未来文化产业发展趋势

Ⅰ 我国重视文化产业发展的重要性

“十四五”时期是我国全面建成小康社会、实现第一个百年奋斗目标之后，乘势而上开启全面建设社会主义现代化国家新征程、向第二个百年奋斗目标进军的第一个五年。“十四五”时期面临新时代、新阶段，新矛盾、新问题，新机遇、新挑战，新目标、新任务等一系列新情况，具有新的时代特征和继往开来的里程碑意义。在国际新形势、国内大循环的时代背景下，文化产业理应在“十四五”时期肩负重任、开拓新机。
文化产业快速发展，未来还有很大的发展空间；文化和技术将继续深度融合；文化产业能够带动就业，吸引众多优秀人才的加入。国家重视文化产业的发展，给文化产业的研究和从业人员带来了更强的信心。未来可期，前途无限，文化产业将有更广阔的发展空间和更美好的前景。
来自浩丰智库的解读

Ⅱ 中国文化旅游产业未来发展有哪些趋势

1.文化创意，成为文化旅游的重点发展方向

文化创意产业被称为21世纪全球最有前途的产业之一，全世界创意经济每天创造产值达220亿美元，并以5%的年增长速度递增。如今，文化创意产业已经成为许多国家和地区经济发展的支柱产业。

文化创意产业在旅游领域的拓展和延伸，成为旅游发展的新引擎，反过来，旅游的发展也为文化创意产业的繁荣创造了新机遇、新动力。

2.文化“深度游”成为中国旅游产业发展的新亮点

专业规划机构前瞻产业研究院指出：中国旅游已经从传统"走马观花"式的观光游向以文化为主题导向的“文化深度游”、“文化休闲游”转变，并出现了以世界遗产为核心主题的专项旅游产品。

文化深度游的一个重要表现是遗产旅游热的兴起和发展。“遗产旅游”已经成为世界旅游业最热门的项目之一。英国遗产旅游业发展迅猛，年收入高达260亿英镑，几乎成为该国旅游业的支柱。

3.康体保健游已经成为文化体验旅游的重要内容

文化性作为旅游产业的核心特质之一，体现在旅游产品的各个方面。

随着中国城乡居民人均可支配收入的不断增加，出游能力渐趋增强，文化体验游成为游客热衷选择的旅游产品类型，其中康体保健游因为能够迎合现代人越来越强的医疗保健意识和康体养生需求，成为广泛关注和备受推崇的文化体验旅游产品类型。

Ⅲ 为什么要将文化产业发展为支柱产业如果你打算将来投身文化产业领域，会从哪几个方面做准备

文化产业发展为对我国经济建设有巨大的推动作用。打算将来投身文化产业领域，从民间手工编织，民间艺术，民间宗教，总之就是民间开始。

Ⅳ 文化产业前景如何奥飞动漫未来有大发展吗会成为中国的迪斯尼吗

该股未复来会有大发展，动漫是制我国政策鼓励、扶持的文化产业的重要子行业，潜力巨大，前景看好。后市注意逢低吸纳建仓。至于该上市公司是否成为中国的迪斯尼，看来要有一个漫长的过程，相信其二十年之后能象迪斯尼一样世界闻名。

Ⅳ 中国未来有发展的十大行业是什么

这10大行业包括人工智能领域，大健康领域，大数据领域，新物流领域，新能源领域，环境保护与改造领域，旅游领域，智能家居领域，新咐蔽旦零售领域，新型保险领域。从发展的角度来看，这10个领域确实是未来发展最有潜力的领域，很多大型企业甚至从现在开始就已经布局了，其实保守的估计，这10个领域最少要在未来30~50年左右发展起到非常重要的作用，所以从某种程度上来讲，谁先起步的早谁就能占领行业的头几名。其实我个人觉得人工智能领域是最有发展潜力的，原因有以下几点：

3、军事领域的应用

可以说在未来几十年的发展当中，人工智能被应用到军事领域是必然的，就好像我们经常在科幻片里看到的一样，机器人无论是在数据处理还是在反应速度上，面都优越于我们普通人，而且在危险区域勘察或大型规模战争的时候，机器人如果参与的话，会极大限度的减少人员的伤亡。

