北京文化创意产业发展

A. 北京禧立方文化创意产业发展有限公司怎么样

简介：北京禧立方文化创意产业发展有限公司成立于2014年11月20日，主要经营范围为专业承包等。
法定代表人：郭兆著
成立时间：2014-11-20
注册资本：5000万人民币
工商注册号：110105018194521
企业类型：有限责任公司(自然人投资或控股)
公司地址：北京市朝阳区半壁店(康艺家俱公司)8幢H06

B. 文化创意产业如何促进科技发展

由北京市文化创意产业促进中心主办、中关村软件园承办，各文化创意产业集聚区协办的“首届文化创意产业集聚区发展论坛”在北京中关村软件园国际软件大厦顺利召开。来自市文化创意产业领导小组办公室成员单位的主管部门领导和北京大学、中国人民大学、中国传媒大学、首都师范大学北京创新研究院等高校专家学者以及各文化创意产业集聚区负责人，文化创意产业中的龙头企业代表，各相关专业研究机构、行业协会代表等200余人参加了大会。 文化创意产业集聚区是发展文化创意产业的重要依托和载体，在《北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划》中，提出“将建设文化创意产业集聚区作为促进产业发展的有力抓手”，计划到2010年，北京文化创意产业集聚区发展到30个。2006年经市文化创意产业领导小组审定通过进行挂牌的中关村创意产业先导基地、北京数字娱乐产业示范基地、国家新媒体产业基地、中关村科技园区雍和园、中国（怀柔）影视基地、北京798艺术区、北京DRC工业设计创意产业基地、北京潘家园古玩艺术品交易园区、宋庄原创艺术与卡通产业集聚区和中关村软件园等首批10个文化创意产业集聚区发展态势良好，文化创意产业集聚效应日益明显。据不完全统计。首批挂牌的10个文化创意产业集聚区已入驻企业4687家，其中挂牌后新入驻企业1101家。文化创意产业集聚区企业2006年营业收入478.5亿元，利润48.8亿元，上缴税金18.5亿元。 本次论坛上，围绕“集聚、交流、创新、发展”的主题，主管部门领导、专家学者、集聚区负责人、企业代表等各界人士就集聚区应如何为企业服务，集聚区服务体系建设、集聚区特色定位发展、文化创意产业链与集群发展、文化创意产业的孵化、文化创意产业的核心竞争力以及国内外成功经验模式借鉴和推广等问题展开了深层次的讨论和交流，共同探讨如何更好更快地发展文化创意产业集聚区，促进文化创意产业的大发展大繁荣。与会的各文化创意产业集聚区负责人还就进一步增进交流、加强合作，分享成果、总结经验、共同发展达成了共识。论坛不仅吸引了各集聚区企业的热情参与，更吸引了天津、河南、云南等外地省市政府主管部门领导参会，并得到许多文化创意企业的支持。北京天地正阳科技发展有限公司还向北京数字娱乐产业示范基地、中关村软件园、北京文化创意产业促进中心赠送了价值100多万的人才测评软件。 据悉，围绕文化创意产业集聚区的建设，北京市将做好以下几个方面的工作：一是加强对集聚区规划建设的指导，有序引导各部门、各区县，根据首都城市总体规划和区域功能定位，发展具有自身优势和特色的产业集聚区。二是积极营造良好环境，将北京市促进文化创意产业发展的政策，落到集聚区内的各个企业。三是引导和用好北京市文化创意产业发展专用资金和北京市文化创意产业集聚区基础设施发展专项资金。重点支持集聚区内的产业发展，具有带动和支撑作用的重点项目，关键环节和基础配套设计，进一步优化产业布局，建设功能完善的文化创意产业集聚区。

