中国动漫产业发展现状论文

❷ 中国动漫产业发展报告动漫

为了探讨和掌握论文的写作规律和特点，需要对论文进行分类。由于论文本身的内容和性质不同，研究领域、对象、方法、表现方式不同，因此，论文就有不同的分类方法。按内容性质和研究方法的不同可以把论文分为理论性论文、实验性论文、描述性论文和设计性论文。另外还有一种综合型的分类方法，即把论文分为专题型、论辩型、综述型和综合型四大类：
专题型
这是分析前人研究成果的基础上，以直接论述的形式发表见解，从正面提出某学科中某一学术问题的一种论文。
论辩型
这是针对他人在某学科中某一学术问题的见解，凭借充分的论据，着重揭露其不足或错误之处，通过论辩形式来发表见解的一种论文。
综述型
这是在归纳、总结前人或今人对某学科中某一学术问题已有研究成果的基础上，加以介绍或评论，从而发表自己见解的一种论文。
综合型
这是一种将综述型和论辩型两种形式有机结合起来写成的一种论文。
学位申请者为申请学位而提出撰写的学术论文叫学位论文。这种论文是考核申请者能否被授予学位的重要条件。学位申请者如果能通过规定的课程考试，而论文的审查和答辩合格，那么就给予学位。如果说学位申请者的课程考试通过了，但论文在答辩时被评为不合格，那么就不会授予他学位。有资格申请学位并为申请学位所写的那篇毕业论文就称为学位论文，学士学位论文。学士学位论文既是学位论文又是毕业论文。
学术论文是某一学术课题在实验性、理论性或观测性上具有新的科学研究成果或创新见解的知识和科学记录；或是某种已知原理应用于实际中取得新进展的科学总结，用以提供学术会议上宣读、交流或讨论；或在学术刊物上发表；或作其他用途的书面文件。在社会科学领域，人们通常把表达科研成果的论文称为学术论文。

❸ 谁能提供一篇科技进步对动画产业影响的论文，急用

[摘 要] 发展我国动漫产业，既要清醒地理解动漫产业作为高科技、高文化产业的科技文化内涵问题，又要注重着力解决制约我国动漫产业发展的人才瓶颈问题。美日动漫产业的实践为我国动漫产业的发展，提供了注重科技内涵和文化内涵的经验教训。我国动漫人才的培育要走出一条中国特色的注重科技内涵和文化内涵的动漫人才素质教育道路。
[关键词] 动漫产业 科技内涵 文化内涵