Ⅵ 中国文化产业的未来发展方向是什么

文化产业的未来发展方向可能性有很多，在这里不一一列举，其中必不可少的一个方向应该是文化与科技融合发展，简言之就是利用现代信息科技打造文化产品，从原来的各地集中上马文化产业示范基地到现在的文化产业与科技融合示范基地，应该可以说明问题。具体不谈了，能谈的太多了，有机会再交流。

Ⅶ 中国未来的文化产业前景在哪

未来中国文化产业发展将呈现五大趋势：一是文化资源进入大调整、大整合的时期；二是文化与科技的融合步伐不断加快；三是行业界限越来越模糊；四是文化与旅游及制造业的结合越来越明显；五是文化产业发展已经从自发转向自觉。
对中国文化产业的框架结构，可以把文化产业分为渠道和内容两个方面——从渠道的角度来讲，主要有四条：一是出版物的发行，包括图书和报刊；二是广电网络，包括有线和无线；三是电影院线；四是剧场连锁。从内容生产来讲，有电影生产、图书和报刊出版、舞台艺术表演、广电节目生产，还有音乐等等。总之，文化产业要想快速发展，就必须坚持“渠道优先、内容强势”。
建设各具特色的文化产业集群，是整合地域文化资源，形成集聚效应和规模效应，提高我国文化产业的市场集中度，促进文化产业的内部分工与协作，提高文化产业发展的质量和速度的必然趋势。为此，会在提高土地使用效率的基础上，加快重大项目建设、骨干企业培育、配套设施建设、新兴业态培育和运行机制创新，突出主导产业，加强企业集聚，强化分工配套，使各地园区成为吸纳投资的主要土壤和产业扩张的主要增长点。要采取有力措施，加大扶持力度，完善扶持政策，加快文化产业基地和示范园区建设，鼓励和支持各地根据自身优势形成各具特色的文化产业带和集聚区，形成具有强大带动效应的区域文化产业孵化器和发展极，实现文化产业规模化、集聚化发展。
未来的骨干企业，是战略投资者，既是引领产业发展方向、推动产业创新、增强产业集聚效应的战略举措，也是应对全球化背景下国际文化激烈竞争，加快民族文化产业振兴的迫切需要。要通过深化文化体制改革，培育和发展一批实力雄厚、具有较强竞争力和影响力的大型文化企业和企业集团，引领文化产业发展，增强我国文化产业整体实力。
目前渠道方面，如出版物的发行，下一步要建区域性的中心，要实现全国的互联互通，建立中国出版物发行的高速公路；广电的网络也将变小网为大网，还要加快电影院线的建设，剧场连锁下一步也要重点发展。内容生产方面，要综合性和专门化并举，打造实力雄厚、多种业态、具有一定市场占有率的综合文化企业集团，希望能够培育出市值过千亿的文化企业“巨无霸”。
在产业融合方面，广电的两张网，即有线电视网络和无线移动网，随着技术改造和规模化发展，将成为整合文化资源的重要平台，出现电视图书馆、电视互联网、电视报刊、电视剧场以及手机电视、手机电影、手机报刊、手机图书等新业态。所以，文化产业的行业界限会越来越模糊。
从根本上改变我国文化产业核心竞争力不强的状况，走出受制于人的困境，必须立足于自主创新，未来将会形成一大批拥有自主知识产权和核心技术的创新型文化企业，让自主创新成为产业发展的最重要的发动机。运用高新技术创新文化生产方式，培育新兴文化产业和文化业态，加快构建传输快捷、覆盖广泛的文化传播体系，提高文化产业活力与竞争力。加大对自主创新的扶持力度，对原创性强、技术先进、能形成自主知识产权，产业化前景良好的文化企业，给予重点支持。加强对知识产权的保护，积极鼓励和支持原创，大力发展自主知识产权，增强文化企业的核心竞争力。
此外，文化和旅游、制造业的结合也将成为一大趋势。比如，随着文化资源的开发，深度旅游必将会在中国出现；将文化创意与制造业相结合，把文化的内涵或者文化的元素植入到产品中去，如新型陶瓷产品等建筑装修材料，势必将提高产品的文化含量与附加值，又可以带动制造业的升级与发展。
文化“走出去”，推动中国文化产品和服务出口，是拉动对外文化贸易，优化对外贸易结构，促进国民经济增长的重要途径，也是推进对外文化交流，提升国家文化软实力，扩大中华文化的对外影响的必然要求。现在国际文化市场上主要讲述的还是西方的故事，中国作为东方文明古国，理应在国际上发出自己的声音，展示自己的文化。争取在未来几年使我国的对外文化贸易有快速的发展，基本扭转文化贸易逆差较大的被动局面。例如，文化品牌的塑造，知名品牌是一个国家的文化符号，代表着一个民族的文化形象。只有牢固树立品牌意识，推出体现民族特色、反映时代精神、具有国际一流水准的文化艺术精品，打造具有核心竞争力和国际影响力的著名文化品牌和知名文化企业，让具有自主知识产权的精品名牌引领国内市场，进军国际市场，才能真正从“中国制作”走向“中国创作”、从“中国制造”走向“中国创造”。
未来文化产业的发展将会从自发走向自觉，体现在国家层面加紧制定全国性文化产业规划，既要做好宏观布局，更会加强调控引导。

