文化产业三年工作打算

Ⅰ 如果你打算将来投身文化产业领域，会从哪几方面做准备

近年来，随着文化体制改革的不断深入，在国家一系列政策的大力扶持下，跃升为战略性支柱产业的文化产业，引来了众多资金追捧与炒作，艺术品投资浪潮正以前所未有的态势迎面扑来。然而，从遍地开花到疯狂爆炒，现实中乱象丛生文交所的发展令人堪忧。

业内人士认为，中国艺术品市场秩序混乱的根本原因就在于法制建设滞后，政策管理缺位。只有健全法制，加强监管，营造环境，并建立退出机制，才会出现不断壮大的中国艺术品市场。

文交所“遍地开花”

我国的文化产业和艺术品投资市场前景广阔。2008年，我国艺术品拍卖市场总额不足200亿元，而到了2010年我国艺术品拍卖总成交金额已超过了500亿元，占全球艺术品拍卖额的33%。有专家预测，今年中国艺术品市场会持续向好，中国艺术品市场总规模将达到3600亿元人民币，而全年艺术品拍卖市场成交额会突破1000亿元人民币左右的规模，中国已经成为全球艺术品市场重要组成部分。

伴随着艺术品市场交易的快速增长，全国各地文化产权交易所如雨后春笋般出现，急切地想在这个市场中分食一杯羹。

文交所快速扩张得益于2010年3月文化部等九部门联合签发的《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》。该文件明确指出，鼓励国内文化企业积极借助资本市场平台，拓宽企业融资渠道，尝试文化产权交易，促进文化产业做大做强。《指导意见》下发后，由于资本大量涌入文化产业领域进行投资，各地文化艺术品交易平台便应运而生。

2009年6月，上海市政府批准设立上海文化产权交易所。

2009年9月，天津市金融办批准设立了天津文化艺术品交易所。

2009年11月，深圳市政府批准由深圳广电集团、深圳联合产权交易所、深圳报业集团和文博会公司等联合发起设立了深圳文化产权交易所。深圳文交所在经营模式上分为整体权益交易平台和份额权益交易平台。

2010年5月，成都市政府批准由成都博瑞投资控股集团有限公司和西南联合产权交易所等股东联合发起设立了成都文化产权交易所。

进入2011年，文交所更是迎来了一波井喷式的发展。2011年4月，河南省金融办批准由两个自然人出资5000万元成立了郑州文化艺术品交易所。交易规则的设计与天津文交所基本相同，不同之处是引入了做市商制度，采取投资者预约登记的方式，委托银行代为发售。6月，湖南省文化厅批准由湖南省文化艺术基金会、湖南高登艺术产业投资有限公司共同出资5000万元，组建了湖南文化艺术品产权交易所。7月，广东南方文化产权交易所成立。江苏、陕西、大连、厦门等地也纷纷筹备成立文交所。

统计显示，截至7月31日，全国各地开业及筹备中的文交所总数已达36家，其中已挂牌开业的文交所达21家。进入8月后，汉唐艺术品交易所、福建海峡文化艺术品交易所、江西文化艺术品交易所等又相继开业或成立。目前国内各地还有很多文交所正在筹备当中。

据不完全统计，目前各家银行向深圳文交所提供了总额达到500亿元的授信；广东省南方文交所也获得银行授信共630亿元；工商、农业、中信、招商四大银行为山东文交所授信额度总计180亿元等等。

爆炒滋生艺术品市场泡沫

在艺术品市场繁荣发展的同时，市场投资出现过热现象，尤其是艺术品份额化交易的火爆和疯狂炒作令人堪忧。

10月10日，香港国际艺术品交易中心首只艺术品份额“春华秋实”（“春华秋实”漆工艺品组合为上海当代漆画艺术家毕国勤的经典作品之一，共包括5件磨漆类立体漆艺品）上市，五个交易日皆以涨停价报收。10月21日，郑州文交所第二批份额产品《蓝田泥塑》和《中国名人》开盘涨停。

