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考察文化产业

发布时间:2020-11-29 21:58:22

㈠ 足球为什么是世界第一运动有何魅力

震惊美国的成绩

这群体育老师不但让内珀维尔学区的学生成为全美国最健康的孩子,还让他们成了最聪明的孩子。

仅仅是上半学期结束时,学生们的阅读理解能力就提高了17%,平均成绩也超过全州平均水准。不过,这些成绩和TIMSS比起来,简直是小巫见大巫。

当内珀维尔高中的经验推广到条件更差的学区后,人们又发现了这个课程的新益处:校园暴力等违规事件从每年的228起减少到95起。

小课程,大原理

内珀维尔高中的案例背后,隐含着生物神经学的原理。研究表明,运动给身体提供了某种独一无二的刺激,而这种刺激为大脑创建了一种环境,这种环境使大脑能够做好准备、愿意并且有能力去学习。

㈡ 急求论文一篇:结合上海世博会用马克思主义哲学理论阐述科学发展观的内容!

文化创来新是社会实践发展的必然要源求,是文化自身发展的内在动力。世博会有力地推进了文化创新的发展、文化产业体系和文化市场体系的建设。

弘扬和培育民族精神,必须与弘扬时代精神相结合。为国争光、艰苦奋斗、汲取世界智慧、精益求精、勇攀高峰、团结协作的“世博精神”支撑和推动着中国特色社会主义事业。在经济全球化的浪潮中,不同民族的文化相互交融。

世博会为全世界不同民族文化的交流提供了平台,促进世界文化的共同繁荣。世博会由产品的交换转化成对国家政治、经济、文化等方面的塑造和宣扬,积极开展对外文化交流,广泛吸收外来文化优秀成果,向世界展示中国优秀的传统文化成果。上海世博会通过文化的交流、传递,使本民族、区域的文化在更大范围获得认同。

世博会是对上海综合实力中软实力的充分表达和拓展。继北京奥运会后,中国再次以文化综合竞争力推动2010年上海世博会举办,世博会将全面展示中华文明魅力和悠久历史文化。

㈢ 艺术生的出路是什么 艺术生毕业后好就业吗

艺术一直是国与国之间交流的重要内容,也是留学生求学的热门领域之一。近年来,我国艺术留学生数量呈增长趋势。那么艺术生出国留学好不好呢?跟美行思远留学小编一起来看看吧。

㈣ 全国优秀的健身教练培训机构

全国十佳教练

身高191cm,外表帅气十足、笑容灿烂的大男孩黄冬晨是一名职业健身教练。他曾经参加过多次健身比赛,并斩获“全国十佳教练”称号。

因为从来没有接触过表演,第一次参加试镜的他显得有些羞涩。在才艺展示环节,他向大家展现了自己健美的身材。肌肉线条充满美感,并且每一块都富有张力。

在现场评委的鼓励下,他即兴表演了一段自己喜欢的电视剧片段,虽然有些紧张和青涩,但朴实真挚的表演还是感染了大家。

我并不高冷

试镜现场走进了一位175cm高个子,穿着简单运动休闲装的清新女孩——权超。因为对表演充满热爱,她在上大学期间就开始参演话剧、网络剧、短片。

颀长的外形会第一眼让人感觉高冷,她反而认为自己是极具反差和充满喜感的人。在日常生活中是朋友们的开心果,对待每件事情也满怀热情。她希望在演员这条路上,通过不断挑战反差大的角色让自己成长起来。

冒险男孩

宁乐迎是一名可爱憨厚、眼中有星星的男生。因为喜欢运动和汗水的感觉,走上了职业健身教练的发展道路。他评价自己的性格有些慢热,遇事执着。就像对待表演这件事儿,多年来从没有放弃过。生活中,他还喜欢格斗和摩托车。他说“生活就是需要一点冒险精神”。