C. 文化创意产业正在成为21世纪全球最具有商业价值和文化内涵的朝阳产业。回答1~3题。1、北京文化创意产业博

D. 北京水墨丹青文化创意产业发展有限公司怎么样

简介：北京水墨丹青文化创意产业发展有限公司创建于2011年，是在党和国家大力发展文化产业，提升文化软实力的战略背景下应运而生的新型文化艺术经营机构。公司以弘扬民族文化为己任，以促进艺术产业发展为宗旨，立足文化艺术领域，彰显学术、先锋、敏锐的专业气质，锐意改革、大胆创新，充分整合产业资源，不断通过对新型商业模式和市场运行机制的积极探索，努力使之成为中国新经济文化艺术产业的开拓者。
法定代表人：刘增果
成立时间：2011-06-15
注册资本：100万人民币
工商注册号：110106013977040
企业类型：有限责任公司(自然人独资)
公司地址：北京市大兴区天华街9号院11号楼8层802

E. 法制文化创意产业的内容

以政策和法制保障北京文化创意产业发展

2008-02-20

文化创意产业是20世纪80年代发达国家提出的发展理念，是经济形态由工业经济向知识经济转变过程中的主导产业，是当今发达国家和地区产业发展的重要趋势。发达国家发展文化创意产业的成功各有蹊径，但共同的规律是政府提供了发展环境并以政策来驱动，这也为北京文化创意产业的发展提供了重要的启示：文化创意产业的发展离不开政策和法制的保障。
一、良好的政策和法制环境是文化创意产业发展的先决条件
1、良好的政策、法制环境是文化创意产业发展的基本生态要素
创意产业在发达国家和地区迅速成长并形成巨大的产业规模，不仅因为创意产业本身具有强大的生命力，更重要的在于各个国家在观念上高度重视文化创意产业，从政策上积极扶持和培育，为文化创意产业的发展提供了适宜的政策和法制环境。
文化创意产业不完全是自发的发展过程，而是在政府干预和驱动下推进的。在政府和市场的关系上，越来越多的国家意识到，政府与市场结合的必要性，既坚持市场调节，又重视政府调节，两者不能相互取代。一个尊重市场规律，具有较强预见能力的政府，对于促进产业竞争力的提高具有举足轻重的作用。构建良好的政策和法制环境是政府的主要责任。
2、发达国家发展的实践表明，营造良好的政策和法制环境是政府的主要责任
英国是世界上第一个利用公共政策推动创意产业发展的国家。政府的推动措施主要集中在支持文化创意产业从业人员技能培训、对企业的财政支持、加强知识产权保护和扶植文化创意产品出口等方面。自布莱尔政府提出创意产业并实施以来，一个产业“新英国”的模式已经出现。
美国全面实施版权战略，采取加强版权立法、实施数字化版权保护战略、推动版权保护的国际间合作等方面的措施。版权产业、尤其是核心版权产业已经成为美国国民经济支柱产业和美国经济增长的主要动力，对美国的经济做出了巨大的贡献，它创造的就业机会远远高于飞机、汽车、钢铁、药品、纺织、食品加工等传统知名产业。
日本政府调整国策，立法发展创意产业，保护和开发文化产品，成为世界上最大的 “动漫王国”。目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本，从日本政府的国家战略和产业政策看，日本政府正从重视制造业向重视创意产业转变。
韩国政策重点是设立文化创意产业振兴基金，建立国家级产业基地，构筑产业基础网络体系，出台了一系列政策，开发具有国际竞争力的高质量的文化产品，培养引导知识经济的专门人才，集中力量支持重点产业和重点项目。借助“韩流”和“天堂”游戏向世界展示了韩国文化的魅力，迅速实现了经济的再崛起。
二、促进文化创意产业发展的若干政策及实施效果
改革开放以来，北京现代意义上的文化产业在经历了自发成长、起步阶段后，以《北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划》等一系列政策的颁布和实施为标志，进入了快速发展的新阶段。
