台湾文化创意产业的发展研究

① 台湾有哪些文化创意园

五个:华山,台中,花莲,嘉义,故宫
【1.华山创意文化园区】
定位为「文化创意产业、跨界艺术展现与生活美学风格塑造」，以”酷”(时尚、前卫、实验)与”玩”(玩乐、享乐、娱乐)为规划主轴，突显华山园区做为跨界创意的发挥空间，扮演媒合跨界艺术、产业互动的场所，建构异业、异质交流结盟的平台，并发展成文化创意产业人才的育成中心。

【2.台中创意文化园区】
发展台中园区为「台湾建筑．设计与艺术展演中心(Taiwan Architecture, Design, and Art Center)」，以建筑、设计与艺术为主体，其主要用意在促成台湾与世界建筑设计产业之接轨，强化建筑与设计之专业领域，培养全民空间美学，并提升台湾成为亚洲创意设计产业之重镇。

【3.花莲创意文化园区】

定位为「文化艺术产业与观光结合之实验场域」，建构花莲园区为传统及现代融合之空间，强调「生态」、「生产」及「生活」并重的「东部文化橱窗」，整合花莲丰沛之人文与自然观光条件，推动文化观光产业及创意生活产业，达成活化旧市区、再造花莲洄澜梦土之愿景。
4.嘉义创意文化园区】

嘉义创意文化园区定位为「嘉义传统艺术创新中心」，实践传统技艺与传统技术之转型及创新。园区内生产机具设备是五大园区中保存最为完整的，亦是当代重要制酒产业文化资产，为妥善保存及活化再利用，本会针对嘉义园区之推动策略，将以「酒文化产业」为基础，结合南部地区传统工艺、当代艺术、艺术家资源及故宫南院等「视觉艺术」及「表演艺术」资源，发展酒文化及传统艺术创新之园区。

【.5台南创意文化园区】

定位为「台南创意生活媒体中心- Creative Media Center」，发展「文化生活与产业环境之整合创新平台」，以媒体中心作为一个创意启动器。本园区位於台南市，有多元的历史文化及丰沛的观光资源，园区面积虽不大，却位居枢纽、紧邻台南火车站，实为其具有发展潜力的关键。
综观台南旧酒厂所处之地缘条件、历史氛围与人文素养、设计创意的资源，本中心将以生活创意（设计及时尚设计产业）、食玩及游乐创意（文化及观光特色产业）以及技艺创意（文学、影音及动漫产业）三个创意生活面向，提供展示、推广、育成、贩售之机能，以多媒体方式呈现创意生活，成为南台湾创意产业之整合创新平台，达成科技与创意之结合、提升视觉媒体创意人才水准、培育市场导向之专业人才及提升国际地位之目标。
【6.打造故宫成为全球文化创意产业应用重镇】

以故宫典藏文物或相关工艺特色，作为节点以对外连结；从国内推展，透过国际工作营、研讨会、论坛及博览会等驱动跨国竞图与交流合作的机会，邀请各国具文创设计及市场行销经验之专业人才，来台经验传授或交流，定期透过高互动性工作研习营，打造具国际观的创意人才。另藉由国际专才和台湾相关产业人士，透过各国不同文化背景、美学观点，充分激发符合现代与传统的创意构思与方向。同时研讨与品牌合作、异业结盟型态、授权模式、回馈机制及相关智慧财产权保障等周边配套制度的建立，确实扎根创意，带动基础产业之精神，提升未来台湾文化创意产业在国际上的竞争力。

② 台湾元智大学的艺术与设计学系怎么样

综合抄艺术与设计学门教学，刺激并培养学生创意思考与规划执行之能力。期待毕业生将来成为文化艺术、创意、设计等相关产业领域的开发与经营菁英。学生未来发展方向为：
（一）大学部
艺术创作
从基础创作的训练出发，结合当代多媒材与数位艺术相关课程，未来可朝专业艺术创作或相关应用领域发展，如视觉艺术、平面艺术等。
设计创作
从创意美学的训练出发，结合相关设计课程，未来可朝设计创意产业与美学经济相关领域发展，如空间设计、工业设计等。
（二）研究所
艺术管理
从管理学、行销学的基础训练出发，结合博物馆、艺术策展等相关课程，未来可朝艺术管理等相关领域发展，如文化行政、策展行政等。
艺术评论等相关艺术文化工作
从艺术史、艺术批评理论与方法训练出发，未来可朝专业艺术评论领域发展，如报章、杂志及专书之评论，或相关文化事业，例如艺术出版、活动筹画等。