而天津文交所尤其受到了人们的关注。

为控制价格暴涨局面，天津文交所屡次修改规则。2011年初开户门槛是5万元，但3月份起门槛直接提高到50万元。7月1日天津文交所“二次开张”，但在进入门槛、申购政策、调整价格涨幅和增加特殊处理制度等方面进行了新的规定。投资门槛提高至100万元；在申购方式上，由过去的定价申购改为竞价、定额申购。此外，日涨跌幅限制上也做了较大修改。此前的15%的日涨跌幅大幅调整至5%，还增加了特殊处理制度——艺术品份额在20个交易日内，累计出现6次涨停或跌停就将被特殊处理。特殊处理后，日涨跌幅由5%进一步下调至1%；交易模式也由“T+0”变为“T+1”。天津文交所“朝令夕改”导致交易品种在暴涨、暴跌和交投死寂之间跌宕起伏，饱受舆论质疑。

10月1日前夕，由天津文交所策划者屠春岸一手操办的泰山文化艺术品交易所迎来首个份额产品“黄永玉01”，当天该份额收盘价为2.15元，相比1元的挂牌价上涨115%，再现“暴涨”的态势。

而10月17日天津文交所新发的两件天价苏绣《富春山居图》与《世纪和平-百鸽图》。这两件作品上市当天即遭遇重挫而破发，跌幅高达惊人的10.43%和8.7%，让诸多投资者措手不及。随后，天津文交所在网上发布了关于“苏绣《富春山居图》与《世纪和平-百鸽图》”艺术品的交易风险提示。一边在艺术品份额交易领域内独领风骚的天津文交所，另一边却也同时面临着诉讼的尴尬境地。

据北京邦道律师事务所主任武绍智表示，受七八位投资者委托将以文交所单方频繁、随意变更交易规则，以及格式合同中的交易风险没有提示到位为由，准备对天津文交所正式提起诉讼。这些投资者来自山东、上海、安徽和澳大利亚，其投资金额多的上百万元，少的也有四五十万元，但亏损都超过八成。

另据报道，由于许多文交所仓促上马，有的只是一个空壳，连网站都照搬“前辈”设计，正式开放业务非常少。此外，各地文交所的交易规则都由自己制定，当中有些条文甚至有欺诈的嫌疑。

针对文化艺术品的暴涨、暴跌和天津文交所的乱象丛生，近日有消息称，中宣部文化体制改革和发展办公室下发了一个文件，全面暂停了各地准备上马的文交所的审批工作。一盘“凉水”袭来，“高热”中的文交所又将何去何从？

文交所何去何从？

作为中国金融市场的一项创新，艺术品交易所在争议和质疑中遍地生根，伴随着规模的不断扩张和市场爆炒，风险也在不断累积。文交所是否应该存在？如何监管？未来将如何发展，成为当前必须面对和解决的问题。

实际上，艺术品份额化与证券市场有着本质的区别。这种艺术品份额类证券化交易隐藏着很大的风险，如信用风险、交易风险、市场风险、法律风险等，比证券更加难以防范。

相对于股票发行而言，艺术品份额发售机制缺乏必要的信用保障体系。艺术品份额发售和交易中，与艺术品份额发行、上市相关的事项均由文交所负责，交易所不但决定艺术品份额能否发行和上市，甚至还决定份额发行上市工作由发行商完成。这种做法不仅有悖于市场的公平、公开、公正原则，有损于市场的公信力，也难以抑制道德风险和逆向选择问题，更有可能将艺术品发售演变成为利益输送的渠道，而沦为滋生腐败、洗钱犯罪的温床。

其次，艺术品份额发售的定价机制存在缺陷。艺术品是一种特殊商品，艺术品之间的价格缺乏可比性，其价格通常由买卖双方依据个人的评估与判断共同决定。艺术品份额的定价过程中，既没有一个公认的标准体系，也没有一个公认的、权威的鉴定与评估机构，难以对艺术品的价值做出公允的估值。

此外，艺术品份额的投资回报缺乏稳定的基础。相对于股票而言，艺术品自身并不产生现金流，相反每年必须支付一定的养护、保险费用。艺术品展览虽然可以获取一些收入，但成批展出的收入很难在每个艺术品之间进行合理分配。另外，艺术品实物无法按照份额交割，投资者不可能实现从持有份额中分享对艺术品的欣赏、收藏。因此，艺术品份额化的投资回报更多地只能寄希望于交易价格的不断升高，低买高卖，获取价差就成为投资者获利的主要模式，价格起伏越大、交易越频繁，越便于短期获利。这种机制下，投资者的非理性行为可能将份额价格推高数倍，导致价格失真，狂热之后出现暴跌，在市场中产生连锁反应，最终使投资者损失惨重，成为受害者。 文交所上市的艺术品份额，总份额相对较小，且采用“T+0”交易模式，容易被人为操纵，出现市场的剧烈波动，甚至被非法资金炒作，从事短线交易、操纵市场和洗钱等不法活动，聚集市场风险。