中央政府先后出台的政策有《关于文化体制改革试点工作的意见》、《关于深化文化体制改革的若干意见》、《财政部、海关总署、国家税务总局关于文化体制改革中经营性文化事业单位转制为企业的若干税收政策问题的通知》、《财政部、海关总署、国家税务总局关于文化体制改革试点中支持文化产业发展的若干税收政策问题的通知》、《国务院关于非公有资本进入文化产业的若干决定》、《关于文化领域引进外资的若干意见》、《关于鼓励发展民营文艺表演团体的意见》、《关于进一步加强和改革文化产品和服务出口工作的意见》等。
与此同时，配合中央的政策，北京市政府也先后颁布了一系列政策和法规，主要有《北京市文化体制改革试点工作的意见》、《北京市深化文化体制改革的意见》、《北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划》、《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》、《北京市文化创意产业投资指导目录》、《北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划》等。
这些制度规范、政策措施不仅标志着文化体制改革和机制创新的法制环境改善基本到位，而且指明了文化开放、管理突破、市场拓展的道路。在这一背景下，北京文化创意产业的发展全面提速。
1、改革的政策——重点培育和发展一批实力雄厚的大型文化企业
原有的文化体制是以国家统包统管为主的文化管理体制，具有高度的集中性、高度的计划性，经营性单位混同与公益性单位，由政府包揽，游历于市场经济体制之外，缺乏活力，长期处于小规模分散状态，现代大型文化企业寥寥无几，至今没有一家文化企业能够跻身全国500强。
北京市文化局推动了北京儿童艺术剧团、北京歌剧舞剧院、中国木偶艺术剧团、中国杂技团等几个国有重要的艺术表演团体的公司制改造，引导文化艺术单位进入市场，培育适应市场经济发展的新型市场主体。
在改制的过程中，支持企业间的业务整合。这种联合不仅仅是行业内的强手联合，而且是与系统外的企业联手，确保在今后的发展中，优势组合、优势互补、优势扩张，完善企业产业链，增强产业集中度。
北京儿艺由北京青年报社控股69.84%，注册资本4000多万元，形成了艺术院团由媒体控股的崭新模式。 改制当年营业收入达到1568万元，是改制前演出收入的18倍，2005年的营业收入是改制前的48.7倍。
北京歌舞剧院是首旅集团等4家股东单位构成，注册资金6242.32万元。公司以歌舞演出为主业，把进军旅游市场作为突破口，推出了面向旅游饭店的覆盖式演出。改制前最多的年经营收入不足500万元，去年1—6月份营业收入就达到了1035.79万元。
中国杂技团的改制采取分步推进、分期注册的方式，首先与中国银泰投资有限公司联合组建中国杂技团有限公司，银泰投资5000万元；第二步公司将进一步联合国内优势杂技资源，组建跨省市、投资主体多元化的集团公司。
中国木偶艺术剧院由民营企业北京永庄文化传媒公司出资2907万元，占51%，成为国内第一家由民营控股的艺术院团。改制一年来就实现经营收入1761.6万元，增长了一倍多。
这些艺术表演团体的改革，解除了原有体制的束缚，整合了优势资源，形成了富有活力的文化产品生产经营机制，文化生产力的巨大能量得到释放，生产实力和发展规模不断壮大。
2、开放的政策——促进文化产业多种所有制共同发展
仅仅靠政府的力量无法解决长期困扰文化产业发展所需要的资金、技术、人才、管理等方面的问题。文化开放的政策就是让更多的社会力量、民营资本积极参与和投资文化产业，实行投资主体多元化、社会化、公共化，以公共的文化力量来构筑文化产业发展的格局。
期间，修订了《营业性演出管理条例》、《营业性演出管理条理实施细则》、《电影管理条例》、《外商投资电影院暂行规定》、《音像制品管理条例》、《音像制品批发、零售、出租管理办法》；颁布了《国务院关于非公有资本进入文化产业的若干决定》、《关于文化领域引进外资的若干意见》、《关于鼓励发展民营文艺表演团体的意见》。
比如，《关于鼓励发展民营文艺表演团体的意见》，通过政策的导向，从市场准入、演出审批财税支持、资格认定、参与对外文化交流、人才培养、舆论支持等方方面面，让不同所有制的表演团体能够平等竞争，共同繁荣。
