演唱会产业链

① 时代少年团演唱会门票秒没，你如何看待黄牛这一特殊群体

时代少年团演唱会门票被秒没，这里边儿存在黄牛囤票高价出售的情况，黄牛是一个很特殊的群体，他们也是为了生活，但是这种囤票的行为确实令人齿寒。时代少年团其实就是跟tfboy是这样团队的一个男团，他们的业务能力也非常的好，而且现在也十分的火爆，他们在卖演唱会门票的过程当中也经历了一系列不愉快的事情，比如说门票刚刚开始出售就被秒没了，这可能是由于有人恶意囤积门票导致的，很多粉丝买不到门票，就在各大平台发出了自己的感慨而已，也就意味着黄牛就会将这些门票以高价进行出售，同时可以看出黄牛也是一个厉害的中间商，接下来将会从不同角度给他好好解读一下黄牛这个特殊的群体。
对于这件事情你要是有什么更好的想法，欢迎在评论下方，我们一起讨论吧。

② 疫情过后，文化产业如何抓住“新基建”风口

疫情过后，如果文化产业想要抓住“新基建”风口，那么首先就要迅速完成对产业链的文化产业链的布置。其次要跟上5g时代的发展。然后就是不要妄想淘汰实体产业，要做到融入线下文化产业，跟实体产业平头并进。

最后就是不要妄想用线上的文化产业直接取代线下的文化产业。这是一种非常愚蠢的想法，线上的文化产业，虽然在未来会有很大的市场。但是人们也不可能丢掉原有的线下文化产业，线下的文化产业活动的体验感，是线上文化产业活动永远都代替不了的。