㈤ 请问美学和艺术学的区别

美学,艺术学和门类艺术学

凌继尧
摘要:艺术学作为一门学科是从美学中独立出来的,它与美学、以及门类艺术学有着千丝万缕的联系。然而,只有在研究对象和研究方法上,把艺术学同美学和门类艺术学区分开来,艺术学才有独立存在的价值和广阔的发展前景。

关键词:美学;艺术学;门类艺术学

中图分类号:J02文献标识码:A

在我国的学科分类中,一级学科的艺术学包括8个二级学科:艺术学(与一级学科同名),美术学,音乐学,设计艺术学学,戏剧戏曲学,舞蹈学,电影学,广播电视艺术学。本文标题中的“艺术学”指二级学科艺术学,“门类艺术学”指与艺术学并列的其他7种二级学科,即美术学、音乐学、设计艺术学等。除艺术学和门类艺术学外,研究艺术的主要学科还有美学。这三者既有密切的联系,又有明显的区别。只有在研究对象和研究方法上,把艺术学同美学和门类艺术学区分开来,艺术学才有独立存在的价值和广阔的发展前景。



自从20世纪90年代中期,国务院学位委员会在学科目录中增列了作为二级学科的艺术学后,艺术学在我国获得了长足的发展,我国已有一批院校获得了艺术学博士学位授权点,有上百所院校获得了艺术学硕士学位授权点,艺术学也有了国家重点学科。然而,在艺术学学科建设繁荣的背后,也存在着深刻的隐忧:对艺术学学科定位和研究对象的模糊认识,严重地制约了艺术学的发展。

一级学科艺术学和二级学科艺术学是不同层次的学科,后者只是前者的一部分。任何一种艺术研究都属于一级学科艺术学研究,但不一定就是二级学科艺术学研究。然而,两种不同层次的学科的重名使人容易产生对二级学科艺术学研究对象的模糊认识,把艺术研究等同于艺术学研究,对二级学科艺术学的学科定位缺乏一种自觉的意识。主要表现为:其一,艺术学学科的研究生导师虽然有艺术研究成果,却缺乏、甚至完全没有本学科、即二级学科艺术学的研究成果。这种情况在其他学科中是不大可能存在的。没有写过一篇美术论文的学者是不大可能申请担任美术学研究生导师的,然而没有写过一篇艺术学论文、而仅写过其他艺术方面的论文的学者,甚至连其他艺术方面的论文也是凤毛麟角、只是所研究领域与艺术稍有沾边的学者申请担任艺术学研究生导师却被看作是理所当然的事。

其二,艺术学研究生的学位论文选题大部分不是艺术学的。这种情况在门类艺术学中很少见到。美术学研究生不可能做音乐学的论文;设计艺术学研究生不可能做舞蹈学的论文,戏剧戏曲学研究生不可能做电影学的论文。然而,艺术学研究生既可能做美术学、设计艺术学的论文,也可能做电影学、广播电视艺术学的论文,还可能做音乐学、戏剧戏曲学的论文。

其三,在艺术学学位授权点的申报中,比较普遍地存在着把艺术学混同于门类艺术学的倾向。很多艺术院校除了申报本学科的学位授权点外,都把艺术学当作新的学科生长点。美术学院除了申报美术学和设计艺术学学位授权点外,无法申报音乐学学位授权点;音乐学院除了申报音乐学学位授权点外,无法申报美术学学位授权点;戏剧学院除了申报戏剧戏曲学学位授权点外,无法申报电影学学位授权点。然而它们都可能申报艺术学学位授权点。因为这些学科都和艺术学有联系。不过,人们往往忽视了它们之间的重要区别。还有的院校美术学或音乐学专业如果单独申报各自的学科点,力量比较薄弱,为了加强力量,于是联合起来改报艺术学学科点。这种做法实际上把艺术学看作为若干门类艺术学的简单拼凑。上述现象如果任其发展下去,不能够自觉地区分艺术学研究和非艺术学的艺术研究,使前者为后者所淹没、所遮蔽,那么,我们的艺术学很可能会成为“没有艺术学的艺术学”。