一些政策还明确提出，允许民营演出团体以合资、合作、并购等形式参与市县国有院团转企改制，允许国有院团演职人员经批准离职自主创办民营表演团体，鼓励民营表演团体参加全国性评奖和调演活动，并与国有表演团体享受同等待遇，鼓励民营表演团体参加政府的对外文化交流项目的招投标活动，对积极开拓国外市场的民营表演团体给予资金支持，鼓励民营表演团体及专业技术人员参加国家专业技术职称评定，并与国有表演团体实行同一标准。
这些政策给予非公有制经济在文化领域的合法的市场主体地位，进一步调动全社会参与文化建设的积极性，形成了公有制为主体，多种所有制共同发展的格局，并涌现出一大批优秀的民营文化企业。
北京民营文化企业——“北京女子十二乐坊”使用中国传统乐器，重新演绎中国古典民乐、民歌和世界各民族音乐作品，使经典的中华民族文化享誉世界。首次以文化商品的形式成功地打开亚洲、北美的文化产品市场，并在美国、日本、新加坡、泰国、马来西亚、印度等国家以及港、澳、台地区掀起一股学习中国民族乐器的风潮，在北美、亚洲等地累计发行销售唱片500多万张，产值约合人民币10亿元。
受“北京女子十二乐坊”的影响，学习二胡演奏在日本近期几乎形成了一个百年难遇的高潮，2005年日本购买两万多把中国二胡，目前全国二胡产量为30万把，与钢琴的产量旗鼓相当。
《功夫传奇》是天创国际演艺交流公司以中国功夫为题材创作的剧目，在传统武术中融入了富有哲理的戏剧情节，表现了一个小和尚出家拜师、成长的过程，学艺、思凡，经历了种种人生的诱惑、困惑，由最初的蒙昧无知到最后的大智大勇，成为一带宗师，蕴涵了深刻睿智的人生主题。这台剧目取得了极佳的票房成绩，一跃成为北京旅游演艺的一个新亮点。
《功夫传奇》落户在朝阳区幸福大街，带动了幸福大街沿线的经济发展，比如：剧场附近的“便宜坊”烤鸭店2004年—2006年效益翻番，周边的饮食娱乐设施已由原来的几家发展为二十多家。
大型企业华侨城集团投资2亿元，在北京欢乐谷打造的集舞蹈、杂技、服饰表演等多种艺术门类为一体的旅游演出——《金面王朝》，自去年8月16日上演以来，受到了观众的一致好评。
从未来中国文化产业发展的宏观角度来看，民营文化资本的崛起指日可待。
3、协调发展的政策——推进公共文化服务均等化
文化对于人类发展有强大的能动作用。一个民族一旦有了文化的自觉，就会形成无穷无尽的生命力、凝聚力和创造力。政府在推进文化产业发展的同时，应大力加强公共文化服务体系建设，向低收入群体提供免费的文化服务，促进基本公共文化服务均等化。
——加大政府对公共文化服务的资金投入。去年北京市文化局投入2.9亿元为乡镇文化广场配备了灯光、音响等设备，数字电影院等基础设施，为区县配备流动舞台演出车，为基层图书馆配备了新书等。
——加强基础设施建设，完善公共文化设施网布局。北京市文化局出台了鼓励多厅影院、露天广场建设的政策以及《基层文化设施建设的标准》，完善公共文化服务网络布局。
——创新公共文化服务方式，引入竞争机制，增强公共产品和服务的供给能力。制定了对在郊区县剧场演出的剧（节）目给予补贴的政策，在密云、门头沟等10个郊区县的剧场中，推出了“周末场演出计划”， 2006年10个郊区县城镇增加演出近1000场，居民每周都能够观赏到高质量、高水准的文艺演出。2006年5月，在农村推出了“文艺演出星火工程”。出台了政府补贴政策，引入竞争机制，鼓励国有和民营的各类专业艺术院团进入本市农村演出，基本实现了试点区县每个行政村每季度观看1场现场文艺演出的目标。
三、进一步健全和完善相关的政策法规
目前，现行的文化法律、法规体系还不完善，很多法规侧重于市场管理、规范经营行为和政府的行政管理权，而在促进产业发展方面的内容较为缺乏。为此，首先需要尽快把成熟的政策通过法律法规的形式固定下来，协助政府相关部门共同制定《北京市文化产业促进条例》；第二，推进重点领域的立法工作，加快研究制定《艺术品管理条例》；第三，做好法规的清理和修改工作，与WTO政策相协调。 WTO所形成的诸多协议广泛涉及文化产业的各个领域，WTO的基本原则、规定是各成员国政府制定和执行国内文化贸易政策和国际贸易政策的文本基础。我们必须在一个新的制度、法律和政策平台上形成和构筑具有中国特点，又与WTO的基本原则精神相一致的法律政策系统。
（作者：北京市文化局局长助理）