目前，我国艺术品交易场所的设立和交易管理等处于无法可依的混乱状态，各地情况五花八门。除少数地方由省、市级人民政府批准设立并授权相关部门监管外，有的则由地方政府金融办审批设立并负责监管，有的则由文化主管部门审批设立并负责监管。另外，监管依据不足也是监管缺失的另一表现。虽然文交所也实行自律监管，但并不能替代行政监管。此外，艺术品份额的发售审核、定价、交易、监督以及与此相关的评估、保管等均由文交所负责完成，各环节之间缺乏必要的制约和监督，不利于防范道德风险，甚至为合谋、操纵市场留下空间。

“中国艺术品市场秩序混乱的根本原因就在于法制建设滞后，政策管理缺位。”中国艺术品市场研究院副院长西沐认为，在全国范围内，文交所的发展已经破题，现在的问题不是要不要的问题，而是如何发展的问题。具体说就是要正视问题，规范市场，加强监管，营造环境。

他认为，通过梳理并加强地方中国艺术品市场法规工作，对中国艺术品市场条例中存在的若干问题进行具体分析，如对条例的适用范围、技术交易行为的规范、技术交易的禁止行为、违法行政责任等基本问题明确规定，是立法工作重要的突破口。他建议，我国应尽快制定出台《中华人民共和国中国艺术品市场法》，使其成为基于《中华人民共和国艺术促进法》基础上的第一部国家对中国艺术品市场实施管理的基本法，这将有利于推动中国艺术品市场健康有序地发展。

此外，资本的流动性决定了只有建立机制化、制度化的艺术品资本退出机制市场，才会出现不断壮大的中国艺术品资本市场。退出机制的建设关乎中国艺术品市场能不能进一步做大、做强的信心，更是扩大需求的一个重要的标示。如一个规模化的艺术品市场无法建立起一个系统而又高效的退出机制，这不仅仅是一个障碍问题，还是中国艺术品市场所面临的最大的风险。而中国艺术品资本退出机制的建立，首先需要的是创新。

Ⅱ 实施四大战略发展昌化石文化产业

临安市人民政府

临安市人民广场

昌化石，位列中国四大名石。而且与田黄、芙蓉并称中国“印石三宝”。她的“国宝”之誉驰名中外。

在珠宝玉石界独领风骚的昌化石，是大自然对临安这方古老和神秘土地的分外青睐，也是大自然对人类博大胸怀的无私馈赠。

昌化石因产地而得名，历史上曾设置有昌化县，后归入临安市。临安地处华东腹地的浙江西北部，东接杭州，与上海相融，西连黄山，与安徽毗邻，南望富春，北枕湖州，是国家森林城市，全国生态市，市域面积3126.8平方千米。临安不仅是五代十国时称雄江浙一方的钱武肃王钱镠的故里，更是钱塘江和太湖两大水系的源头。壮观的天目山脉与瑰丽的黄山山脉在这里交汇，赋予了特殊的地质条件和丰富的生态资源，在全国所有县市区中，独一无二地拥有“清凉峰”、“天目山”两个国家级自然保护区的雄奇景观，真可谓“龙飞凤舞控吴越，狮蹲象立威镇东南”。深厚的吴越文化的历史积淀，众多的佛家道教的发展遗存，让人们在享受绿色生态，置身灵山秀水的同时，又能欣赏到蕴藏于千姿百态的昌化石的历史文化和经久不衰的印石文化。

鸡血石印章组图

昌化石产区，距离临安市区锦城镇街道西北100千米的龙岗镇玉岩山。这里山路崎岖，两面青山静静耸峙，中间一溜狭长的田野，阡陌纵横，流水潺潺，常年光照充足，雨量充沛，四季分明，年平均气温13.6摄氏度。年降水量达到1700毫米。海拔1230多米。正所谓“山不在高，有仙则名，水不在深，有龙则灵”。据《昌化县志》记载：南宋昌化县置玉山乡，管十一里。经科学探测和开采实践，昌化石产区矿脉纵横50平方千米。