目前，我国动漫产业的发展可谓内外交困。要解决这样一种被动局面，关键在于解决动漫产业作为高科技、高文化产业的内涵问题，解决制约我国动漫产业发展的人才瓶颈问题。
一、动漫产业发展的科技内涵
就画面制作而言，动漫制作技术经历了通过人工手绘的图画摄制、计算机二维动画制作、计算机三维动画及利用网络技术三个阶段。
传统的动画制作是用人工手绘的图画摄制完成的。在总体设计阶段，按照剧本绘制出一张张连环画一样的故事图画，专业术语叫分镜头绘图剧本。一般短短的几分钟，需要绘制成百上千甚至上万张图画。然后使用特制的静电复印机将草图誊印到醋酸胶片上，用手工给誉印在胶片上的画面的线条进行描墨，然后上色。最后拍摄制作。可以看出，传统的动画制作技术耗时费力，效率不高，对动画产业化发展形成了制约。
计算机二维动画制作是辅助动画师制作传统动画。二维电脑动画制作，同样要经过传统动画制作的四个步骤。主要的区别是电脑的使用。这种方法可以随时存储、检索、修改和删除。大大简化了工作程序，方便快捷，提高了效率。可以利用电脑对两幅关键画面进行插值计算，自动生成中间画面。精确、流畅，而且将动画制作人员从烦琐的劳动中解放出来。电脑动画辅助着色可以解除乏味、昂贵的手工着色。用电脑描线着色界线准确、不需晾干、不会窜色、改变方便，而且不因层数多少而影响颜色，速度快，更不需要为前后色彩的变化而头疼。电脑动画中的各种角色造型，以及它们的动画过程，都可以存在图库中反复使用、修改等等。
计算机三维动画制作。三维动画主要依赖电脑图像生成技术(简称CG)。在完成了前期制作，如文学剧本创作、分镜头剧本创作、造型设计、场景设计的一系列工作后，便进入了动画片段制作阶段。这一阶段的主要工作是建模、材质、灯光、动画、摄影机控制、渲染等。首先根据前期的造型设计，通过三维建模软件在计算机中绘制出角色模型。凡是出场的角色和场景中出现的物体都要建模。通常使用的软件有3DS Max、Auto CAD、Maya等。建模不仅仅是一种技术，它更需要创意和美术素养。因为艺术性是建模的追求。建模包括多边形建模、样条曲线建模、细分建模等。
完成了建模，接下来需要将模型表面的细节和结构进行加工处理。如加工处理表面的颜色、透明度、反光度、反光强度、自发光及粗糙程度等。细节处理和结构加工必须要有生动逼真的效果。
然后进行灯光模拟、动画片段制作、摄影机控制、渲染器渲染。最后将动画片段、声音等素材，按照分镜头剧本的设计，通过非线性编辑软件的编辑，生成动画影视文件。
动漫产业科技创新方面，美国动画得风气之先。1995年迪斯尼推出世界上第一部电脑三维动画《玩具总动员》，比之于二维平面动画三维动画更加真实，更具立体感。等到1998年第二部三维动画《虫虫危机》推出，三维动画技术更加成熟。其溢出效应直接促使华纳、梦工厂等公司尽快地应用三维动画技术进行影片的制作。1999年迪斯尼推出《玩具总动员2》时，其三维动画技术又上了一个台阶，动画的三维效果比之前的影片更加平滑流畅。2000年迪斯尼耗资3.5亿美元推出的《恐龙》，其三维动画技术已达炉火纯青的地步。1300个电影特效镜头展现了活动的、写实的、会说话的三维恐龙和狐猴，该片画面“逼真”的视觉效果让受众瞠目结舌。
这种逼真来自对技术细节的关注。如制作狐猴的动画时，为了呈现它们身上细密的皮毛，技术人员不但为每个狐猴加上了超过上万根的毛发，更夸张的是，还特别用软件将这一万多根毛发一一编号，并借由这套昵称为“发型师”的程序，在电脑中依场景所描写的环境，将不同编号的毛发依风向决定它的方向及位置甚至是不同的毛色。为让观众体验到更真实的情境，技术人员特别设计了一组程序，将这些恐龙身上的肌肉，依所在的位置及特性，切割成几千块大小不等的多边形，贴附在骨骼上，使片中恐龙的肌肉与皮肤能根据整个骨骼移动的方向、力量、速度的大小，产生不同的皱折或震动。
