅仅是服务业岗位，而是通过带动众多相关产业的发展，培养起一个具有极大消费需求的市场。
如果2008年北京奥运会是中国文化走向世界的开幕式，2010年上海世博会则是中国现代文明和品牌城市形象走向世界的奠基礼。2010年，上海迎来新一届世界博览会，也必将迎来一场全球文明的精彩汇演，新兴的文化创意产业也将借助这一舞台蓬勃发展。
东方创意之都的文化取向
文化是世博会的灵魂。20世纪80年代以来，人们普遍认为，经济的发展是民族文化的一部分，脱离文化背景的发展则是没有灵魂的发展。未来世界的竞争将是文化软实力的竞争。文化生产力的发展已成为21世纪最核心的话题之一。
新世纪，成功的城市将是文化繁荣的城市，是吸引眼球最多的城市，是幸福感最强的城市，是生活最有滋味的城市。文化，是一种人类生存的方式。历史上，城市从来都离不开文化，但只有在当今社会，文化才以城市发展轴心战略的姿态出现。经济的、社会的、技术的和教育的战略，越来越紧密地与文化轴心联系在一起。信息、知识和内容创造已经成为经济可持续发展的关键。城市，只有成功应对文化的挑战，才能在竞争中插上腾飞的双翅。
上海是参与当代世界城市文化竞争的“国家队”。作为我国第一大都市，上海曾被称为“东方巴黎”、“东方纽约”。面对世界格局的大变动，中国将在国际事务中发挥更大作用，而上海将义不容辞地担当开拓国际空间的重任，参与当代世界国际化大都市之间激烈甚至残酷的竞争。面对这一形势，上海当摈弃传统的地域文化和政治观念的束缚，构建上海文化的大气魄、大视野、大策划、大手笔，选择高端发展的新路径，实施全球竞争的大动作。
自从1851年英国伦敦举办第一届世博会以来，每一届世博会都是人类文明成果的辉煌展出。上海世博会作为文明交融的巨大平台，人类生活的新起点，它是“探讨人类城市生活的盛会，是一曲以‘创新’和‘融会’为主旋律的交响乐；将成为人类文明的一次精彩对话”。上海世博会拥有自己独异的东方风格、亚洲气派、中华风韵、海派文明。
在文化定位上，上海世博会应与北京奥运会相区别。从近代史看，京派文化与海派文化具有显著的不同。京派文化大气磅礴，浑厚端方，有着沉重的历史积淀。海派文化融汇江南地域文化的精华，吸纳近代西方文化的因子，创造了新的独特的个性特征：熔铸中西、开放多元、追新逐奇敢于领风气之先，它是精彩、精致、精明的，又是风姿绰约、风华绝代、风情万种的。上海是近代中国工业化的先驱，是当代创意的重镇，是以明珠塔和金茂大厦为代表的都市建筑群构成的摩登都市，这些恰恰是上海的中国元素：近代以来最为开放、最具国际性的“东方明珠”。
如果说北京奥运会以中国五千年传统文化为基点，上海则以首开中国工业化之路的现代文明为特色；如果说北京以浑浩博大、端方厚重的历史文化为特色，上海则是以中国近代以来绚丽多彩的东方时尚为本色；如果说北京是一个在奥运推动下迅速上升的经典之城，上海则是一个开放的、不断创新的创意之都。
全球会展经济的顶级实践
会展经济与广告运营是世博会经济的重要组成部分。20世纪80年代以来，会展经济与广告运营成了世博会得以进一步发展的经济基础。可以说，没有会展经济与广告运营，就没有世博会今天的发展。
世博会展经济，是整体经济发展的“助推器”。世博会对拉动相关行业发展具有特殊功能。国际上会展业的产业带动系数大约为1∶9，即展览场馆的收入如果是1，相关的社会收人为9。世博会的举办，推动了举办城市相关产业尤其是服务业的发展，一般来说，成熟发达的会展经济是高效益、高附加值的行业，其利润率大约在20%—25%以上。
发达的国际性会展，也是一个城市国际化的标志之一。从城市经营的角度分析，发展世博会展经济对于城市经营影响巨大。世博会已经成为国际化大都市极力争夺的重要资源，并且已经创造了不少城市飞跃发展的经典案例。上海作为我国和国际金融中心，理应成为我国展览业旗舰。抓住世博会的机会，发展大型会展业，有利于提高上海的文化知名度和公众的文化素质，增强世博文化的内涵。同时，通过发展大型会展业，上海将建立和提升自己的文化自主权，在展会形式、作品遴选、展览主题等方面表现出自己的价值观。上海无疑是东方乃至世界会展业的黄金地域。
举办世博会是一场十分复杂的会展系统工程。举办世博会所要求的现代化的综合服务功能和与之配套的城市服务体系，将“逼迫”上海迅速提高城市管理水平和文化经济综合平衡发展的能力。上海举办世博会，其实践需求将推动上海会展业和广告业进一步改善产业空间布局，优化会展产业结构，健全会展服务体系，进一步提升策展水平，培育国际会展品牌与广告品牌。通过世博会，将会锻炼和打造一批会展与广告业的旗舰企业、知名品牌和一支国际化的专业创意运营团队。
文化原创力的一场较量
上海世博会将是一次探讨新世纪人类城市生活的伟大盛会，是新世纪世界城市文明的一次“同场竞技”。当代城市之间的博弈根本上是文化原创力的较量。2010年上海世博会是以文化为基础的一次创造性活动，是上海文化创意产业发展的极好机遇。上海是中国创意产业发展最快最好的城市之一。上海的创意产业将在世博会这一重大国际性主题文化活动的带动下，根据市场需求推出系列化的文化产品和服务，塑造出知名品牌型的强势文化创意产业群体，向世界呈现上海作为世界创意中心之一的城市形象。