③ 什么是个人品牌演唱会

对品牌演唱会可以有很多维度的观察，比如它崛起的大背景是“唱片已死”、歌手主要靠商演赚钱，再如品牌演唱会推动了演唱会运作的变化，不仅使商业赞助摆脱了简单的形态，也使得演唱会周边产品的开发，以及歌手个人品牌相关产品的开发成为了可能。不仅如此，品牌演唱会对演唱会制作水平、技术水平也有很高的要求，这些都能推动中国演出市场的进步。当然，现场演出最终能否成为一个成熟的产业，而品牌演唱会的崛起又能为这一进程贡献什么，都还是未知之数。什么是品牌演唱会严格说来，一切个人或者组合的演唱会都可以称之为品牌演唱会，因为歌手本身就是一个品牌，只不过品牌开发的程度有差别。其实在华语乐坛，一些老牌歌手往往每年都会举行演唱会或者巡演，比如蔡琴、张学友等，这些歌手的演唱会虽然年年名字不同，但由于歌手自身是一个品牌，因此也是品牌演唱会的一种，但是这些演唱会还是在吃歌手的“老本”，在商业开发等方面大多并无作为。随着《why me》演唱会的持续运作，以及纵贯线、左麟右李等拼盘式演唱会的出现，品牌演唱会端倪初现。就其观感来说，品牌演唱会让观众记住的绝不仅仅是歌手精彩的现场演绎，还有更多个人体验式的经历。这就正如一杯普通的饮料和一杯可口可乐的不同一样，无处不在显示着品牌的力量。演出业内人士表示，目前演唱会是比较容易赚钱的演出门类，很多演出公司都在争抢好项目，激烈的竞争是催生品牌演唱会的主要原因。另一方面，他认为，中国目前的巡演市场并不成熟，很多演唱会不能依靠多唱几场来实现盈利。于是，不能依靠场次取胜的时候，一个醒目的品牌就很重要了。当然，也不是每个歌手都做得起品牌演唱会，庞大而稳定的观众群体是必不可少的条件，《why me》的成功与数量庞大的“玉米”的支持是分不开的，这也是为什么目前国内3个个人演唱会品牌都属于选秀歌手的原因之一。精良制作必不可少与普通演唱会相比，除了歌手的音乐作品和现场演绎能力、舞台魅力以外，演唱会的制作理念和水准是品牌演唱会建设其品牌的关键点。正因为此，就制作理念和制作水平而言，品牌演唱会大都非常用心，不论是舞美设计，还是多元化的舞台表现形式，甚至是一些细节比如歌曲之间的串联，都彰显了个性和独特的设计感。以李宇春的《why me》演唱会为例，7年以来，这一演唱会除了个唱环节外，一直多有亮点，不管是服装，还是串场小片，都让“玉米”们津津乐道。众多独特环节的加入，不仅拉近了和观众的距离，也树立了演唱会的品牌形象，比起看一场除了歌手不同、其他什么都一样的演唱会而言，“玉米”们看《why me》的体验式收获显然要更多一些。其实，近年来，我国演唱会的制作水平已经提高了很多，舞台设备等方面甚至已经达到了国际先进水平。但软件并没有和硬件同步发展，制作理念还没有调整到以服务观众为中心的角度上来。而一年举办一场的品牌演唱会，在这方面考虑的显然要多一些，也要用心一些，这对于提高国内演唱会的制作水平不无启迪。立体娱乐营销？与提升制作水平相比，更让业内人士动容的或许是品牌演唱会能够带来全产业链式的商业开发，以及跳出简单的赞助商商业运作模式的可能。事实上，在欧美国家，与演唱会有关的产业链条早已成熟，许多歌星在举办演唱会的同时，都会进行周边商品的开发，小到纪念T恤和日常用品等，大到自己的服装品牌、香水品牌，甚至还有巧克力、红酒等食品和饮料，都在开发之列。有不少明星都在自已的演唱会上穿自家品牌的服装，做做活广告，歌迷在听演唱会之后也能买到和偶像一样的衣服，这种做法不但在欧美，而且在日韩，甚至是我国香港、台湾地区都已经蔚然成风。但在我国内地，演唱会的全产业链开发还处在初级阶段，不过是在场馆外卖点印有偶像头像的T恤这种级别。演出商则往往只将眼睛放在拉赞助上，而很少考虑依靠演唱会本身来实现盈利。所幸的是，这种全产业链开发的商业模式对于品牌演唱会来说很好切入。2009年，已经连续举办了4次的《why me》演唱会推出了和某服装品牌共同设计的T恤，首批3万件销售一空，除此之外，慈善明信片等全新的衍生产品种类的推出也都获得了很好的销售业绩。而湖南卫视将《why me》演唱会视频在电视上播出的时段进行广告招商，也开拓了演唱会一种新的盈利方式。据有关媒体报道，《why me》仅仅靠着票房和这些周边开发获得的收入就可以实现很好的盈利，完全没有必要看赞助商的脸色。与此同时，品牌演唱会积累的口碑和影响力也在吸引着更多的商业开发的目光。这种开发已不是简单的冠名，而是参与到演唱会制作的整个过程中，有业内人士将其称为立体娱乐营销。应当说，这样的合作更多的是演唱会的品牌和商品的品牌内涵之间的契合度，是一种主动且有创意的参与。尽管看起来前景美好，业内人士还是提醒，在目前我国内地歌坛，有能力把品牌演唱会连续做下来的艺人其实并不多，大多数歌星或者因为作品不够好，或者因为个人魅力不够，都很难按照这个路子来运作。也就是说，要想掘金品牌演唱会这个市场，还必须回归到内容生产的上游去，只有把握住了有实力的艺人，才能在这片蓝海里开拓出一条道路。

④ 鹿晗嫌弃粉丝吗

我认为是看不起吧……他在粉丝面前是高高在上的感觉，一种优越感。他是北京人读书读不好送到韩国然后出道几乎没有雪藏没有低谷，看他当时在EXO的待遇也知道，他当练习生辛苦归辛苦但绝对没有那种不能出道白白浪费青春的担忧…他到目前为止算是顺风顺水的富家子弟或者说，现在比刚出道时有钱有名气很多了飘了。

可以说鹿晗的终极理想就是轻轻松松赚大钱，和对手竞争最便捷的法子不是提升自己的实力而是泼脏水把对方拉下来。鹿晗和粉丝的观点之间有很大的矛盾，粉丝希望他能接好的剧本打磨演技，把音乐理念推广啊balabala…其实回头想想他进娱乐圈是因为被星探发现了，所以讲一开始他对当明星没啥梦想可言，什么不忘初心，他压根没有初心…他对音乐的喜爱还不如踢足球…所以鹿晗其实就希望粉丝多给他送点钱不管他的专辑多月经演技多水…别逼他努力别喊他老公。所以我认为是有一点的。