昌化石是个大家族，其中的代表为色泽艳丽的鸡血石，还有品味独特的昌化彩冻石。21世纪以来，又发现开采了昌化田黄石、昌化田黄鸡血石。昌化石多达100多个品种。

据迄今为止的史料和考古发现，昌化石的开采利用始于战国，至今已有2300多年历史。昌化石（鸡血石）作为上等印石则始于宋代，明清盛于世。昌化石（鸡血石）雕刻工艺被列入国家级非物质文化遗产。

目前，临安有中国玉石雕刻大师2名、省级工艺美术大师2名和省级雕刻大师6名，从事石雕艺术加工的专业人员200余名。在产地龙岗镇玉山村、国石村就有200余个加工销售点，在临安锦城街道、昌化镇和杭州、上海等地还有昌化石加工销售企业200多家，从业人员2000余人，年增加值可达2亿元以上。

昌化石作为临安市特有的珍贵资源和独特的文化载体，市委、市政府给予高度重视，紧紧抓住中央推进文化大发展大繁荣的战略决策和浙江省杭州市大力发展文化创意产业的时机，以贯彻落实科学发展观为指导，加快提升临安市文化创意产业的核心竞争力和整体实力，优先发展优势特色文化创意产业，充分发挥昌化石独特的资源优势，深入挖掘昌化石国石文化内涵，依托现有产业基础，完善市场体系，优化产业环境，推进科技创新、产品创新，打造国石产业集群，推动国石文化创意产业实现跨越式发展，努力打造临安第一文化创意产业。

一、实施市场带动战略，推进昌化石特色产业基地建设步伐

临安市政府制定出台了《临安市“十二五”文化创意产业发展规划》和《临安市人民政府关于扶持文化创意产业发展的若干政策意见》，正在制订《临安市国石文化创意产业发展的三年行动计划》，对昌化石文创产业进行整体布局，形成了新的发展格局。

1.建设昌化国石文化城

昌化国石文化城是浙江省重点现代服务业建设项目及杭州市十大特色潜力行业重点扶持项目，以建设成为浙西第一国石贸易专业市场为目标。项目总投资1.6亿元，已完成规划用地45亩的一期工程并于2011年建成开业。2012年启动二期建设项目。目前国石文化城专业市场入驻商家130余家，近一年来销售额已达1亿多元。同时，在国石文化城内又开设了“周日淘宝市场”，汇聚人气，产生了显著的市场效应。

2.打造鸡血石文化街

在临安市中心城区，按规划2010年新建了鸡血石文化一条街。现有专业石经营公司、经营户、店铺等80多家入驻。开街以来连续举办了临安市赏石文化节、临安市国石文化节和昌化石精品名品展等一系列影响大的国石文化活动，已经成为临安城市旅游、文化交流的一道独特风景线和对外窗口。

3.培育昌化石原产地特色区

位于龙岗镇上溪的玉山、国石村是昌化石的原产地，为了解决长期以来存在的“低、散、乱”的问题，市文创办联合当地镇、村和市级有关部门，统筹协调，分期实施“整合、提升、扩充”原产地建设工程。目前，最具人气的集昌化石开采、观赏、拍卖、雕刻、交易为一体的较大规模的原产地特色区正不断完善，呈现出良好的发展势头。

二、实施产业延伸战略，提高昌化石产业核心竞争力

1.延伸产业链和价值链

以昌化国石文化城建设项目的实施为契机，吸引其他珠宝、玉石、文化工艺品企业入园，扩大市场，做大规模。组织人才，重点突破，专项研发昌化石新的产品，其中有印石文化系列、雕件篆刻系列、专题组合系列、首饰挂件系列，不断完善优化昌化石文化产品研发、加工、外包、销售的产业链，努力提升昌化石雕刻加工艺术水平和附加值，在产业导向上实行新思路，并加快向商贸服务业、旅游业、文化产业等领域融合拓展。

作品《金鳞瑞兽》

2.培育发展龙头企业

重点培育一批雕刻加工开发水平高、市场开拓能力强、在同行业处于领先地位的龙头品牌企业，每年组织开展昌化石“五星名店”评选活动，打响一批“精品名店”，培养一批“文化商人”，培育一批“名斋名店”。