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④ 什麼是文化产业

联合国教科文组织对文化产业的这一定义只包括可以由工业化生产并符合四个特征（即系列化、标准化、生产过程分工精细化和消费的大众化）的产品（如书籍报刊等印刷品和电子出版物有声制品、视听制品等）及其相关服务，而不包括舞台演出和造型艺术的生产与服务。
事实上，世界各国对文化产业并没有一个统一的说法。美国没有文化产业的提法，他们一般只说版权产业，主要是从文化产品具有知识产权的角度进行界定的。日本政府则认为，凡是与文化相关联的产业都属于文化产业。除传统的演出、展览、新闻出版外，还包括休闲娱乐、广播影视、体育、旅游等，他们称之为内容产业，更强调内容的精神属性。
2003年9月，中国文化部制定下发的《关于支持和促进文化产业发展的若干意见》，将文化产业界定为：“从事文化产品生产和提供文化服务的经营性行业。文化产业是与文化事业相对应的概念，两者都是社会主义文化建设的重要组成部分。文化产业是社会生产力发展的必然产物，是随着我国社会主义市场经济的逐步完善和现代生产方式的不断进步而发展起来的新兴产业。”2004年，国家统计局对“文化及相关产业”的界定是：为社会公众提供文化娱乐产品和服务的活动，以及与这些活动有关联的活动的集合。所以，我国对文化产业的界定是文化娱乐的集合，区别与国家具有意识形态性的文化事业。
尽管世界各国对文化产业从不同角度进行了不同的定义，但文化产品的精神性、娱乐性等基本特征不变，因此，文化产业是具有精神性娱乐性的文化产品的生产、流通、消费活动。（摘自胡晓明、肖春晔编著《文化经纪理论与实务》，中山大学出版社）
2004年，国家统计局在与中宣部及国务院有关部门共同研究的基础上，制定了《文化及相关产业分类》，从国家有关政策方针和课题组的研究宗旨出发，结合我国的实际情况，将文化及相关产业概念界定为：为社会公众提供文化、娱乐产品和服务的活动，以及与这些活动有关联的活动的集合。
根据这一概念，文化产业的范围为：
1、 为社会公众提供的实物形态文化产品的娱乐产品的活动，如书籍、报纸的出版、制作、发行等。
2、 为社会公众提供可参与和选择的文化服务和娱乐服务，如广播电视服务、电影服务、文艺表演服务等。
3、 提供文化管理和研究等服务，如文物和文化遗产保护、图书馆服务、文化社会团体活动等。
4、 提供文化、娱乐产品所必须的设备、材料的生产和销售活动，如印刷设备、文具等生产经营活动。
5、 提供文化、娱乐服务所必须的设备、用品的生产和销售活动，如广播电视设备、电影设备等生产经营活动。
6、 与文化、娱乐相关的其他活动，如工艺美术、设计等活动。
创意产业探源：
约翰·霍金斯(John Howkins)：世界创意产业之父，创新模式的推动者，英国著名创意文化产业研究专家
编辑本段
约翰·霍金斯简介