若是没有明确的、独特的研究对象,艺术学作为一门学科就不可能存在。当然,一个学科的研究对象不是一成不变的,它会不断发生变化,要确定一个学科的研究对象,我们要看这个学科是怎样形成的,以后又是怎样发展的。

关于艺术学的形成,已有不少论述。我们仅从艺术学和门类艺术学的关系的角度作一番简单的考察。艺术学诞生于19世纪末、20世纪初。它诞生的标志是德国美学家和心理学家马克斯•德苏瓦尔(Max Dessoir)于1906年出版的著作《美学与一般艺术学》。这里的一般艺术学就是我们现在所说的二级学科艺术学,“一般”的限定词为了使它有别于特殊艺术学。所谓特殊艺术学,就是我们所说的门类艺术学。

“一般艺术学”这个概念来源于19世纪德国学者赫特纳(H.Hettner)的美学观点。他的主要著作有《反对思辨美学》和《现代戏剧》等。他尖锐地批评黑格尔及其继承者费舍尔(F.T.Vischer)的美学(费舍尔在6卷本《美学,或者美的科学》中试图依据黑格尔美学的基本原理,建立文学的美学体系)。赫特纳认为艺术作为社会现象,是“我们的感性观念、感情和观照的感性表现”。艺术的存在完全不是为了创造美,艺术的目的也完全不是为了享受。1903年出版了斯皮策尔(H.Spetzer)研究赫特纳的大部头著作,这部著作对“一般艺术学”概念的形成起了重要作用。

德苏瓦尔希冀建立的一般艺术学不同于特殊艺术学。它们之间的区别、或者说艺术学和门类艺术学的区别主要在研究对象上。艺术学和门类艺术学的关系是一般和特殊的关系。艺术学依据门类艺术学的研究成果,对艺术作综合的、整体的研究,它研究艺术的普遍问题;门类艺术学则在艺术学理论指导下,对具体门类的艺术进行研究,它研究某一种艺术门类的特殊问题。德苏瓦尔把艺术学的研究课题确定为:艺术的本质和价值,艺术作品的物质,艺术创作,艺术起源,艺术的分类和功能,以及在认识论上探讨音乐学、美术学等特殊艺术学的前提、方法和目的。

德苏瓦尔的主要追随者埃米尔•乌提茨(Emil Utitz)撰有两卷本的《一般艺术学原理》,第1卷出版于1914年,阐述了一般艺术学的对象、性质和艺术的特征、规律和分类;第2卷出版于1920年,探讨了艺术作品、艺术家和一般艺术问题。乌提茨支持对艺术的综合研究,把艺术学的课题确定为:艺术的定义,艺术的体验,艺术享受,艺术美的意义,艺术作品和艺术家等问题。

由此可见,在艺术学诞生的过程中,艺术学和门类艺术学的区别就得到了明确的阐述。从艺术学学科的形成来看,它的研究对象最简单地说就是四个字:艺术一般,或者艺术普遍。



艺术学和门类艺术学的区别,也为我国艺术学研究的先驱者所透彻理解。我国艺术学研究的先驱者是宗白华和马采。宗白华在20世纪20年代就从事艺术学研究。他是国际上艺术学这门学科诞生和形成过程的直接见证者。他于1920年赴德国留学,就读于法兰克福大学哲学系。当时,在“美学与一般艺术学”的旗帜下,开展艺术学对美学的独立运动的德苏瓦尔执教于柏林大学哲学系。为了亲炙德苏瓦尔的学术思想,宗白华于1921年转学到柏林大学哲学系,学习美学和历史哲学,受业于德苏瓦尔等人,直接受到艺术学独立过程的学术氛围的熏陶和浸染。