⑤ 什么叫品牌演唱会

对品牌演唱会可以有很多维度的观察，比如它崛起的大背景是“唱片已死”、歌手主要靠商演赚钱，再如品牌演唱会推动了演唱会运作的变化，不仅使商业赞助摆脱了简单的形态，也使得演唱会周边产品的开发，以及歌手个人品牌相关产品的开发成为了可能。不仅如此，品牌演唱会对演唱会制作水平、技术水平也有很高的要求，这些都能推动中国演出市场的进步。当然，现场演出最终能否成为一个成熟的产业，而品牌演唱会的崛起又能为这一进程贡献什么，都还是未知之数。

什么是品牌演唱会

严格说来，一切个人或者组合的演唱会都可以称之为品牌演唱会，因为歌手本身就是一个品牌，只不过品牌开发的程度有差别。其实在华语乐坛，一些老牌歌手往往每年都会举行演唱会或者巡演，比如蔡琴、张学友等，这些歌手的演唱会虽然年年名字不同，但由于歌手自身是一个品牌，因此也是品牌演唱会的一种，但是这些演唱会还是在吃歌手的“老本”，在商业开发等方面大多并无作为。

随着《why me》演唱会的持续运作，以及纵贯线、左麟右李等拼盘式演唱会的出现，品牌演唱会端倪初现。就其观感来说，品牌演唱会让观众记住的绝不仅仅是歌手精彩的现场演绎，还有更多个人体验式的经历。这就正如一杯普通的饮料和一杯可口可乐的不同一样，无处不在显示着品牌的力量。

演出业内人士表示，目前演唱会是比较容易赚钱的演出门类，很多演出公司都在争抢好项目，激烈的竞争是催生品牌演唱会的主要原因。另一方面，他认为，中国目前的巡演市场并不成熟，很多演唱会不能依靠多唱几场来实现盈利。于是，不能依靠场次取胜的时候，一个醒目的品牌就很重要了。当然，也不是每个歌手都做得起品牌演唱会，庞大而稳定的观众群体是必不可少的条件，《why me》的成功与数量庞大的“玉米”的支持是分不开的，这也是为什么目前国内3个个人演唱会品牌都属于选秀歌手的原因之一。

精良制作必不可少

与普通演唱会相比，除了歌手的音乐作品和现场演绎能力、舞台魅力以外，演唱会的制作理念和水准是品牌演唱会建设其品牌的关键点。

正因为此，就制作理念和制作水平而言，品牌演唱会大都非常用心，不论是舞美设计，还是多元化的舞台表现形式，甚至是一些细节比如歌曲之间的串联，都彰显了个性和独特的设计感。以李宇春的《why me》演唱会为例，7年以来，这一演唱会除了个唱环节外，一直多有亮点，不管是服装，还是串场小片，都让“玉米”们津津乐道。众多独特环节的加入，不仅拉近了和观众的距离，也树立了演唱会的品牌形象，比起看一场除了歌手不同、其他什么都一样的演唱会而言，“玉米”们看《why me》的体验式收获显然要更多一些。

其实，近年来，我国演唱会的制作水平已经提高了很多，舞台设备等方面甚至已经达到了国际先进水平。但软件并没有和硬件同步发展，制作理念还没有调整到以服务观众为中心的角度上来。而一年举办一场的品牌演唱会，在这方面考虑的显然要多一些，也要用心一些，这对于提高国内演唱会的制作水平不无启迪。

立体娱乐营销？

与提升制作水平相比，更让业内人士动容的或许是品牌演唱会能够带来全产业链式的商业开发，以及跳出简单的赞助商商业运作模式的可能。

事实上，在欧美国家，与演唱会有关的产业链条早已成熟，许多歌星在举办演唱会的同时，都会进行周边商品的开发，小到纪念T恤和日常用品等，大到自己的服装品牌、香水品牌，甚至还有巧克力、红酒等食品和饮料，都在开发之列。有不少明星都在自已的演唱会上穿自家品牌的服装，做做活广告，歌迷在听演唱会之后也能买到和偶像一样的衣服，这种做法不但在欧美，而且在日韩，甚至是我国香港、台湾地区都已经蔚然成风。但在我国内地，演唱会的全产业链开发还处在初级阶段，不过是在场馆外卖点印有偶像头像的T恤这种级别。演出商则往往只将眼睛放在拉赞助上，而很少考虑依靠演唱会本身来实现盈利。

