大动漫产业观下中国的发展机遇

⑴ 动画专业好吗 就业好吗 是否有前途

我国动漫产业正处于高速发展时期，很多企业都在不断引进动画制作的技术来宣传自家的品牌，希望可以达到更好的宣传效果。从人才需求上看，动漫就业市场的人才需求缺口近四十万人。从职位类别来看，动漫专业教育的指向标落后于技术更新的速度，引发了动漫专业就业市场人才需求的缺口。可以说，动漫设计专业就业前景很不错。
游戏、动漫行业作为二十一世纪最有发展前景的朝阳工业,国家政府及地方各级人民政府纷纷出台相关政策支持动漫游戏产业发展.行业的发展催生企业对游戏动漫人才需求的增加,国内动漫游戏人才缺口达八十万,仅广州地区人才缺口近十万,这是由于广州地处中国改革发展的前沿,动漫游戏产业发展极为迅速,同时广州市委市政府每年拨款一点五亿专项资金支持动漫游戏产业发展。现在学网游动漫也可以做3D动漫师,2D动画师,特效设计师,游戏美工等等.
动漫设计一般有三个主要方向，建筑动画设计，游戏动漫设计，影视动画设计。

建筑动画设计:
背靠着中国经济的支柱产业——房地产业，建筑动画设计需求量非常大，而且是个比较新的行业。建筑动画就是根据建筑设计师的意图，利用动画技术，把一栋建筑或者楼盘景观制成一个接近真实效果的动画宣传片。主要用于建筑的对外宣传，房地产销售活动等等。因为房地产业在国内发展得非常之快，所以相关的房地产销售活动也越来越多，对于建筑动画制作方面的人才需求也是越来越多了。如果想进入这个行业，可以去丝路教育这样大型的三维动画培训学校培训一下，学好3dmax建模、渲染、材质、灯光等技术。
游戏动漫设计：
游戏产业是互联网行业中唯一盈利模式比较成熟的。游泳行业是很挣钱的。去几家大的招聘网站浏览一下互联网方向的职位情况，可以看到，游戏企业的招聘职位是最多的，涵盖游戏制作、游戏美工、游戏策划、游戏运营、游戏程序开发等职位。毫无疑问，游戏人才是目前互联网需求量最大人才缺口数量最大的一类人才。由于游戏企业的利润水平都比较高，所以薪酬待遇方面，游戏职业也是很不错的，一般游戏职位月薪5000以上是没有问题的，有一定经验的月薪10000也没有问题。
影视动画设计：
这个比较好理解，就是参与一些动画片、电影特效制作、宣传片制作等等，可就业于各种专业公司的模型师、材质灯光师、渲染师、高级动画师等。也属高薪行业。动画电影业，特别是3D动画，在全球发展得非常快，虽然目前的动画片跟国外还有很大的差距，但是国家在大力扶植动漫文化产业，这个行业是很值得期待的。

⑵ 未来十年中国的十大热门行业是什么

哈喽，大家好，我是棉言麻语，每天都会有不同的精彩资讯分享给你。

今天我们就来讨论一下，未来十年中国十大热门行业有哪些？哪个行业最吃香？

未来十年中国十大热门行业：财务规划师，人力资源经理，电子商务工程师，网络营销，网络媒体高级编辑，企业高级规划师，公关经理，游戏，动画设计工程师，公务员，职业规划师， 律师 。

下面我们来具体说一下。

第四 职业顾问的职业门槛很高。它需要结合市场信息研究能力，职业规划，个人职业评价，心理研究等专业知识。它还具有丰富的工作经验，相关的专业教育和工作背景以及各种行业。人才需求众所周知。

目前，国内注册律师远没有中国发展市场经济和法治的要求。人们的法律意识日益加强。资产重组，兼并重组，以及大量中小企业的涌现，会增加很多法律事务，对律师的需求会迅速增加。

⑶ 现在做什么行业前景比较好呢

进入新时代，最火的行业肯定是网红直播和视力康复机构：
网络的兴起，我国近视患者人数已达6亿 ，《义务教育质量监测报告》指出，学生视力不良问题突出，四年级、八年级学生视力不良检出率分别为36.5%和65.3%。根据世界卫生组织的最新研究报告，目前中国近视患者人数多达6亿。其中我国初高中生和大学生的近视率均已超过七成。我国青少年近视率已高居世界第一。相比之下，美国青少年的近视率约为25%，澳大利亚仅为1.3%，到2023年，力争实现全国儿童青少年总体近视率在2018年的基础上每年降低0.5个百分点以上，近视高发省份每年降低1个百分点以上。巨大的护眼需求，必将引领下一个新经济风潮，加盟德致堂，事业更辉煌。