就动漫制作技术而言，美国的计算机三维动画制作技术是世界上处于领先地位的。较多的动漫产品由计算机三维动画制作技术完成。这就为动画作品中人物的肢体语言刻画增加了技术含量。美国动画的连贯性和走形率比日本动画好很多。相对而言，日本的动画纯三维制作的并不多，计算机三维动画制作技术仅是日本动漫制作锦上添花的辅助。应该说，在动漫制作技术方面，特别是计算机三维动画制作技术的运用，美国动漫呈现出勃勃生机。
二、动漫产业发展的文化内涵
动漫产业作为文化创意产业的一个品类，它的核心特征依然是创意内容。虽然创意内容中也有技术创新的成分，但更多的是文化内涵的创新。
日本动漫之所以能与美国动漫争雄的主要表现是其动漫的创意内容强于后者。相对于美国动漫而言，日本动漫更注重故事情节和人物形象。被誉为日本“动漫之神”的手冢治虫在动漫制作方面就明确的强调动漫要关注情节和人心。他抓住了文化创意产业在内容上的艺术本质，着力于动漫创意的典型人物和典型情节的创造。这一选择不仅节省了资金，而且注重并提升了日本动漫的艺术品位。这应该是他成功的主要原因之一。
另一位日本“动漫之神”宫崎骏对于动漫创作的艺术理解与手冢治虫如出一辙：“动画是一个如此纯真、朴素，又可让我们充分发挥想象力来表现的艺术。”后来成立了吉卜力工作室的宫崎骏和导演高田勋，正是因为要“追求纯粹而高品质的动画，能真正深入人心、刻画人们生命中喜悦与悲伤的动画”而走到一起的。吉卜力工作室成立后，他们更是将全部精力都灌注在他们的每一部动漫作品中。他们的创作理念和主旨更明确为“绝不牺牲品质向有限的时间和预算妥协”，“将良好的影片摆在第一位”。也因此，吉卜力工作室在日本乃至世界动漫和电影界名声大噪，并奠定了它作为动漫创作经营楷模的世界级地位。
以手冢治虫为代表的日本动漫作家，除了注重动漫创作的艺术性外，他们还认识到了动漫创作的真实性。如有“日本动漫之圣”美誉的大友克洋可能意识到了日本动漫平面化的缺陷，其动漫作品就非常强调人物和背景的细部真实。
日本动漫作家还认识到了动漫创作的现实性。他们的眼光自然瞄准了“描绘真正生活”的社会题材。由于日本动漫直接源自于漫画的原因，其动漫创作带有强烈的哲理和人性思考，更注重揭示世界的规律和人性的本质。宫崎骏的动漫作品就含有更多的哲理和人性思考。几乎在他的每部作品中都有关乎人类生存、生活的反思。这也是宫崎派漫画在日本乃至于全世界受众中引起共鸣，受到热烈追捧的重要原因。宫崎骏的合作者高田勋亦如此。大友克洋动漫作品的生命力也同样与其注重动漫创作的现实性有关。
与美国动漫创作相比，日本动漫显示出了内容上的精深厚重。虽然日本动漫产业发展抓住了文化创意产业发展的根本，在质上表现出其发展的强劲势头，但面对现代社会大众文化的主流市场和日益开放的世界市场，过分艺术化、哲理化的内容，容易走向精英文化和发达国家文化的金字塔，也容易成为民族文化的标榜。同时，忽视动漫创作的产业化发展方向，对动漫产业的发展影响也必将是致命的。
三、结论
发展我国动漫产业，既要清醒地理解动漫产业作为高科技、高文化产业的科技文化内涵问题，又要注重着力解决制约我国动漫产业发展的人才瓶颈问题。美日动漫产业的实践为我国动漫产业的发展，提供了注重科技内涵和文化内涵的经验教训。我国动漫人才的培育要走出一条中国特色的注重科技内涵和文化内涵的动漫人才素质教育道路。
参考文献：
[1]叶朗主编:《2008中国文化产业发展年度报告》[R].湖南文艺出版社，2008年6月
[2]孙步忠 曾咏梅:《文化产业发展与科学文化素质教育相关性分析》[J].《财智文摘》，2008年第10期
[3]张晓明 胡惠林 章建刚主编:《文化蓝皮书,2007年:中国文化产业发展报告》[R].社会科学文献出版社，2008