F. 北京市文化创意产业促进中心的介绍

北京市来文化创意产业促进中心自（以下简称中心），按照市委市政府决策，经市编办2006年11月批准设立，是我市文化创意产业领导小组及办公室专门从事推动我市文化创意产业发展的常设机构。中心将按照市委市政府的决策，创造性地发挥职能作用，推动文化创意产业又好又快地发展。

G. 我国的文化创意产业如何抓住北京奥运会的机遇，求发展

奥运是北京文化创意的极好机遇，这个机遇首先在于创意产业的众多类别都与奥运有着密切的关系，英国把广告、建筑、表演艺术，以及工艺品、服装设计、电影、互动软件和电视广播、音乐、表演艺术大量的放进了创意产业，创意产业包含了大量新的社会发展、经济发展中和产业发展中新的类别，在新奥运发展中展示蓬勃发展的机遇。因此，以奥运的机遇把新的产业部类、新的主体，把新的产业群体推到了前沿。

过去人们认为奥运就是提供给北京几个工作岗位，其实不是这样的。奥运在塑造中国国际形象中有着巨大的作用。我们曾提出一个口号“世界给我十六天，我还世界五千年”，如果没有了文化创意的产品，这个平台上没有人来演示给世界五千年的文化，我们这个机遇就没有用好。

创意产业最主要体现在以下几个层次上。第一是信息创意设计，主要是与互联网相关的设计，比如说网络创意设计，软件创意设计，手机
增值业务的大量创意设计，以及我们未来无线传输的创意设计；第二是文化内容产业，文化内容的设计，过去我们只重视硬件，在硬件和软件的比较中，软件比硬件更重要，而且未来的发展，软件越来越重要；第三是艺术创意的设计，比如说音乐、雕塑、舞蹈，文学创作等，都会成为最为重要的文化创意产业的新亮点。比如说《哈利波特》、老徐的博客等。

从这些看来，发展奥运事业有着巨大的基础，各个产业都会推进北京文化消费市场的形成。奥运产业作为中国的创意产业，有着非常广阔的市场前景。

内容产业中以当代高新内容数字产品最为重要。按上届雅典奥运会的情况，我们可以推测，
北京奥运举办的时候，全世界将有42亿观众，4-5万名记者会来到北京，在巨大传输的历史时刻我们拿什么东西给人家？我想在北京奥运会一定要创造一种超越42亿电视观众和22亿网络观众这样新的传播机遇，在来临的时候准备拿什么东西给这个世界？我们说“世界给我十六天，我还世界五千年！”还什么东西？这些寄希望于我国创意产业中的内容。奥运需要传播的是创意产业

H. 北京市文化创意产业发展服务有限公司怎么样

简介：北京市文化创意产业发展服务有限公司成立于2015年09月01日，主要经营范围为组织文化艺术交流活动（不含演出）等。
法定代表人：王京
成立时间：2015-09-01
注册资本：5000万人民币
工商注册号：110102019812970
企业类型：有限责任公司(法人独资)
公司地址：北京市西城区车公庄大街4号2号楼2418