Ⅷ 文化旅游市场未来发展趋势如何

仲量联行认为，文化旅游市场已然告别过去粗放型、同质化的开发阶段，逐步走向以旅游为本质、培育健康发展模式为目标的新阶段，并将迎来八大发展趋势：旅游社群化、 业态国际化 、IP本土化、 “旅游+“产业融合、文化自信建设、数字技术应用、跨界资源整合、商业模式创新。

Ⅸ 如果你打算将来投身文化产业领域，会从哪几方面做准备

近年来，随着文化体制改革的不断深入，在国家一系列政策的大力扶持下，跃升为战略性支柱产业的文化产业，引来了众多资金追捧与炒作，艺术品投资浪潮正以前所未有的态势迎面扑来。然而，从遍地开花到疯狂爆炒，现实中乱象丛生文交所的发展令人堪忧。

业内人士认为，中国艺术品市场秩序混乱的根本原因就在于法制建设滞后，政策管理缺位。只有健全法制，加强监管，营造环境，并建立退出机制，才会出现不断壮大的中国艺术品市场。

文交所“遍地开花”

我国的文化产业和艺术品投资市场前景广阔。2008年，我国艺术品拍卖市场总额不足200亿元，而到了2010年我国艺术品拍卖总成交金额已超过了500亿元，占全球艺术品拍卖额的33%。有专家预测，今年中国艺术品市场会持续向好，中国艺术品市场总规模将达到3600亿元人民币，而全年艺术品拍卖市场成交额会突破1000亿元人民币左右的规模，中国已经成为全球艺术品市场重要组成部分。

伴随着艺术品市场交易的快速增长，全国各地文化产权交易所如雨后春笋般出现，急切地想在这个市场中分食一杯羹。

文交所快速扩张得益于2010年3月文化部等九部门联合签发的《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》。该文件明确指出，鼓励国内文化企业积极借助资本市场平台，拓宽企业融资渠道，尝试文化产权交易，促进文化产业做大做强。《指导意见》下发后，由于资本大量涌入文化产业领域进行投资，各地文化艺术品交易平台便应运而生。

2009年6月，上海市政府批准设立上海文化产权交易所。

2009年9月，天津市金融办批准设立了天津文化艺术品交易所。

2009年11月，深圳市政府批准由深圳广电集团、深圳联合产权交易所、深圳报业集团和文博会公司等联合发起设立了深圳文化产权交易所。深圳文交所在经营模式上分为整体权益交易平台和份额权益交易平台。

2010年5月，成都市政府批准由成都博瑞投资控股集团有限公司和西南联合产权交易所等股东联合发起设立了成都文化产权交易所。

进入2011年，文交所更是迎来了一波井喷式的发展。2011年4月，河南省金融办批准由两个自然人出资5000万元成立了郑州文化艺术品交易所。交易规则的设计与天津文交所基本相同，不同之处是引入了做市商制度，采取投资者预约登记的方式，委托银行代为发售。6月，湖南省文化厅批准由湖南省文化艺术基金会、湖南高登艺术产业投资有限公司共同出资5000万元，组建了湖南文化艺术品产权交易所。7月，广东南方文化产权交易所成立。江苏、陕西、大连、厦门等地也纷纷筹备成立文交所。