❹ 哪位大哥帮写下论文:从美国和日本的成功经验看中国动漫产业的发展

中国的动漫有一点，就是只知道作表面功夫，我想让中国动漫与日本动漫相比较，可能会得到答案。
一、中国的动漫追求形式，如今，中国动漫学的不是学日本，也不是发展独特形式，而学习美国的高科技，大搞3D动漫，本来中国的电脑技术不是特别发达，所以造出的人物形象全是非人型，不过也有《秦时明月》这种人型的，但效果不好，动作呆板，表情缺乏，因为技术问题，许多特技效果无法表现，导致中国的动画想象了缺乏。又因为中国动漫只知注意形式，所以，内容就偏差。看看日本，它不发达吗，世界第二大经济强国，但它大部分的动画为2D，也就是说日本不十分重视形式，而重视内容，因为2D动画技术较成熟，所以可加入大量的想象力，无需考虑技术问题，导致日本动漫极其好看。
二、中国的动漫在教育人方面只知直接说出道理，不懂得在动漫内容中体现，只适于8岁以下的幼儿看。而日本的不同，它在教育方面，是一其中的事件，人物精神，朋友之间体现出来的，所以大人，小孩皆宜。
三、中国的动漫太反古，太现实，太做作，许多动漫是名著改编，最近，新出的中国动漫，叫《中国男孩洪战辉》，这也太离谱了，这会有人看吗？而日本的，象想力丰富，不做作，内涵丰富，这样的动漫才有卖点，才好看。
当然，中国的动漫也有好的，比如沿海地区的，还有《虹猫蓝兔七侠传》，《秦时明月》等还可以，我市十分希望中国动漫打出成绩的， 文秘杂烩网 http://www.rrrwm.com

❺ 求一篇中国动漫产业现状，问题和对策的论文开题报告

你们指导老师谁，让他教你写

❻ 动画就业市场调查论文

第一章 2008年中国动画产业发展环境分析 一、2008年中国经济发展环境分析 （一）2008年前三季度经济运行情况 （二）全球金融危机对中国产业格局影响 （三）中国应对金融危机的措施 二、2008年中国动画产业发展政策环境分析 三、2008年中国动画产业发展社会环境分析 （一）就业与人才分析 （二）城市化进程分析 （三）人口密度分析 （四）年龄结构分析 第二章 动画的相关概述 一、概念 （一）动漫 （二）动画 （三）动画产业 二、动画的特点 （一）动画的特征 （二）动画的特性 三、动画的类型 （一）形式类型 （二）叙事类型 （三）传播类型 四、中国动画产业资源分析 （一）文化资源 （二）成本资源 （三）技术资源 （四）后发资源 第三章 2008年全球主要国家的动画产业运行现状分析 一、美国 （一）美国动画产业发展历程 （二）美国动画产业市场概况 （三）美国动画产业的优势分析 二、日本 （一）日本动画产业发展历程 （二）日本动画产业市场概况 （三）日本动画产业的发展特点 三、韩国 （一）韩国动画产业发展历程 （二）韩国动画产业已跃居全球第三 （三）韩国动画快速发展的原因 （四）韩国动画的产业化道路分析 四、印度 （一）印度动画产业发展历程 （二）印度动画产业市场概况 （三）印度动画产业欲开采全球动画业金矿 （四）印度动画产业的前景 第四章 2008年中国动画产业的发展状况分析 一、2008年中国动画产业的发展脉络 （一）中国动画业的萌芽期 （二）中国动画业的第一次辉煌 （三）中国动画业的第二次辉煌 （四）中国动画业的衰落 二、2008年中国动画产业发展状况分析 （一）中国动画产业回顾 （二）国产动画产量质量同步提升 （三）动画播出平台健康发展 （四）2008年登记立项的国产电视动画产量状况 三、2008年中国动画业的探索之路 （一）重视营销积极推广国产大片 （二）小成本制造注重品牌重塑经典 （三）2008年中国动画仍需要反思 四、2008年中国动画教育的发展情况分析 （一）2008年动画教育发展状况 （二）动画教育向多元化、应用型、高层次方向发展 （三）动画教育存在的问题及解决方法 第五章 2008年中国动画产业链运行解析 一、2008年中国动画产业链概况 （一）动画产业链的内涵 （二）中国动画产业链初步形成 （三）中国动画产业链断裂基于不规范的运作 （四）中国动画产业链中的经营能力薄弱 二、2008年中国动画生产环节分析 （一）国产动画生产实现跨越式发展 （二）国产动画生产制作格局发生变化 （三）国产动画制作与国外存在差距 三、2008年中国动画播出环节分析 （一）中国动画播映体系逐步完善 （二）中国动画和少儿频道发展概况 （三）动画播映权转让价格过低状况逐渐改善 （四）中国电视动画收视状况分析 四、2008年中国动画产业链构建路径研究 （一）动画产业链构建基于两大理念 （二）微观层面“深度推进”的发展模式 （三）宏观层面“广度普及”的发展模式 第六章 2008年中国主要动画和少儿频道概述 一、动画频道和少儿频道的联系与区别 （一）国内少儿频道和动画频道的发展历程 （二）少儿频道与动画频道的相同点 （三）少儿频道与动画频道的区别 二、中央电视台少儿频道的“主题化”编排特色 （一）以主题节目强化“主题化”编排特色 （二）以大型活动搭建“主题化”编排平台 （三）以特色包装突出“主题化”编排手段 三、北京卡酷动画卫视 （一）北京卡酷动画卫视正式上星 （二）北京卡酷收视喜人 （三）北京卡酷品牌价值显现 （四）北京卡酷打造动漫全产业链 （五）北京卡酷的发展规划 五、湖南金鹰卡通卫视 （一）金鹰卡通卫视的概况 （二）2008年金鹰卡通卫视进驻上海 （三）金鹰卡通频道的经营策略 第七章 2008年中国动画技术领域的新发展透析 一、Flash动画 （一）Flash动画的简介 （二）传统动画和Flash优点的比较 （三）传统动画和Flash局限的比较 二、3D动画 （一）3D动画简介 （二）3D动画技术的特点 （三）中国3D动画发展概况 三、无纸动画 （一）无纸动画简介 （二）无纸动画的发展优势 （三）无纸动画的发展现状