宗白华于1925年回国后,任教于东南大学(1928年改名为中央大学)哲学系。1926-1928年他撰写了《艺术学》和《艺术学(演讲)》两份体系完备的讲稿,并在我国高校中首次开设了美学和艺术学课程。“这两门课程,不仅是当时中国大学里哲学系第一次开设的课程,而且也是文学系、艺术系、建筑系等开设的第一门课程。这两门课程,一直延续到1948年。”参见《宗白华全集(代后记)》第4卷,安徽教育出版社,1994年版,第757页。顾名思义,艺术学就是研究艺术的学科,那么,凡是对艺术的研究,是不是都可以称为艺术学研究呢?宗白华的回答是否定的。这个问题涉及到艺术学和门类艺术学的区别。艺术学“其出发点注重艺术普遍的问题,最后目的则在得到包括一切艺术的科学,故此为普通的,而非特殊的(如音乐图画等专门一事者)。”参见《宗白华全集》第1卷,安徽教育出版社,1994年版,第511页。

继宗白华之后,马采对艺术学研究作出重要拓展。宗白华于20世纪20年代写的两份艺术学讲稿,在他身前未能发表,20世纪90年代才收进《宗白华全集》第1卷中。马采在20世纪40年代初期写了6篇自成体系的艺术学论文,其中带有纲领性的第一篇于1941年发表于《新建设》第2卷第9期。这6篇论文都收入马采的《艺术学与艺术史文集》,由中山大学出版社于1997年出版。它们迄今仍然具有鲜活的生命力和强烈的现实意义。

马采艺术学散论之一的标题《从美学到一般艺术学》,脱胎于德苏瓦尔的书名《美学与一般艺术学》,它最简要地概括了艺术学从美学中独立出来的国际学术潮流。马采洞悉这股学术潮流,并对艺术学独立运动的主要代表人物作了恰当的评价。《从美学到一般艺术学》开宗明义地指出:“艺术学或一般艺术学,就是根据艺术特有的规律去研究一般艺术的一门科学。它是由距今100多年前德国艺术学者费德勒奠定了其作为一门特殊科学的基础,后来又由德苏瓦尔和乌提茨赋予其一个特殊科学的体系。”参见马采著《艺术学与艺术史文集》,中山大学出版社,1997年版,第1页。

马采从众多的艺术学独立运动代表人物中,选出费德勒、德苏瓦尔和乌提茨三个人加以阐述,这是很准确的。费德勒(Korad Fiedler)被乌提茨称作为“我们现代形式的艺术学之父”。费德勒没有提出“艺术学”的名称,然而他对美和艺术、美学和艺术理论作了区分,规定了艺术学所应解决的一般问题。

在我国的艺术学研究中,马采第一次给艺术学下了一个明确的定义:“艺术学就是研究关于艺术的本质、创作、欣赏、美的效果、起源、发展、作用和种类的原理和规律的科学。”参见马采著《艺术学与艺术史文集》,中山大学出版社,1997年版,第7页。这则定义把艺术的历史研究(起源、发展)和逻辑研究(本质、作用、种类等)结合起来,包含着我们现在习见的把艺术活动作为“艺术创作——艺术作品——艺术欣赏”的系统来研究的雏形。为了保持艺术学研究的纯正品位,有必要把艺术学(一般艺术学)研究和门类艺术学(特殊艺术学)研究区分开来。在这方面,马采有一个精到的说明:“特殊艺术学的知识,即各种艺术史和各种艺术学所提供的资料,虽然不断被参考被利用,但一般艺术学的研究决不是对戏剧、音乐等特殊艺术现象的直接的探讨,也不是对宋代绘画或顾恺之等某一时代某一作家的具体作品的解剖分析,而是以艺术一般的抽象的概念作为对象作理论的考察。”参见马采著《艺术学与艺术史文集》,中山大学出版社,1997年版,第9页。马采于60年前提出的这条艺术学研究的方法论原则,对我们的艺术学学科建设仍然具有—重要意义。

20世纪50年代以后,虽然艺术研究在我国一直没有中断过,但是,艺术学作为一门学科并不存在。在我国的学科目录中,一级学科艺术学原来包含7个二级学科,即7种门类艺术学。20世纪90年代中期,增列了作为二级学科的艺术学。当时的考虑是:各种艺术门类都有相应的学科作研究,而对于整体艺术、各种艺术之间的关系还没有一门学科作综合的研究,因此,有必要增列一门学科来作这种综合研究,于是,二级学科艺术学应运而生。增列二级学科艺术学是一种历史的进步,是学科建设走向成熟的标志,它出于现实的需要,而不