统计显示，截至7月31日，全国各地开业及筹备中的文交所总数已达36家，其中已挂牌开业的文交所达21家。进入8月后，汉唐艺术品交易所、福建海峡文化艺术品交易所、江西文化艺术品交易所等又相继开业或成立。目前国内各地还有很多文交所正在筹备当中。

据不完全统计，目前各家银行向深圳文交所提供了总额达到500亿元的授信；广东省南方文交所也获得银行授信共630亿元；工商、农业、中信、招商四大银行为山东文交所授信额度总计180亿元等等。

爆炒滋生艺术品市场泡沫

在艺术品市场繁荣发展的同时，市场投资出现过热现象，尤其是艺术品份额化交易的火爆和疯狂炒作令人堪忧。

10月10日，香港国际艺术品交易中心首只艺术品份额“春华秋实”（“春华秋实”漆工艺品组合为上海当代漆画艺术家毕国勤的经典作品之一，共包括5件磨漆类立体漆艺品）上市，五个交易日皆以涨停价报收。10月21日，郑州文交所第二批份额产品《蓝田泥塑》和《中国名人》开盘涨停。

而天津文交所尤其受到了人们的关注。

为控制价格暴涨局面，天津文交所屡次修改规则。2011年初开户门槛是5万元，但3月份起门槛直接提高到50万元。7月1日天津文交所“二次开张”，但在进入门槛、申购政策、调整价格涨幅和增加特殊处理制度等方面进行了新的规定。投资门槛提高至100万元；在申购方式上，由过去的定价申购改为竞价、定额申购。此外，日涨跌幅限制上也做了较大修改。此前的15%的日涨跌幅大幅调整至5%，还增加了特殊处理制度——艺术品份额在20个交易日内，累计出现6次涨停或跌停就将被特殊处理。特殊处理后，日涨跌幅由5%进一步下调至1%；交易模式也由“T+0”变为“T+1”。天津文交所“朝令夕改”导致交易品种在暴涨、暴跌和交投死寂之间跌宕起伏，饱受舆论质疑。

10月1日前夕，由天津文交所策划者屠春岸一手操办的泰山文化艺术品交易所迎来首个份额产品“黄永玉01”，当天该份额收盘价为2.15元，相比1元的挂牌价上涨115%，再现“暴涨”的态势。

而10月17日天津文交所新发的两件天价苏绣《富春山居图》与《世纪和平-百鸽图》。这两件作品上市当天即遭遇重挫而破发，跌幅高达惊人的10.43%和8.7%，让诸多投资者措手不及。随后，天津文交所在网上发布了关于“苏绣《富春山居图》与《世纪和平-百鸽图》”艺术品的交易风险提示。一边在艺术品份额交易领域内独领风骚的天津文交所，另一边却也同时面临着诉讼的尴尬境地。

据北京邦道律师事务所主任武绍智表示，受七八位投资者委托将以文交所单方频繁、随意变更交易规则，以及格式合同中的交易风险没有提示到位为由，准备对天津文交所正式提起诉讼。这些投资者来自山东、上海、安徽和澳大利亚，其投资金额多的上百万元，少的也有四五十万元，但亏损都超过八成。

另据报道，由于许多文交所仓促上马，有的只是一个空壳，连网站都照搬“前辈”设计，正式开放业务非常少。此外，各地文交所的交易规则都由自己制定，当中有些条文甚至有欺诈的嫌疑。

针对文化艺术品的暴涨、暴跌和天津文交所的乱象丛生，近日有消息称，中宣部文化体制改革和发展办公室下发了一个文件，全面暂停了各地准备上马的文交所的审批工作。一盘“凉水”袭来，“高热”中的文交所又将何去何从？

文交所何去何从？

作为中国金融市场的一项创新，艺术品交易所在争议和质疑中遍地生根，伴随着规模的不断扩张和市场爆炒，风险也在不断累积。文交所是否应该存在？如何监管？未来将如何发展，成为当前必须面对和解决的问题。

