㈠ 法兰克福学派对于文化产业的看法
两次世界大战之后，法西斯主义肆虐全球,改变了社会的政治经济结构,在新的社会结构之下,个人失去了其在政治,经济上的自主的声音,个人的主体性终结了. 文化工业启蒙的失败。
在此种情况下,阿多诺认为文化工业也以其独特的方式渗透到了生活的方方面面,他以商品拜物教作为其意识形态,穿着满足消费者需要的假外衣,以一种温情脉脉的形式对大众的思想进行管制，只不过这种管制用娱乐和享受性取代了以前的强制性。比起以往的强制管制，文化工业的控制更能取消大众思考的独立性，抹平大众思想的差异性，使所有的一切都服从于资本主义的绝对权利。
最重要的是，文化工业取消了大众反思否定的能力，使他们认同并依存现有的意识形态。文化工业利用细节变化、风格变化的欺骗手段，并于权利阶层意识形态勾结，一步步的取消了人们对任何改变现状的可能性的思考，从而达到其整合一切、以普遍代替特殊的目的。
在文化工业产生以前，人们能对事物进行独立自主的感知和思考，消费者能自主选择需要的消费品，其消费行为在很大程度上影响着生产方式和内容。在那时，高雅艺术能保持其自律性，并与通俗文化自觉区分开来。
文化工业预先决定了消费者需要感知的内容，生产出符合权力阶层经济效益的商品，消费者不再是主体，而成了实在的客体。消费什么，怎样消费均已被预先设计好了。消费者所要做的仅仅只是按照文化工业设计好的程式进行消费。
这一现象集中体现在电影、电视以及以广播为代表的大众传播媒介上。以好莱坞为例，制片商、投资方、监制、导演构成了一组强大的权力机制，他们直接决定着受众能看到何种题材，何种风格，何种内容的影片。而层层审查制度早已保证了最终供应影片的“合法性”。当然，表面上看来，公众有选择观看何种影片的权利，但这不过是一种假象，是为了使公众顺顺当当地接受业已规定好的标准而做出的掩护。
文化工业要想真正取得牢固支配地位，就必须设法使大众自愿随其步伐行进。在这一点上，文化工业在大众身上找到了对其有利的突破口。那就是利用商品拜物教这一文化工业的意识形态来满足大众追求享乐与快感的心理。为此，“文化工业保留了娱乐的成分”通过娱乐建立它对消费者的影响。文化工业竭力承诺它能带给大众快乐，使其身心愉悦。做出这种承诺的方式则是物化一切，整个社会成了一台生产物质的巨大机器。
如音乐会，影视作品的情节编排等。
文化工业对大众的整合、欺骗作用，常常与国家意识形态勾结在一起，形成更强大的力量。实际上文化工业取消大众的主题性，消除其反抗意识正是垄断时期国家意识形态想要达到的目的。我们可将文化工业看作国家意识形态的风向标。文化领域每一次变动其背后均有国家意识形态的操控。
这一点突出表现在电影业上。尽管电影可用不同方式表现不同的主题，但具体什么内容能呈现给受众却必须经过严密的审查制度的检验。审查制度的存在保证了电影宣扬的至少不与国家意识形态相冲突。更多时候，权利阶层会利用电影来保证其意识形态的实施，各式各样的主旋律电影即为典型代表。通过灌输意识形态，权利阶层将控制人民的缰绳牢牢控制在手中。
文化工业 小结
晚期资本主义巨大的物质财富造成大众享乐的心理，追求易消化，不用费神思考的事物。文化工业便大行其道，批量生产出大量模式化的物资，并与权利阶层的意识形态狼狈为奸，向人们承诺以快感，取消人们思考的独立性，压制人们的反思精神，防止其构想出另一种幸福生活。大众因此丧失了个性，抛弃了批判精神。