所幸的是，这种全产业链开发的商业模式对于品牌演唱会来说很好切入。2009年，已经连续举办了4次的《why me》演唱会推出了和某服装品牌共同设计的T恤，首批3万件销售一空，除此之外，慈善明信片等全新的衍生产品种类的推出也都获得了很好的销售业绩。而湖南卫视将《why me》演唱会视频在电视上播出的时段进行广告招商，也开拓了演唱会一种新的盈利方式。据有关媒体报道，《why me》仅仅靠着票房和这些周边开发获得的收入就可以实现很好的盈利，完全没有必要看赞助商的脸色。

与此同时，品牌演唱会积累的口碑和影响力也在吸引着更多的商业开发的目光。这种开发已不是简单的冠名，而是参与到演唱会制作的整个过程中，有业内人士将其称为立体娱乐营销。应当说，这样的合作更多的是演唱会的品牌和商品的品牌内涵之间的契合度，是一种主动且有创意的参与。

尽管看起来前景美好，业内人士还是提醒，在目前我国内地歌坛，有能力把品牌演唱会连续做下来的艺人其实并不多，大多数歌星或者因为作品不够好，或者因为个人魅力不够，都很难按照这个路子来运作。也就是说，要想掘金品牌演唱会这个市场，还必须回归到内容生产的上游去，只有把握住了有实力的艺人，才能在这片蓝海里开拓出一条道路。

⑥ 中国好声音和thevoice的区别

全世界的《the voice》都是荷兰的原版，从国外买进版权到制作，《中国好声音》出自 “灿星制作”之手。响当当的《中国达人秀》、《武林大会》以及《华语音乐榜中榜》均打造自这个团队。然而不同于以往的这些节目，也不同于国外原版的《The Voice》，灿星制作此次打造的《中国好声音》首次引入真正意义上的“制播分离”。
此外，不同于以往的节目对明星导师们采取付费的方式，《中国好声音》中明星导师共同打造产业链的模式让明星们长期共同投入，这无疑将使得明星效应更大作用地发挥出来。
过去邀请嘉宾的方式较为简单，节目组打包报价或是按照场次计算，嘉宾每做一期节目算一场报酬。此前就有消息称：《中国好声音》花费2000万酬劳邀请四位明星导师。
在引入原版《The Voice》的其他国家中，节目结束于那一季冠军的产生，除了节目本身的衍生品或是线上歌曲的继续销售之外，歌手签约、演唱会、唱片发售等获利环节都与节目的制作方没有任何关系。
但灿星制作想下一盘更大的棋。灿星制作把选手签约以及签约之后的商业演出等项目都收归自己所有，而包括音乐学院、演唱会、音乐剧、线下演出等在内的全产业链，明星导师们也共同投入，明星导师无疑也会利用自己的资源帮助全产业链的打造。这在以往本土的节目制作过程中也是全新的尝试。
对于此种模式产生的巨大经济收益陆伟讳莫如深，他表示：“对后端产业链的开发也有助于让中国乐坛的现状得到改变。”

⑦ 明星天价收入是喜是忧

一份名人收入榜单，让明星收入再次引起热议。在近日公布的2017年中国名人收入榜单上，前十名的收入总和近17亿元，前三十名的收入超过了35亿元，前五十名的收入近50亿元。

登上这份榜单的百位名人去年一年的总收入达到70亿9530万元，入选的门槛是2500万元，其中收入过亿元的名人共有14位，他们的收入总和（21亿4810万元）占榜单总收入的30.27%，而且不包含名人名下的投资性收入以及经营性收入。范冰冰以2亿4400万元拔得头筹，鹿晗收入1亿8160万元位居第二，周杰伦以1亿8150万元收入排名第三。

天眼查网站关于股权结构的说明显示，范冰冰是通过控制无锡爱美神影视文化有限公司100%控股了霍尔果斯爱美神影视文化有限公司。

在天眼查中发现，范冰冰分别是无锡爱美神影视文化有限公司、霍尔果斯爱美神影视文化有限公司、无锡唐德文化传媒有限公司法人。

另外在无锡爱美神投资管理有限责任公司，法人是李晨，范冰冰是监事，天眼查的股东信息显示，李晨与范冰冰各自认缴出资额1500万元人民币，时间为2015年11月。该公司对外投资了四家企业，分别是纵横星购（北京）电子商务有限公司、大连美牛贸易有限公司、倾惟（北京）网络科技有限公司、北京笔笔富科技有限公司。