是出于主观的臆想。这样,从艺术学学科的发展来看,它的研究对象也是艺术一般,或者艺术普遍。

所谓艺术一般,主要有两层意思:第一层意思是研究艺术的一般原理。如果研究家电设计发展的新趋势,这是设计艺术学研究。如果以家电的设计为例,研究艺术与科技的关系,这就是艺术学研究,因为它研究了艺术的一般原理。第二层意思是跨门类艺术的研究。现在韩剧在我国青少年中很流行,研究韩剧属于广播电视艺术学研究。韩国的服装也受到我国青少年的追捧,研究韩国服装属于设计艺术学研究。如果研究韩流,由于韩剧的流行,引起韩国服装的流行,还引起韩国音乐的流行。对韩流的研究,就是跨门类艺术学的研究,因而是艺术学研究。确定一项研究是艺术学研究,还是门类艺术学研究,这仅仅是事实判断,而不是价值判断。在学术含量上,艺术学研究与门类艺术学研究是等值的,没有高低之分。从某种角度看,门类艺术学研究者有从事艺术学研究的优势。因为他们熟悉某种门类艺术,适合以某种艺术作依托,从事跨门类艺术的研究,或者从事艺术一般原理的研究。

我们坚持艺术学研究艺术一般,是不是建立了学科壁垒、限制了学科研究的范围呢?不仅不是,而且由于研究艺术一般,反而提出了艺术学的学科扩容的问题。自从学科目录上增列了艺术学以来,十多年中,与文学逐渐走向边缘形成强烈对照,艺术在我国社会生活中的地位和作用大大加强。近年来我国学术界一系列的热点问题,都与艺术有关,需要艺术学研究,由此可见当年增列艺术学学科的必要性和正确性。

英国学者费瑟斯通(M.Featherstone)提出来了“日常生活审美化”(The aestheticization of everyday life)的问题,认为日常生活审美化正在消弭艺术和生活之间的距离,在把“生活转换成艺术”的同时也把“艺术转换成生活”。近年来我国学者以高度热忱讨论了这个问题。《文艺研究》、《文学评论》、《学术月刊》、《文艺争鸣》、《光明日报》、《文艺报》等报刊开辟专栏发表系列文章。所谓日常生活审美化,有两个意思:一是艺术和审美进入日常生活,被日常生活化。二是日常生活中的一切、特别是大工业批量生产中的产品以及环境被审美化。然而,参与这个问题讨论的主要是文学研究者,而基本上没有艺术研究者。实际上,日常生活审美化恰恰与艺术学关系密切,进入日常生活中的艺术有流行音乐、电视连续剧、广告、公共艺术、城市雕塑、模特表演等,这里涉及到多种艺术,对它们的研究仅靠单一的门类艺术学,就难以胜任。

我国正在大力发展文化产业和创意产业,文化产业主要是艺术产业,创意产业也主要是艺术创意产业,这些都是跨门类艺术的研究,也就是艺术学研究。文学研究者很热衷的视觉文化理论,也是艺术研究者应该关心的问题。视觉文化理论中涉及的图像,与美术学、设计艺术学、电影学、广播电视艺术学都有密切的关系。当下艺术发展的现状为艺术学研究提供了广阔的天地。



艺术学是作为美学的一部分从美学中独立出来的。德苏瓦尔主张艺术学独立的理由是:美学既研究美,又研究艺术,它的研究领域太宽泛。人对现实的审美关系和艺术活动仅仅部分地重合,因此,研究艺术的学科应当同研究美的学科区分开来。也就是说,美学只应当研究美,不应当再研究艺术,而应当建立一门新的学科来专门研究艺术,它就是艺术学。