⑷ 我想从事动漫行业，去日本发展机会多还是留在国内机会多

国内还可以做插画师，出外竞争很大而且并不是画的好就机会多，还是国内慢慢从插画师开始吧

⑸ 女生学什么专业就业前景好

一般我来会推荐女孩子学习西自餐或者西点。
西餐行业分析指出，我国专业西餐人才的紧缺，让行业竞争也愈演愈烈，很多企业争先出高薪聘请国外西餐师来弥补人才上的空白，但却大大提高了人力成本，所以在国内培养专业的西餐主厨刻不容缓，这也为国内的西餐专业人才带来了更大的机遇。
西点已经成为中国年轻消费者崇尚的潮流时尚和休闲减压的新选择，拥有巨大的市场发展空间。并从一、二线城市居民逐渐向三、四线城市以及农村市场渗透，发展前景广阔。
而且西餐与西点的工作环境相较干净明亮，工作内容相较轻松，非常适合女孩子学习。
世间万物，唯美食与爱不可辜负~

⑹ 中国动漫产业的机遇挑战

动漫产业的类型拓展
从传统的基于电影、电视、光盘、出版物等单向传播的动漫产业主体类型到以互联网和移动互联网为载体的交互式传播以及线下的体验式传播的类型延伸，为动漫产业的整体发展拓展了新的空间，但对于动漫产品的形式也提出了新的要求。 要求动漫形象和个性更加立体丰满 要求动漫作品的主题设定更具兼容性 要求动漫制作的技术和品质更加成熟和完善 动漫产业的价值延伸
从传统模式的动漫形象授权和开发周边衍生产品的线性营销模式到更为广泛的与其他产业进行嫁接和融合的复合式营销模式，使动漫产业的价值链在纵向积累的基础上进一步进行横向拓展，并逐步将价值重心从产品向服务延伸。 进一步凸显动漫产业的内容优势打造品牌核心竞争优势 进一步发挥动漫作品与生活方式的产业融合优势 进一步加强动漫产业从核心价值的转化能力 在动漫产业形式创新和价值延伸的新机遇和挑战之下，动漫企业原本过度分散的运作模式将面临新的分解和重组；从全局来看，依靠动漫企业自身的精细化分工需要在切实确立自身的核心竞争优势前提下进一步强化其专业优势，以品质打造品牌，以品牌推动商业运营；从动漫产业价值链的构成来看，亟需增加因应市场需求和行业渗透能力的粘合剂型专业服务环节，促进对整体动漫产业价值链的优化及与其他产业的优势嫁接，全面拓展动漫产业自身的价值体系。

⑺ 哪些新行业的发展会为会展主题创新带来机遇

动漫发展到现在，不再仅仅是一个孩子们的专属，动漫现在正向全龄专化发展，几乎适合属所有年龄段的人群。如今它更多的以产业和市场的面孔出现。由于受到大批年轻人的追捧，动漫在中国正在逐步发展成为一个巨大的产业。动漫店不仅有新奇实用的动漫周边产品，还有时尚个性的动漫DIY创意制作，动漫COSPLAY摄影写真和精美的动漫服装道具，这些正是现在年轻人最青睐和追求的东西。推荐关注动漫加盟店，祝好运。

⑻ 在动漫产业兴起的时代，谈谈中国动漫发展的困境和机遇。

中国人大多认为动漫上不了台面，或者认为动漫有伤风化，更别谈把动漫看做艺术，只把它当作是一种“快餐”产业。所以中国动漫不是不能和世界水平竞争，是被自家人给埋没了。
国内动漫杂志也不是没有，动漫迷和动漫团体也积极给动漫杂志社投稿，来走日本大师的出道之路，但因为这些动漫杂志都不受到重视，甚至是被打压，所以导致一些好作品最后都逃不了无声的结局。而这些作品在学习日本动漫画风的同时，故事情节却没有日本动漫来的精彩，现在有漫友这一有政府扶持的杂志，虽然已挖掘了较多的绘手：shel chry客心等，也创办了金龙奖，但是仍旧敌不过国外的动画。