❼ 关于动漫的论文

我国动漫产业发展要素分析
内容摘要：我国的动漫产业近年来获得了长足发展，市场前景日趋看好。但是和日美等发达国家相比较，由于缺乏对这一文化产品与市场的研究与开发，还有许多影响动漫产业发展的要素问题没有彻底解决。本文试图通过对各方面要素现状的分析，提出一些建议，以促进我国动漫产业良性发展。

关键词：动漫产业 发展要素 市场

改革开放后，外国动漫产品逐渐进入国内市场，国产动漫也逐渐得到普及，使得动漫产品成为百姓特别是青少年喜爱的文化产品。从我国目前的产业格局来看，发展动漫产业对于满足人民群众精神文化需求，推动文化产业发展，培育新的经济增长点都具有重要意义。进入2006年，我国动漫产业发展较快，国家先后批准了北京、上海、广州等几个动漫产业发展基地，希望能利用当地高新技术企业密集、人才丰富、市场发达、网络基础条件较好的优势，政府引导、企业运作，创造有利于动漫市场发展的环境，发挥基地的区域性辐射作用，带动全国网络游戏动漫产业的发展。目前这些国家级产业基地初具规模，各地政府在资本运作、对外合作、人才培养、技术创新、海外拓展等方面给予扶持和引导，帮助入驻基地的企业迅速成长壮大，促进动漫产业不断提高竞争实力。一批动漫企业崭露头角，高等院校加快人才培养，市场销售日渐繁荣，动漫产业在我国的发展条件已初步形成，产业总体起步良好。
但是，我国动漫产业发展与国外相比仍存在着明显的差距。2004年我国动漫产业总产值仅约117亿元。2005年，有了较大幅度的增长，实现了180亿元的产值，其中相当一部分还是外商支付的加工费。而美国迪斯尼公司一年的产值就超过了150亿美元。对比国际动漫产业发展水平，我国动漫产业只是刚刚起步，大量“洋动漫”占领了我国动漫市场，致使国内市场不断丧失。一项不乐观的调查结果显示：在青少年最喜爱的动漫作品中，日本、韩国动漫占60%，欧美动漫占29%，中国内地和港台地区原创动漫的比例仅有11%。我国的动漫产业仅处于初级发展阶段，明显落后于国外动漫产业的发展步伐。