然而,艺术学独立后,美学并没有像德苏瓦尔所期望的那样放弃艺术研究。这样,就自然而然地产生一个问题:美学在对艺术作综合研究时,或者说美学在研究艺术一般时,它和艺术学的区别在哪里呢?德苏瓦尔当初并没有、也不可能提出这个问题,因为他只是希望美学把研究艺术的职责悉数转交给艺术学。不过,在艺术学和美学同台竞技之后,这个问题就变得尖锐起来。如果不弄清楚这个问题,艺术学就有可能被学科历史更为悠久的美学所吞噬、所替代。

如果说艺术学和门类艺术学的区别主要在研究对象上,那么,艺术学和美学在研究艺术时的区别主要在研究方法上。艺术学对艺术的研究比较具体实证,美学对艺术的研究比较抽象思辨。艺术学是介乎美学和门类艺术学之间的一门学科。马采指出,艺术学研究中最重要的问题,“贯串着这许多问题的根本原理”,是艺术本质问题。艺术的一切问题都和这个问题密切相关。马采把艺术本质的研究称作为艺术哲学。但是,这并不意味着可以从哲学的、形而上学的原则来演绎艺术概念,对艺术的科学认识只有从艺术的真凭实感中产生出来。在艺术学中,艺术哲学是最接近美学、受美学影响最深的学科。

从哲学的、形而上学的原则来研究艺术是典型的美学方法,它特别明显地体现在黑格尔的《美学》中。朱光潜在翻译黑格尔3卷本《美学》时,曾简要地概括了它的基本内容:“《美学》是从概念或基本原则出发,来推演出艺术发展的具体情况的。第1卷讲的便是艺术美的原理。第2卷从艺术类型观点追溯到象征型,古典型和浪漫型三种艺术的特征及其历史发展。第3卷从三种类型中代表艺术门类出发,讨论建筑、雕刻、绘画、音乐和诗(包括戏剧)这些门类艺术的特征及其历史发展。”参见〔德〕黑格尔著,朱光潜译《美学》第3卷下册,商务印书馆,1981年版,第346页。

黑格尔《美学》是完全研究艺术的,它的第1卷不是研究一般的美,而只是研究艺术美。第2卷研究了艺术发展史,艺术史的运动形成了“象征型——古典型——浪漫型”的系列。第3卷(上、下册)研究了艺术形态学、即艺术分类问题,也就是研究具体的、实在的艺术世界。这样,黑格尔美学不仅研究一般艺术理论,而且研究各种门类的艺术理论。然而,黑格尔的《美学》是典型的美学著作,因为黑格尔的艺术概念是从他的哲学体系中推导和演绎出来的。

黑格尔的哲学体系包括三个主要部分:逻辑学,自然哲学和精神哲学。精神哲学包括主观精神、客观精神和绝对精神三个发展阶段。绝对精神又辩证地发展。它从外在的感性直观,到内心的表象,再到概念思维。以感性形象来表现绝对精神的是艺术,以象征的图像思维来表现绝对精神的是宗教(例如,以父子的图像表现上帝和基督一体),以概念来表现绝对精神的是哲学。这样,黑格尔的绝对精神学说由美学、宗教哲学和哲学史三部分组成。既然艺术的任务在于用感性形象来表现理念,那么,艺术表现的价值和意义在于理念和形象两方面的协调和统一。根据理念和形象相互融合而成为统一体的程度,黑格尔对艺术进行研究。黑格尔不追随艺术现象,不对它们作经验分析,而是通过特殊性揭示普遍性,把特殊性看作为普遍性的表现形式。这样,美学是通过哲学概括来研究艺术材料的,它不同于艺术学。