实际上，艺术品份额化与证券市场有着本质的区别。这种艺术品份额类证券化交易隐藏着很大的风险，如信用风险、交易风险、市场风险、法律风险等，比证券更加难以防范。

相对于股票发行而言，艺术品份额发售机制缺乏必要的信用保障体系。艺术品份额发售和交易中，与艺术品份额发行、上市相关的事项均由文交所负责，交易所不但决定艺术品份额能否发行和上市，甚至还决定份额发行上市工作由发行商完成。这种做法不仅有悖于市场的公平、公开、公正原则，有损于市场的公信力，也难以抑制道德风险和逆向选择问题，更有可能将艺术品发售演变成为利益输送的渠道，而沦为滋生腐败、洗钱犯罪的温床。

其次，艺术品份额发售的定价机制存在缺陷。艺术品是一种特殊商品，艺术品之间的价格缺乏可比性，其价格通常由买卖双方依据个人的评估与判断共同决定。艺术品份额的定价过程中，既没有一个公认的标准体系，也没有一个公认的、权威的鉴定与评估机构，难以对艺术品的价值做出公允的估值。

此外，艺术品份额的投资回报缺乏稳定的基础。相对于股票而言，艺术品自身并不产生现金流，相反每年必须支付一定的养护、保险费用。艺术品展览虽然可以获取一些收入，但成批展出的收入很难在每个艺术品之间进行合理分配。另外，艺术品实物无法按照份额交割，投资者不可能实现从持有份额中分享对艺术品的欣赏、收藏。因此，艺术品份额化的投资回报更多地只能寄希望于交易价格的不断升高，低买高卖，获取价差就成为投资者获利的主要模式，价格起伏越大、交易越频繁，越便于短期获利。这种机制下，投资者的非理性行为可能将份额价格推高数倍，导致价格失真，狂热之后出现暴跌，在市场中产生连锁反应，最终使投资者损失惨重，成为受害者。 文交所上市的艺术品份额，总份额相对较小，且采用“T+0”交易模式，容易被人为操纵，出现市场的剧烈波动，甚至被非法资金炒作，从事短线交易、操纵市场和洗钱等不法活动，聚集市场风险。

目前，我国艺术品交易场所的设立和交易管理等处于无法可依的混乱状态，各地情况五花八门。除少数地方由省、市级人民政府批准设立并授权相关部门监管外，有的则由地方政府金融办审批设立并负责监管，有的则由文化主管部门审批设立并负责监管。另外，监管依据不足也是监管缺失的另一表现。虽然文交所也实行自律监管，但并不能替代行政监管。此外，艺术品份额的发售审核、定价、交易、监督以及与此相关的评估、保管等均由文交所负责完成，各环节之间缺乏必要的制约和监督，不利于防范道德风险，甚至为合谋、操纵市场留下空间。

“中国艺术品市场秩序混乱的根本原因就在于法制建设滞后，政策管理缺位。”中国艺术品市场研究院副院长西沐认为，在全国范围内，文交所的发展已经破题，现在的问题不是要不要的问题，而是如何发展的问题。具体说就是要正视问题，规范市场，加强监管，营造环境。

他认为，通过梳理并加强地方中国艺术品市场法规工作，对中国艺术品市场条例中存在的若干问题进行具体分析，如对条例的适用范围、技术交易行为的规范、技术交易的禁止行为、违法行政责任等基本问题明确规定，是立法工作重要的突破口。他建议，我国应尽快制定出台《中华人民共和国中国艺术品市场法》，使其成为基于《中华人民共和国艺术促进法》基础上的第一部国家对中国艺术品市场实施管理的基本法，这将有利于推动中国艺术品市场健康有序地发展。

此外，资本的流动性决定了只有建立机制化、制度化的艺术品资本退出机制市场，才会出现不断壮大的中国艺术品资本市场。退出机制的建设关乎中国艺术品市场能不能进一步做大、做强的信心，更是扩大需求的一个重要的标示。如一个规模化的艺术品市场无法建立起一个系统而又高效的退出机制，这不仅仅是一个障碍问题，还是中国艺术品市场所面临的最大的风险。而中国艺术品资本退出机制的建立，首先需要的是创新。