3.提高人才队伍素质

重视“石文化”的研究与传播，主动加强与市内外社会各界的沟通联系，与有关大专院校建立人才基地，设置课题。通过举办学术研讨、出版刊物等文化交流活动，发挥更大的社会影响力。邀请国内雕刻大师，组织开展“雕刻技艺”培训、营销培训，并积极开展从业人员相关职称评定。同时，在昌化职业高中设立石雕专业班，校企联合培养工艺美术人才。制定标准，激励有实力的企业和杭州市级以上雕刻大师开设石雕创作室、工作室等，以师带徒，加快本土工艺美术人才的培养，不断提高石雕技术人才的工艺水平。

三、实施品牌推广战略，提升昌化石“国石”品牌知名度

昌化石出版物

1.设立行业标准

积极开展昌化石原产地相关地理标志商标认证工作，加强与国家、省、杭州市等业务部门的沟通与合作，加快推进鸡血石国家分类标准昌化石地方标准制定工作，通过制定落实产品技术指标、质量标准等，规范昌化石产业管理，夺取产业发展的制高点。

2.开展品牌推广活动

组织策划中央电视台一套《寻宝》和中央电视台十套《地理中国》栏目走进临安，鸡血石雕件《百子闹春》被评为临安民间国宝，协助制作《国宝档案》，并拍摄和播出了鸡血石科教专题片；同时，举行“红色文化·昌化石精品名品”大型展评活动，选拔了一批具有代表性的昌化石原石与雕刻作品，提升昌化石品位和文化。

3.扩大对外交流

通过组织参加中国义乌文化产品交易博览会、深圳文化产品交易博览会、中国名石雕刻艺术展、杭州西博会、杭州“良渚杯”玉石雕刻精品展和由中国珠宝玉石首饰行业协会举办的“天工奖”、“中国印·金石奖”评展等各类展评与展销活动，整合优势资源，进一步提升昌化石的整体知名度和美誉度，积极拓展国内外市场。

作品《冻封战争》

作品《紫气东来》

四、实施政策推动战略，激发昌化石产业发展活力

1.完善政府职能

强化政府服务支持，加强规划引导，制定激励政策，优惠税收措施，打造产业基地平台。加强环境保护，千方百计消解不利于发展的原始、落后、分散的市场模式，优化昌化石产业可持续发展的制度环境和市场环境，进一步增强企业加快发展的信心与决心。

2.规范行业发展

建立昌化石行业协会，发挥其密切政府与业主的联系沟通，服务引导行业，强化行业自律等积极作用，改变以往行业内单打独斗、无序竞争的现状，扩大服务领域，延伸服务范围，提升服务功能；同时建立行业工作机制，切实加强行业协会建设和市场监管，创造公平竞争、规范有序的市场环境，促进昌化石产业的战略升级和可持续发展。

3.出台扶持政策

每年设立文化创意产业专项资金500万元。在原有政策扶持昌化石产业发展的基础上，专门出台昌化石文化创意产业发展专项扶持政策，对昌化石产业文化的挖掘研究、宣传、交流、产品开发、活动开展、人才培养等方面进行重点扶持，为昌化石产业发展注入强劲动力，激发昌化石产业发展活力。

五、发展目标

通过三年时间，到2015年，努力建设一个以昌化石为主的集各类珠宝玉石加工销售服务为一体的专业市场体系。培育15家有实力、有影响力的昌化石加工销售龙头企业；新增国家、省、杭州市级石雕艺术大师10名；全市石雕工艺专业人才400名，珠宝玉石营销人才500名，国石产业经营商户达800家，从业人员达3000人，以昌化石产业为主的艺术品业年增加值达到3亿元以上。以国石文化产业为纽带，带动商贸、旅游、金融、服务业发展，将临安打造成华东地区最具特色的珠宝玉石加工销售集散基地，具有广泛影响力的昌化石文化研究传播基地和中国珠宝玉石首饰特色产业基地。使昌化石产业成为全市文创产业最具影响力的第一品牌，最具特色的第一产业，最具人气的第一市场；使昌化石产业成为文化、经济、旅游效益兼具，传统文化与现代气息兼容，自身实力强，带动性强、竞争力强的特色文化产业。