我国动漫产业发展要素

随着动漫市场发展的迫切要求，政府意识到了积极发展动漫产业的重要性。从产业发展要素来看，包括政治、法律、经济、技术、市场等几个方面，下面就这些要素状况进行一些分析。
（一）政治、法律要素
从政治环境角度来看，近年来一系列的法律政策陆续出台，已经为动漫产业发展提供了良好的氛围。特别是2006年4月，财政部、 教育部、 科技部、 信息产业部、 广电总局、 新闻出版总署等单位联合发表了《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，对我国动漫产业的发展提出了宏观性的指导意见。明确了动漫产业发展的指导思想、基本思路和发展目标，出台了政府的扶持政策措施。经国务院批准，建立了扶持动漫产业发展部际联席会议制度。这标志着我国发展动漫产业的政治法律环境要素已经初步具备。
（二）经济、技术要素
由于动漫产业的产品具有强烈的文化性特征，所以从我国的产业格局来看，动漫产业的发展首先在文化发达的地域得到重视。产业发展格局以京、沪中心城市和沿海经济发达地区大城市为主导开始形成。各地采取的主要政策是：制定具体的产业优惠政策，吸引投资者、企业、人才进入。强调产业链的完整性，努力实现开发、制作、销售一条龙，边制作、边研发。
目前初具规模的几个基地的状况是：北京以打造国际一流动漫产业中心为主题，2006年6月国家网络游戏动漫产业（北京）发展基地正式挂牌成立。基地依托高等院校、科研院所建立一批游戏动漫人才培养基地，鼓励重点企业与首都高等院校共同培养人才。文化部批准的全国第一家“国家动漫产业振兴基地”落户上海，迄今为止基地内的注册企业已有870家，软件从业人员9000多人。广州的国家网游动漫产业发展（广州）基地投入运行后，以得天独厚的地理优势，作为吸收国外先进文化、技术的桥头堡，利用天河软件园这一华南地区软件产业聚集度最高、发展最成熟、规模最大的国家级软件产业基地，与美国硅谷的美华电脑协会合作建立了广州硅谷软件研发中心，具有雄厚的产业基础和强大的技术力量。除此之外，成都、苏州等地的动漫产业也都形成了一定的规模。
中国动画产业的基本格局以经济、文化发达地域为中心初步形成。但是，由于长期以来我国一直重视产品经济、和与产品经济相关的制造行业的发展，即使在上述这些经济与文化的发达地域，对于类似动漫产业这样的文化产品与项目，许多习惯于向制造业投资的企业家、金融机构、资本持有者，对动漫的文化的内涵了解不够，对事业前景估计不足，因此在动漫事业的投资方面力度不够。而我国想要建立自主品牌与研发能力的动漫产业，需要强大的资金支持，才能与国外的相关产品进行竞争，才能首先在目前的国内市场上占据一席之地，进而考虑进军海外市场。从国外的成功经验来看，政府的投资行为很少，动漫事业主要是靠企业、金融机构、投资者的投入来扩大运营的，因此加强面向投资者的动漫产业的前景宣传十分重要。
（三）市场发展要素
1.动漫原作的营销活动。在我国，市场上的动漫产品主要分为国内动漫原作和国外动漫原作。这两大类产品主要通过文化传播方式，即广播电视、影像、图书出版方式提供给消费者。其中广播电视相关节目的播放受国家文化政策的影响，国产动漫原作具有一定的被保护性优势，同时广播电视环节的产品营销活动主要表现在针对所在行业的经营者，由于播放权的购买和交易与视听群体没有直接的经济利益关系，因此营销的作用相对于影像、图书的发行等和消费者的购买活动密切的产品来说不够明显，即原作的播放营销活动主要面向中间环节，而不是最终消费者；影像、图书的营销活动往往要在播放活动进行一段时间以后才开始并且是面向终端市场的。
2.动漫衍生作品的营销活动。国外的动漫原作除去通过广播电视的发行途径之外，其收益还通过国外动漫原作衍生制品来获得。在这一领域，市场营销活动表现得非常明显。产品、定价、产品导入的时机，经由的途径等都十分重要。一般说来，在国外动漫原作进入市场形成一定的效应之后，大量的衍生制品就会通过非文化的纯商品渠道进入市场。这一市场与国外的动漫原作互相影响，一方面使先接触到衍生制品，尚未受文化传播方式影响的消费者开始探求制品的文化根源；另一方面是使已受文化影响的群体进入衍生制品的探求和消费阶段，促成该品牌动漫原作的文化和制品的双重扩张。
相对而言，国产动漫原作由于开发时间短，品牌能力和市场尚未形成，目前在市场上还较缺乏衍生品的形成条件。随之而来的是单纯依靠文化产品获利来支持动漫创作主体的运营，因此就缺乏竞争优势。
3.动漫作品的营销渠道。在我国，动漫市场的格局主要以日美为代表的产品占据市场大部份额，销售渠道主要通过书店、音像制品店来实现供应商与消费者之间的联系。由于动漫产品在我国的消费者主要表现为学龄前儿童、中小学生为主体，成年人市场尚有待于开发，因此图书类的发行与日美等国家的发行方式有所区别。其中国有书店经营比例低于私营书店的经营比率，私营书店往往通过路边店、大学校园店、中小学校园门前店的小店铺加强渗透，由于经营利润较大，顾客群体集中而且明确，所以经营积极性也较高。但是目前由于普遍认为漫画作品特别是发达国家的作品有一些与我国的文化和社会背景相悖的内容，所以国有书店的经营采取了比较慎重的态度，效果与收益不如私营书店。