从艺术的真凭实感中产生对艺术的科学认识,是艺术学研究方法。莱辛的《拉奥孔》是具体分析艺术作品以阐述对艺术的科学认识的范例,它是一部美学名著,它更是一部艺术学著作。它和德国的艺术实践密切联系。在17世纪末和18世纪初,诗画的关系问题被提到艺术理论的前沿位置。英国的夏夫兹博里、斯彭司、艾迪生,法国的杜博、狄德罗,瑞士苏黎士派的布莱丁格和波特玛都讨论过这个问题。总的看法是:诗应该摹仿绘画,通过叙事解决表现的任务。18世纪中期德国学者如摩西•门德尔松也提出了诗画关系的问题。在这种背景中,温克尔曼就雕像拉奥孔和维吉尔史诗对拉奥孔的描绘进行了比较研究。莱辛利用了温克尔曼所开始的讨论,但是他的目的不仅仅是对诗画进行比较研究,而是通过这种研究阐述他对文学的对象、任务和表现手段的理解。莱辛不作抽象的理论探讨,而是通过实证研究得出诗的题材是动作的结论。这不是纯学术研究,而具有极强的现实针对性。《拉奥孔》的真谛是反对德国当时风行的诗,这种诗的特点是描述性和绘画性,它们是由宫廷风格的诗人、诗学家和戏剧家培育起来的。莱辛则要求文学表现德国社会的真实面貌,反映人民争取自由和民主的斗争,描绘人民被君主专制压抑的行动。莱辛的结论是从对艺术作品的经验分析中产生的,而不是从哲学概念推演出来的。

对艺术的美学研究和艺术学研究往往有千丝万缕的联系,因为艺术学就是从美学中独立出来的。不过,对艺术的美学研究和艺术学研究在方法论倾向上还是有明显区别的。只有既区分对艺术的艺术学研究和美学研究,又区分艺术学研究和门类艺术学研究,艺术学作为一门独立的学科才有存在的价值和广阔的发展空间。

㈥ 企业文化调研的方法都有哪些

企业文化建设是一个既要全面,又讲步骤的过程,它切忌颠倒先后、喧宾夺主。一般情况,合理的企业文化建设须经历“调研”、“诊断和分析”、“定为”、“宣贯”和“深植”的过程,并非一步跨越到“宣贯落实”。没有科学的企业文化定位或形成企业文化体系,即便努力去做了大量的企业文化“宣贯落实”工作,也难以保障企业文化建设的成功,甚至徒劳无功。然而,科学的调研是实现企业文化的科学定位的保障或前提。根据企业文化咨询或企业文化建设的经验,企业文化调研的有效方式大概有:资料调研、现场考察、访谈调研、问卷调研。

一、资料调研。主要是对企业内部文献、外部宣传资料及行业资料进行大量的研读,以摸清企业历史背景、发展历程、行业特点及企业每个阶段的战略和特征,总结出企业曾经做什么和想什么。一般地说,企业内部文献包括企业志、发展史、大事记、发展规划书、年会总结报告、管理制度、经营报告、干部花名册及企业内刊和杂志;外部宣传资料包括所发表的行业报告、广告宣传及人物宣传等;行业资料包括行业政策、行业法律、行业权威报告、行业报刊等。只有实行资料调研,才能对企业有初步的了解。

二、现场考察。主要集中于厂区现场考察和地域考察。意在通过对企业现场实情的参观,亲身体验企业的工作环境、文化氛围、厂区面貌、厂区风气和员工的工作状态;通过地域考察,摸清该地域的风土人情,思维习惯,生活观念等地域的文化元素,因为“一方水土养一方人”,地域文化不同,人的做事风格就不同。所以,体验企业风气和总结地域文化,对于成功塑造企业文化来说,是存在一定意义和作用的。

三、访谈调研。旨在通过访谈调查,凝聚共识,深入掌握企业的文化家底,集中各层人员的看法与思想;通过和谐自然的访谈交流,促使信任在交流中建立,信息在交流中传递,企业现有文化在交流中再现,批判与扬弃在交流中明晰,诉求在交流中确立,认识在交流中提升。这种调研一般分为高层领导访谈、中层高干部访谈及劳动模范或技术骨干的访谈。对高层领导的访谈,意在把握企业核心领导的经营哲学、管理风格和价值取向,深入掌握企业的发展战略和历史背景、行业竞争态势,抓住企业存在的优势与劣势及面临的机会和挑战等;对中层干部的访谈,目的在于了解他们的思想动态、企业的管理现状和经营状况,提升他们对企业文化的参与意识;对劳动模范或技术骨干或基层骨干的调研,主要是为了了解他们对企业的过去、现在和未来的看法和态度,现在存在的问题,以及他们的个人态度,充分调动他们对企业文化建设的支持力度。总之,企业文化的访谈调研,不仅是摸清企业文化家底的过程,更是凝聚企业文化意识的过程。