网络上一些动画播放视频的收视率远远超过传统电视的收视率，不难看出，未来动漫产业前景广阔。但正因为如此，更需要给以理解和引导，过度商业化利用和炒作缺乏对动漫制造和价值的深层理解，往往导致用功利的尺度评价新鲜的文艺，用市场的手段处理青少年的才华，从而过早的窒息了我国动漫发展。或者放大了异国舶来的风味，而促成了一种哈日哈韩哈美哈欧的文艺尾巴倾向，对于动漫的发展也是十分不利的。
在中国，动漫市场的需求在迅速扩大，然而国内目前的产业发展现状无法满足当前市场的需求，国内动漫产业处于起步阶段，自主研发和原创能力较低，与国外动漫产业相比，我国动漫业并不具有竞争优势。
国内动漫市场以引进、加工、代理运营为主。在中国青少年喜爱的动漫作品中，日本占60％，欧美占29％，相形之下，中国原创的动漫，包括港台地区的比例只有11％。这种市场格局，显然是不利于国内动漫产业的发展的。而从另一个角度来看，国内动漫市场长期被国外厂商占据是令人担忧的，在我们至为重要的成长期，动画片对他们的文化熏陶和人生观都具有重要的作用，在动漫流行的今天，我们受到欧美、日韩文化影响太大了。而国产动画片的滞后意味着我们传统的文化精髓和价值观不能有效地传递给他们，从文化的层面看，这是一个巨大的损失。
所幸的是，政府也表示了同样的担忧。为此，中宣部决定大力发展和扶持国内的动漫产业。其中的一个大力举措就是出台了《中共中央、国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》的指导性文件，从体制、政策、市场管理上促进我国影视动画产业的发展。紧接着国家广电总局研究制定了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，增设了少儿动画频道、扩大了少儿节目中动画的播出时间和播出数量，同时要求每个播出动画片的频道中，国产动画片与引进动画片每季度播出比例不低于6：4，可见，政府对国产动画业进行了“幼稚产业保护”的倾斜政策，创造了对国产动画片的大量需求，同时也抑制了国外动画片在中国的进一步进入和拓展。与此同时，文化部也表示要从政策法规、财政资金以及对国外的游戏进行审查等多方面来支持国内动漫产业的发展。由此国内动漫产业正在迎来迅速发展的契机。有数据显示，2004年中国2000家省市电视台所规定的国产动画片播出时间为6万分钟，而达到播放要求的原创动画片供给量则只有2万分钟，尚有4万分钟的缺口，这几乎是中国动画片年产量的两倍。
中国动漫：一个失去创意的创意产业？
作为文化创意产业的典型代表，国内动漫产业却一直为创意的缺失所困扰。更有专家称，中国动漫作品到了“抄袭期”、“模仿期”。
文化部文化市场发展中心主任胡月明认为，作者对文化元素缺少理解是导致国内目前还是没有好作品出现的原因之一。“如果新一代作者不能充分的理解中国元素和中国文化精髓，没有文化沉淀，是拍不出来好作品的。”
中国动画协会常务副会长欧阳逸冰说，我们喜爱《功夫熊猫》不仅仅是因为它有中国的元素，更重要的是它所要表达的意义：“什么意外都可能发生”。因为我们对下一代就是这样的期望：只要你能奋斗，你就能给这个世界留下灿烂。这不正是所有的家长的愿望吗？
“国内动漫作品缺乏创新设计思路，所有的故事，如果从‘蓝猫’里面可以看到，那从‘黑猫’里面也能看到，不断地循规蹈矩，没有新颖的东西，这都是我们出不来好作品的关键原因”，胡月明说。
一位业内专家认为，目前国内的动漫作品到了“抄袭期”，现在许多国内动漫作品，故事可能是自己编的，但故事里的形象是借鉴的国外作品，东拼西凑，这样的东西在国内市场上极多，中国动画片里的动作都是美国武打动作，都是变形金刚、蜘蛛侠的动作，因此也就变成了谁都不认可的“四不像”。
胡月明说：“国内现在的作品缺乏幽默和综合造型创意。国外的动漫明星的造型都有很深的文化因素，比如唐老鸭带着头巾，穿着水兵服；而国内动漫造型过于简单，没有幽默的想法在里面，没有创意，综合造型能力严重的缺乏。”
一位专家说，国内动漫作品偏重儿童而忽略成人，拍的片子似乎是给5岁以下孩子看的。但如果人们看了国外《猫和老鼠》等作品，没人会否认它是老少皆宜的作品，成人看了它一样会开心的笑。
“国内恰恰把动漫节目全部集中在少儿频道，集中在学龄前儿童能看节目的时间段，这从根本上就犯了一个错误，没有想到动漫作品应有一个更好的扩展面”，这位专家说。
就国内外各专家评论来看，国人已看见问题所在，但现实来说光凭这些是不够的，不仅需要一个好的剧本，一些优秀的热爱动漫的人才，较好的产业链接建立，足够的资金，还需要国人自己的重视及普及 真正制作动画的人。
重视中国特有的传统文化，将中国元素融入进去，美国的花木兰.功夫熊猫，日本的真三国.最游记.十二国记等等，眼睁睁地看着别国将自家的文化元素“引用”在作品中来赚国人的钱的确心有不甘呐，就从这些动画的狂热程度来看，中国动画需要本土动漫角色，及吸引人的剧本这则是我们这些制作动画的人该想的，中国的历史可比美日韩长，文化沉淀也多，但却不会利用。