世博会是推动上海创意产业发展的强大动力，是上海创意产业发展的极好机遇。世博会高度依赖文化的创新意识，对文化创造力和创造型人才有迫切的需求，并由此产生了相当大的文化吸附力与文化扩张力。公认的创意产业的各个部类如广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播，以及会展业、文化遗产与旅游产业等都因为世博会的推动而将有巨大的发展。
世博产品与服务产生数量巨大的接受群体，他们将极大地推动上海创意需求和消费市场的形成。世博产品和服务也拥有大量的跨国界的接受者。同时，世博会提供给上海的，不仅仅是服务业岗位，而是通过带动众多相关产业的发展，培养起一个具有极大消费需求的市场。这个市场为全面提升上海传统产业升级和发展文化创意产业带来契机。2010年上海世博会已经向我们展示了这样一种图景——在未来几年间，上海将会成为一个生产创意、消费创意的城市。
（作者单位：中国人民大学文化创意研究所）
I. 文化体制改革对我国文化产业发展的重要意义是什么
文化体制改革对我国文化产业发展的重要意义
加快经济发展方式转变，既是一场攻坚战，也是一场持久战。在这场变革中，文化建设，特别是文化产业的振兴，具有独特的优势和不可替代的重要作用。大力促进文化事业繁荣和文化产业发展，必须通过坚定不移深化改革来落实和保障。我们要正确、全面地理解新形势下文化体制改革的重大现实意义，我体会主要应把握以下五点：
一、深化文化体制改革，是促进文化产业跨越式发展、促进产业结构调整的迫切需要。加快发展文化产业，有利于优化经济结构和产业结构，有利于拉动居民消费结构升级，有利于扩大就业和创业。我们必须通过深化文化体制改革，培育大批合格文化市场主体，构建健康有序的文化市场环境，为加快文化产业发展打下坚实的基础。
二、深化文化体制改革，是进一步扩大内需、满足人民群众日益增长的精神文化需求的迫切需要。我们必须通过文化体制改革，在进一步完善公共文化服务体系、提供更多更好的公共文化产品和服务的同时，大力发展文化产业，以满足人民群众日益增长的多样性、多层次、多方面的精神文化需求。
三、深化文化体制改革，是提高全民族文化素质、显著增强经济发展中文化含量的迫切需要。当今世界，经济与文化越来越融为一体。我们必须加大文化体制改革工作力度，激发文化发展创新的活力，为提高经济发展的质量和效益、为可持续发展作出贡献。
四、深化文化体制改革，是推进文化与科技融合、提高文化领域自主创新能力的需要。只有实现文化与现代科技的融合，才能为我们在文化领域实现跨越式发展提供新的动力。我们必须加快文化体制改革步伐，大力推进文化与现代科技的结合，利用先进技术培育、发展和传播先进文化。
五、深化文化体制改革，是推动中华文化走出去、拓展国际发展空间的迫切需要。我国经济实力的不断增强和国际影响力的不断扩大，为推动中华文化“走出去”提供了新的机遇。我们必须加大文化体制改革工作力度，着力培育一批具有国际竞争力的外向型文化企业，大力推动文化企业、文化产品和服务走出去。
以上认识是基于党的十六大以来文化体制改革实践的经验总结。党的十六大以来，我们在推动社会主义文化大发展大繁荣过程中，不断深化文化体制改革，逐步形成了对新的历史条件下如何推进我国文化发展的规律性认识。那就是必须遵循文化发展的客观规律，适应社会主义市场经济的客观要求，坚持文化事业和文化产业双轮驱动、两翼齐飞的基本思路。一方面，按照“以政府为主导，以公共财政为支撑，以公益性文化事业单位为骨干，以基层为重点，鼓励全社会积极参与，创新公共文化服务体系”的方针，构建覆盖城乡的公共文化服务体系，体现公益性、均等性、基本性和便利性，保障人民群众的基本文化权益，满足人民群众的基本文化需求。另一方面，按照“创新体制、转换机制、面向市场、增强活力”的要求，大力发展文化产业，充分发挥市场在资源配置中的基础性作用，努力满足人民群众日益多元化、多层次、多方面的文化消费需求。这个思路，是在科学发展观指引下形成的新的文化发展理念，是解放思想、改革创新的结果，是坚持实事求是的思想路线，立足于社会主义初级阶段的基本国情，从适应社会主义市场经济体制的客观要求出发得出的结论，充满了辩证法。前一段有文章议论所谓“中国文化的产业化和市场化问题”，我要明确地说，这个提法是片面的、不科学的，不存在整个文化被市场化的问题。在实践中，我们要通过深化文化体制改革，在加快构建覆盖全社会的公共文化服务体系、不断创新公共文化服务方式、提高公共文化服务水平和质量的同时，大力振兴文化产业，提供丰富多样的文化产品和服务，拉动居民文化消费，优化经济结构和产业结构，为加快转变经济发展方式作贡献。