其实不仅仅是范冰冰，最近由韩寒导演、邓超主演的电影《乘风破浪》，在制片信息和出品信息中也有两家霍尔果斯影视公司，分别是霍尔果斯橙子映像传媒有限公司和霍尔果斯亭东影业有限公司。

据经济观察报了解，霍尔果斯因为享受税收优惠的“壳公司”的现象已经被税务总局重视，“最近税务总局督查组专门去了霍尔果斯，对“壳公司”的现象进行了调研，调研刚刚结束。”一位税务人士告诉经济观察报。

监管

名人的高收入以及纳税情况已经引起税务部门的重视。

经济观察报获悉，某地税务局正在为适应新的税收工作形势，运用大数据实施信息管税，着力加强税收情报管理，发挥税收情报的准确性、实效性和针对性的特点和优势，提高税收风险应对水平，特别是针对演出行业等进行重点行业的生产经营、运营模式、收入来源、权属转移以及演艺人员等高收入人群投资和消费等方面开展税源分析，加强个人所得税税源管理。

2017年2月13日，国家税务总局稽查局关于印发的《2017年税务稽查重点工作安排》中就明确提出，以股权转让、投资公司、基金、证券、演艺公司等行业和领域为切入点，下发地方税务局，开展个人所得税及相关联的企业所得税检查。

上述税务人士告诉经济观察报，目前演艺行业出现了一种“跨界整合”的现象，很多以舞台设备为主营的公司开始纷纷通过合作、参股、收购等方式向演艺业上下游延伸；同时，传统的票务公司不满足于票务运营，纷纷抢占上游资源，开始采取线下布局、投资电影、与网游公司合作开发IP（知识产权）、运营剧院以及收购海外剧场等方式扩大经营范围。

经济观察报了解到，税务部门通过解剖演艺产业链，按照演出制作、舞台设备、舞台美术、演出、票务、剧场经营、演出经纪、衍生产品开发等把各环节分别开展分析。

另外税务部门还针对收集情报进一步开展约谈，发现演艺企业普遍存在以舞台设备租赁费和折余价值抵顶剧场租赁费，以虚假发票、白条列支演员工资，车辆运输费、拍摄费、道具费无合法凭证等隐瞒收入和虚增成本行为，还存在演职员收入水平与缴纳税款不匹配、未按规定确认“特许权使用费”收入、两处以上取得工资薪金未合并申报纳税以及知名演员工作室异地注册等避税方式，从而达到规避代扣代缴义务和少缴税款目的。“明星收入流动性很大，需要协调所得信息的宽域和属地管理，明星税收是应该按照户口所在地还是收入所在地进行征收，需要各个不同地区收入情报进行交换。按照风险管理，风险点比较高的群体，稽查力量倾斜。但是一线明星，都想通过品牌效应获得超额利润，无论是经济形势好或者不好也罢，处于金字塔尖的明星收入肯定是比较高的。”蒋震告诉经济观察报。

⑧ 韩流幕后功臣也来新三板，一场演唱会到底赚多少

说起韩国Running Man、来自星星的都教授、东方神起、2PM等一大串的韩流明星，府爷耳边恐怕免不了尖叫声！一些资深韩饭估计也知道，这些韩星中国行的背后，都有北京创动空间文化传媒股份有限公司的身影。