❽ 写日本动漫产业化对中国动漫的启示论文大纲应该怎么写

介绍日本动漫产业，历史，如何运作，业绩，政策，方向等等
介绍中国动漫产业现存问题，重量不重质，生产销售不统一，抄袭严重，受众面狭小，之类之类

由此对比，分析缺陷，猜想未来方向，再分析各个方向可行性

❾ 动漫研究论文

动漫的起源： 动漫跟踪 动画起源 动画起源於二十世纪初。日本最早的动回画完成於1917年,算是较早起步的国答家。日韩，欧美，都把中国当成动漫起源国。动漫创始人： 不同的国家有不同的动漫创始人，所以动漫界的创始人谁也说不清。美洲动漫之父： Father of Animation film in the America 华特

❿ 求我国近几年广告产业发展趋势或者产量图,动漫产业趋势图,写论文啊急求

内容提要：1997年第一部网络广告出现的时候仅仅是468*60像素的动画banner广告,又称旗帜广告,即出现在网站主页的顶部(一般为右上方位置)的网幅广告。

网络广告,顾名思义就是在网络上做的广告,对于其具体的解释,各国专家学者和商务人士都有不尽相同的看法,但被大多数人所接受的是指利用网站上的广告横幅、文本链接、多媒体的方法,在互联网刊登或发布广告,通过网络传递到互联网用户的一种信息宣传方式。而对于中国网络广告市场规模,《2010年中国网络广告发展趋势调查报告》对其下的定义是:中国网络广告市场规模包括品牌网络广告和搜索引擎广告等运营商收入,不包括渠道代理商收入。其中品牌网络广告市场规模包括品牌图形、付费搜索、固定文字链、分类广告、富媒体广告和电子邮件等网络广告运营商收入;搜索引擎广告市场规模包括基于搜索及细分产品的各类广告运营商收入。