约翰·霍金斯先生是国际创意产业界著名专家，英国经济学家，世界创意产业之父，版权，媒体及娱乐业研究方面的领军人物，知识产权宪章的负责人和提供创意及知识产权咨询的创意集团的主席及创始人之一。
约翰·霍金斯毕业于基尔大学获国际关系文学学士学位，获英国建筑师协会颁发城市设计文凭
约翰·霍金斯是哥伦比亚国际互联网公司负责人之一，同时也是该公司的顾问，他还是Equator集团、电视投资公司、世界学习网及其它公司的负责人，同时也是创意商学院的主席。
他曾为美国广播公司、英国广播公司、中国中央电视台、欧盟委员会、联合国、IBM、韩国信息战略发展研究处、伦敦发展机构、新闻集团、日本公共广播电视台、星空电视、墨西哥Televisa电视台、时代华纳环球影视提供咨询。他曾为包括澳大利亚、加拿大、中国、法国、意大利、日本、墨西哥、摩洛哥、波兰、新加坡、英国和美国在内的20多个国家的公司及政府提供咨 询。多家机构提供咨询。
约翰·霍金斯先生是林肯大学创意产业领域的客座教授，出版了“沟通在中国”，“创意经济”，“CODE:数字化经济中的协作及所有权问题”和 “了解电视”等著作。他经常进行各种演讲及宣传。
1997年英国布莱尔政府听从了霍金斯的建议，开始扶持创意产业，由此被称为“创意产业之父”。
约翰?6?1霍金斯先生在1982-1996年期间与时代华纳及美国电影频道在欧洲合作负责电视运营。他在1985-1990年期间是国际合作交流中 心的执行负责人。他目前是英国银幕咨询理事会的副主席并曾担任伦敦电影学校的主席及独立制片人协会的副主席。约翰·霍金斯先生曾在1998年担任欧洲音影会议的协调人，担任2003年EDGE:创意产业论坛的共同负责人。
作为创意经济的权威人物，约翰?6?1霍金斯频繁访问中国，在重大会议、论坛、电台和电视上发表演讲，并多次受邀就政府政策和商业策略问题提出咨询意见。 他是上海戏剧学院副院长兼客座教授，上海创意及创新学院院长，并且担任上海创意产业协会和上海创意产业中心顾问。 他于1979年首次访问中国，完成著作《中国大众传媒》(1982)，用第一手材料记录、研究了中国发展中的电视、电影、出版和通讯产业。 目前参与的主要工作包括，北京奥运会组织委员会，北京国际科技产业博览会，上海市知识产权局，上海设计双年展，亚洲文化合作论坛。
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约翰·霍金斯创意经济观点

约翰·霍金斯最先提出创意产业的定义与分类，且多次参与北京、上海文化创意博览会与论坛活动，对中国的创意产业有相当深入的了解与影响。
约翰·霍金斯对创意经济提出新的观点：创意并不被艺术家所垄断，任何人-科学家，商人甚至是经济学家都可以有创意。
创意如何成为商业利益的主要驱动力，如何扶植商业行为？ 企业如何通过创意及创新上的竞争来实现真正的增长？
霍金斯在他的《创意经济》一书里提醒我们人类创造的无形资产的价值总有一天会超越我们所拥有的物质数据的价值。
自上世纪末英国政府率先提出发展思路后，创意经济的概念迅速在全球走红，纷纷被美、欧、日等发达国家提高至战略发展层面。约翰?6?1霍金斯在其代表作《创意经济》中指出，创意经济现在每天创造220亿美元的产值，并以5%的速度递增。
霍金斯表示，因为创意经济依赖于人的一些创意、想法，所以这个发展过程是非常艰难的。具体来说，当前全球创意经济发展面临四大挑战。
一是创意不容易被观察。霍金斯说，创意经济时代将是一个崭新的社会，所有的元素都是新的，所以关于相关原则的教育至关重要。
二是创意经济需要全新的概念和标准。创意经济的核心价值并不是来自于资本、土地，而是人们的想像力，所以工业经济价值标准，包括利息、利率的变化，与人脑中创意的方法是完全不同的。
三是知识产权的问题。如何维护对创意的所有权，需要平衡两个方面，一方面是制度，另一方面则是收益。
四是更多的合作。霍金斯说，将各种不同的声音融入在一起，相互吸收，结果会更好。

⑤ 关于台湾的大学的专业院系咨询 想咨询台湾哪些私立大学有文化创意产业管理专业

私立的话我知道实践比较有名他们有文创学院.

⑥ 台湾文化创意产业园的文化创意产业与台湾的关联

基于两岸血浓于水的关系，也由于大陆地区开始重视改革开放后的第二次经济转型，对于文化的提升创意产业的重视，台湾的经验毋宁是最好的借镜，也为两岸合作开启更紧密的互动。因此除了一般性的“文化创意产业园”外，对于特别引进台湾文创模式的”台湾概念文化创意产业园“，便成为一个特色模式。