说起韩国Running Man、来自星星的都教授、东方神起、2PM等一大串的韩流明星，府爷耳边恐怕免不了尖叫声！一些资深韩饭估计也知道，这些韩星中国行的背后，都有北京创动空间文化传媒股份有限公司的身影。
可以说，创动空间是韩流火遍大江南北的一大功臣，而现在这位幕后功臣也将登陆新三板。
与韩流“相辅相成”
创动空间目前的主营业务就是为偶像娱乐明星提供线下演出服务，目前侧重于韩国等海外偶像娱乐演艺明星在国内的演出服务，这与当下的“韩流”文化在青年群体中的影响力和感染力十分契合。
还是来看看创动空间的成果吧：2011年东方神起亚洲巡回歌友会北京/上海站、2014-2PM世界巡回演唱会中国站和GOT7亚洲巡回演唱会等演出项目，并为2011年金贤重非常完美演唱会、JYP NATION-ONE MIC香港演唱会等演出项目的主办方提供沟通咨询服务。
府爷注意到，前段时间微博热搜居高不下的“韩国跑男嘉年华RM Special Tour in China”，也是创动空间和理想天映共同投资主办的。在此项目中，创动空间为可口可乐及蒙牛的广告代理商提供了专业的演出营销服务，为品牌商家的宣传推广提供了适配性强的营销载体。
如此大的关注度背后是由人气效应带来的巨大利润空间。根据创动空间披露的公开转让说明书，2013年、2014年及2015年1-9月，创动空间的收入分别为34.82万、118.52万和1406.17万，增长迅速；同期净利润则分别为-18.38万、2.11万和9.26万，也顺利扭亏为盈。
不过，快速增长的营收和利润背后，也伴随着这个行业的一些特别风险。在公开转让说明书中，府爷注意到，由于运营的演出项目数量少，且单个演出项目的营业收入比较大，创动空间的毛利率受单个演出项目影响较大。
比如该公司曾承办红极一时的金贤重的演唱会，倘若合作延续到去年，艺人受到关于前女友家暴、怀孕、亲子鉴定等负面新闻缠绕，恐怕利润就会大幅缩水。
同时，随着内地艺人在包装、宣传推广能力的不断提升，各类歌唱比赛及真人秀节目所带来的收视热潮，以及其他新生流行文化的兴起，如果观众，特别是年轻观众群体消费偏好发生较大程度转移，也将对创动空间的业务产生一定冲击。
不过，在府爷看来，韩流风行也意味着国内的偶像市场也有非常大的空间。从人人都能哼上几句TFBOYS的“左手右手一个慢动作”，到跑男的受益者浙江卫视最近联合天娱推出的一档组合造星节目，还有李易峰、井柏然、杨洋等一批内地小生的兴起，中国本土偶像也算是遍地开花了。
未雨绸缪值得期待
俗话说，没有金刚钻不揽瓷器活。创动空间的主要控股人宋杰，曾在韩国RGB文化娱乐公司及爱贝克思先后任职，对于娱乐业尤其是韩娱颇为了解。因此，创动空间为了防范风险也提早做了准备。
这表现在，创动空间在韩国设立子公司创动娱乐，并以此为平台与韩国经纪公司深度合作，向产业链上游渗透，在精品娱乐内容的创作领域布局。同时，筹划与韩国企业组建娱乐内容开发的合资公司，同时也正在与国内某上市公司及韩国某上市公司一起组建偶像明星的培育平台。
其次，面对主要构成为年轻人的客户群体及新型互联网运作平台，创动空间计划通过手机APP客户端，利用演唱会、明星见面会、明星商业活动等渠道，针对性地向APP移动互联网平台导入海量粉丝群体，建立粉丝俱乐部和粉丝社交平台，进一步扩充内容、丰富服务，实现线上与线下的无缝连接，为粉丝提供更好的互动式娱乐体验，以增强公司竞争力，提高业务的附加值和投资回报。
据悉，APP客户端已完成基础架构及产品设计，同时，2015年8月29日在天津自贸区设立了子公司大象互动，负责今后APP平台上线后的运营与维护。
当然，这一系列的布局和后续的跟进离不开资本的支持，创动空间已经完成A轮融资，充实公司资金实力，投资方为富驭思颐和锦华赢富。预计其在登陆新三板之后，也会进行一系列的资本运作。至于能否在新三板市场上像服务过的爱豆一样亮眼，还是拭目以待吧。

⑨ 编曲可以当作职业养家糊口吗

编曲可以当作职业，也可以挣钱养家，
这条路很曲折，出人头地了，就发了，成明星编曲。
也有辛苦一辈子，就是挣钱养个家。

⑩ 演唱会的票面价格为什么和实际价格不一样呢在网上有人说一般正规的都是按照票面价格来售卖的是真的吗

无限混乱没人管！这就是现实！你感觉一下吧全世界独一份