(一)起步晚但发展迅速

中国网络广告起步较晚,但发展较快。1997年3月,Intel公司在CHINABYTE网站上投放了第一条商业性网络广告,这标志着中国网络广告的诞生,从此广告传播的途径又多了一个——互联网,媒体广告的颠覆性变化在之后的十几年中逐渐显现。据资料显示,1998年中国网络广告收入达到1800万元,1999年突破亿元大关,2000年接近3亿元,2001年3.9亿元,2002年突破5亿元,2003年中国网络广告市场总额达到10.8亿元人民币。2006年中国网络广告(不含搜索引擎在内)收入达49.8亿元;2008年第三季度同比增长三成,市场规模达到了48.5亿元,创2008年以来的历史最高点;2009年达到207.4亿元,相对于2008年的增长率为22.0%;2010年网络广告营业收入规模达到285.5亿元,增长率约为37.6%;2011年,由于没有正式的统计数据,据预测将会达到440.1亿元,增长率接近45.1%。

(二)广告形式日益多样

1997年第一部网络广告出现的时候仅仅是468*60像素的动画banner广告,又称旗帜广告,即出现在网站主页的顶部(一般为右上方位置)的网幅广告。之后,随着网络广告的发展,又出现了诸如漂移广告、弹出广告、全屏广告、自动声音广告、墙纸广告、互动游戏式广告等更能吸引受众的广告类型以及搜索引擎广告市场上最常见的关键字广告,即广告主买下流行搜索引擎的流行关键字,凡是输入这个关键字的用户都可以被引导到其网站上去。

(三)广告主体的受众增加、技术提高

互联网的发展、网民数量的不断增加为网络广告带来了更多的受众和市场。截止2011年6月,中国共有4.85亿互联网用户,规模化网民成为了网络广告传播效果的有力保障。越来越多的企业,特别是中小企业发现,网络广告是对于他们来说性价比最高的方式之一。由于中小企业资金有限,可用于广告营销方面的投入也比较少,在传统媒体上,只能做些不起眼的小幅广告或分类广告,效果不易出来。而网络广告的影响力是会随着网民人数扩大越来越大的;另一方面,网络广告以其多样化的表现形式和传播方式,更能满足企业的不同需求。同时,不断增加的受众群体也刺激着广告主和目标网站加大网络投放方面的资金、技术投入,以达到更高的信息传播率和更低的运营管理成本。目前,网络广告制作技术越来越成熟,各个目标网站在其中投入的创新元素也越来越多,网站希望能通过更优质的广告制作吸引更多企业花钱购买广告位以提升网站的盈利水平。于是,在一轮又一轮的竞争和比拼中,网络广告的质量和技术含量也在不断上升。

(四)传播效果有限,受众信任度低

相对于报纸和电台电视台频道需要手动一页一页翻看或调台,网络用户轻点几下鼠标便可以打开许多网站,信息量巨大,注意力难以集中。同时,就前者来说,无论读者或观众多不想看报纸或电视上的广告,在翻看或调台的过程中或多或少会接受一些广告中所传递的信息,有时候这样一点点信息的传输对商家企业来说已经达到了效果,然而网络广告则不然,由于网络上足以让大家关注的条目太多,很多时候即使广告被放在网页的醒目位置也会被受众下意识的忽略,很难起到广告主投放广告时所希望达到的效果。而若想更大程度上引起受众注意,改变广告方式,如弹出式全屏广告,容易被各种浏览器、杀毒软件过滤不说,就算其突破重重封锁呈现在网民眼前了,也可能使网民因为上网过程被打断而感到反感。同时,正因为网络广告投放成本小、门槛低,广告虚假真实良莠不齐,使消费者难以做出判断和选择而丧失对网络广告的信任,以致其达不到应有的效果。
来源：http://www.abaogao.com/c/it/X05043G665.html