印章《田黄薄意四连章》

中国珠宝玉石首饰特色产业基地建设之路

Ⅲ 怎么进入文化产业相关的公司工作有什么必备的条件进入之后如何才能做到管理层成为一个大领导呢

文化类型的工作是指从事文化事业或艺术产业的工作，现实中文化类型的工作通常有传媒、新闻记者、编辑、报社、作家、采编、摄影师，杂技运动员，画家，表演家，舞蹈家，设计师等等。文化类型的工作包括文化事业工作和艺术产业工作：
文化事业工作主要由主导，为人们提供统一的公共文化产品并发展繁荣，具有公益性。工作场所主要是文化局和文化组织，比如博物馆、图书馆、美术馆，工作有图书馆管理员、新闻记者、传媒、报社出版等等；
艺术产业工作主要由市场主导，为人们的不同需求提供针对性的文化产品，具有经营性。艺术产业包括了文学、影视、书法、舞蹈、戏曲、杂技、戏剧、摄影、美术、电视、音乐等方面，工作有作家、演员、舞蹈员、书法家、杂技运动员、摄影师、画家、设计师等等。</ol>

Ⅳ 文化产业自身如何实现转型升级

“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。”
为推动文化产业成为国民经济支柱性产业、加速文化产业转型升级，今年，国家政策先后在文化立法、体制改革、文化“走出去”和新兴数字文化等多个领域涌现出诸多闪光点。
文化“走出去”政策持续加码
文化部正式发布了《文化部“一带一路”文化发展行动计划（2016~2020年）》。据悉，该行动计划是为贯彻落实《丝绸之路经济带和21世纪海上丝绸之路建设战略规划》所制定的，为“一带一路”文化交流与合作的深入开展绘就了路线图。
目前，我国已与“一带一路”沿线全部国家签订政府文化协定，通过从健全“一带一路”文化交流合作机制、完善“一带一路”文化交流合作平台、打造“一带一路”文化交流品牌、推动“一带一路”文化产业繁荣发展、促进“一带一路”文化贸易合作等五个方面发力，推进我国同“一带一路”沿线国家的文化交流与合作。
商务部在官方网站发布了《关于公示2017~2018年度国家文化出口重点企业和重点项目名单的通知》。初步认定295家企业为2017~2018年度国家文化出口重点企业，108个项目为2017~2018年度国家文化出口重点项目，涉及出版、影视、动漫、游戏、演艺、文化用品、艺术品等行业。
自2007年起，发布文化出口重点企业和项目名单可谓商务部支持文化出海的“年度常规动作”。随着今年十九大报告中对文化自信核心地位的肯定，可以看出政府层面对“文化出海”相关配套政策实施力度和强度将持续加大。而在政策红利大方向明朗的情况下，这份名单就显得有更积极的意义。
自贸试验区放宽外商投资限制
国务院印发了辽宁、浙江、河南、湖北、重庆、四川、陕西等第三批7个自由贸易试验区的总体方案。这些新晋自贸区的创新清单中，均有文化产业方面的措施，涉及对外文化贸易基地建设、艺术品市场建设、对外文化贸易等内容。
6月份，国务院还发布了自贸区负面清单2017年版，与2016年版相比减少了10个条目、27项措施。其中，缩减的和文化产业相关的措施共4项，涉及信息技术服务，文化、体育和娱乐业。自贸区文化产业外商投资限制再次放宽。
纵览7个新设自贸试验区的总体方案，既有从体制机制保障到搭建平台发展对外文化和版权贸易的广度，也有就文化产业发展某一点着力展开的深度，在文化领域探索各具特色、各有侧重的格局。例如，河南提出要探索与“一带一路”沿线国家的文化交流、文化贸易创新发展机制，推进文化传承和开发，完善服务链条，推进华夏历史文明传承创新区建设；创建与“一带一路”沿线国家人文交流的新模式，构建全方位、多层次、宽领域的对外文化交流新格局则被写进了总体方案中。
积极参与游戏规则制定
由中国主导的手机（移动终端）动漫标准在瑞士日内瓦召开的国际电信联盟第16研究组全体会议上顺利通过审议；经过6周全球公示以后，3月16日，正式发布成为国际标准，由此成为我国文化领域的第一个国际技术标准。
业内人士指出，中国主导的手机（移动终端）动漫标准的通过，是文化领域中国科技、中国标准走向世界的重要标志，在国际电信联盟和国际“互联网+文化”的领域中发出了中国声音，为全球手机动漫产业提供了中国标准。据文化部介绍，构建文化产业国际标准群，是文化部下一步工作的重要着力点。
此外，4月份，文化部发布了首个“数字文化产业”概念的政策文件——《关于推动数字文化产业创新发展的指导意见》，向社会发出国家鼓励数字文化产业发展的明确信号，到2020年，数字创意产业将成为产值规模达8万亿元级的新支柱产业之一。这意味着数字文化产业已经取得了高度的政策保障，未来将着眼于从人才培养、财税金融、科技创新等多方面推动数字创意产业创新发展。