四、问卷调研。主要分为员工问卷调查和社会问卷调查,意在更全面地掌握企业的情况。一是通过员工问卷调查,了解企业一线员工的想法、看法和期望,更进一步提高广大员工的参与意识,奠定企业文化建设的群众基础;二是通过社会问卷调查,了解外界对企业的看法与评价,调查主要集中在社区、客户、竞争者、同盟者及政府机构。

总而言之,企业文化的调研是企业文化建设的第一步,它具有基础性作用。因此,企业文化建设,务必要做好文化调研工作。

㈦ 文化复兴的意义

文艺复兴的主要作用是:

1、文艺复兴是历史上第一次资产阶级思想解放运动。在回传播过程中为早期的资本主义萌答芽发展奠定深厚的基础,也同时为早期的资产阶级积累原始的财富。

2、推动世界文化的发展,促进人民的觉醒,开启现代化征程,为资本主义的发展做了必要的思想文化准备。文艺复兴运动充分肯定人的价值,重视人性,成为人们冲破中世纪的层层纱幕的有力号召。是新兴资产阶级在意识形态领域里一场革命风暴,也被称为“出现巨人的时代"。

3、为资产阶级革命做了思想动员和准备。资本主义工商业开始茁壮发展,资本也开始源源涌入新兴资产阶级的囊中,为同时进行的新航路开辟,宗教改革及今后的资产阶级革命或改革提供了必要条件。

(7)考察文化产业扩展阅读:

文艺复兴产生的原因

1、物质基础,中世纪的欧洲,贸易中心集中在地中海沿岸,意大利最早产生资本主义的萌芽,资产阶级希望冲破教会神学的束缚。商业城市的兴起,手工工场的发展,经济繁荣。

2、文化基础,大量古希腊、古罗马文化典籍从东罗马帝国传到了意大利。

3、阶级基础,新兴资产阶级的壮大,新兴资产阶级在

健康产业个人如何创业

要求大幅度提升自主创新能力,着力推进原始创新。

1、坚持科技创新与实现产业化相结合。要切实完善体制机制,大幅度提升自主创新能力,着力推进原始创新,大力增强集成创新和联合攻关,积极参与国际分工合作,加强引进消化吸收再创新,充分利用全球创新资源,突破一批关键核心技术,掌握相关知识产权。

2、要加大政策支持和协调指导力度,造就并充分发挥高素质人才队伍的作用,加速创新成果转化,促进产业化进程。

3、坚持提升国民经济长远竞争力与支撑当前发展相结合。要着眼长远,把握科技和产业发展新方向,对重大前沿性领域及早部署,积极培育先导产业。

4、要立足当前,推进对缓解经济社会发展瓶颈制约具有重大作用的相关产业较快发展,推动高技术产业健康发展,带动传统产业转型升级,加快形成支柱产业。

注意事项:

1、大力发展用于重大疾病防治的生物技术药物、新型疫苗和诊断试剂、化学药物、现代中药等创新药物大品种,提升生物医药产业水平。

2、加快先进医疗设备、医用材料等生物医学工程产品的研发和产业化,促进规模化发展。着力培育生物育种产业,积极推广绿色农用生物产品,促进生物农业加快发展。推进生物制造关键技术开发、示范与应用。加快海洋生物技术及产品的研发和产业化。

3、鼓励绿色消费、循环消费、信息消费,创新消费模式,促进消费结构升级。扩大终端用能产品能效标识实施范围。加强新能源并网及储能、支线航空与通用航空、新能源汽车等领域的市场配套基础设施建设。

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