Ⅳ 为什么要将文化产业发展为支柱性产业如果你打算将来投身文化产业领域会从哪方面做准备

送给汕职的同学们。
化艺术产品的升温，也撬动了资本的流向，吸引了不少投资者的目光，文化产权交易所如雨后春笋般在全国遍地开花，“权益拆分”的全新艺术品交易模式在一定程度上激活了文化艺术产品市场，然而由于机制的不成熟、相关法律法规的缺失、监管主体不明等因素的存在，使得文化产权交易所的前景显得不那么明朗了。

日前召开的十七届六中全会通过了深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣的决定。在政策助力下，中国文化艺术市场迎来了规范发展的大好时机。

文交所遍地开花 艺术品市场滋生泡沫

专家称，要实现市场规范须健全法制，加强监管，并建立退出机制

近年来，随着文化体制改革的不断深入，在国家一系列政策的大力扶持下，跃升为战略性支柱产业的文化产业，引来了众多资金追捧与炒作，艺术品投资浪潮正以前所未有的态势迎面扑来。然而，从遍地开花到疯狂爆炒，现实中乱象丛生文交所的发展令人堪忧。

业内人士认为，中国艺术品市场秩序混乱的根本原因就在于法制建设滞后，政策管理缺位。只有健全法制，加强监管，营造环境，并建立退出机制，才会出现不断壮大的中国艺术品市场。

文交所“遍地开花”

我国的文化产业和艺术品投资市场前景广阔。2008年，我国艺术品拍卖市场总额不足200亿元，而到了2010年我国艺术品拍卖总成交金额已超过了500亿元，占全球艺术品拍卖额的33%。有专家预测，今年中国艺术品市场会持续向好，中国艺术品市场总规模将达到3600亿元人民币，而全年艺术品拍卖市场成交额会突破1000亿元人民币左右的规模，中国已经成为全球艺术品市场重要组成部分。

伴随着艺术品市场交易的快速增长，全国各地文化产权交易所如雨后春笋般出现，急切地想在这个市场中分食一杯羹。

文交所快速扩张得益于2010年3月文化部等九部门联合签发的《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》。该文件明确指出，鼓励国内文化企业积极借助资本市场平台，拓宽企业融资渠道，尝试文化产权交易，促进文化产业做大做强。《指导意见》下发后，由于资本大量涌入文化产业领域进行投资，各地文化艺术品交易平台便应运而生。

2009年6月，上海市政府批准设立上海文化产权交易所。

2009年9月，天津市金融办批准设立了天津文化艺术品交易所。

2009年11月，深圳市政府批准由深圳广电集团、深圳联合产权交易所、深圳报业集团和文博会公司等联合发起设立了深圳文化产权交易所。深圳文交所在经营模式上分为整体权益交易平台和份额权益交易平台。

2010年5月，成都市政府批准由成都博瑞投资控股集团有限公司和西南联合产权交易所等股东联合发起设立了成都文化产权交易所。

进入2011年，文交所更是迎来了一波井喷式的发展。2011年4月，河南省金融办批准由两个自然人出资5000万元成立了郑州文化艺术品交易所。交易规则的设计与天津文交所基本相同，不同之处是引入了做市商制度，采取投资者预约登记的方式，委托银行代为发售。6月，湖南省文化厅批准由湖南省文化艺术基金会、湖南高登艺术产业投资有限公司共同出资5000万元，组建了湖南文化艺术品产权交易所。7月，广东南方文化产权交易所成立。江苏、陕西、大连、厦门等地也纷纷筹备成立文交所。

统计显示，截至7月31日，全国各地开业及筹备中的文交所总数已达36家，其中已挂牌开业的文交所达21家。进入8月后，汉唐艺术品交易所、福建海峡文化艺术品交易所、江西文化艺术品交易所等又相继开业或成立。目前国内各地还有很多文交所正在筹备当中。

据不完全统计，目前各家银行向深圳文交所提供了总额达到500亿元的授信；广东省南方文交所也获得银行授信共630亿元；工商、农业、中信、招商四大银行为山东文交所授信额度总计180亿元等等。

爆炒滋生艺术品市场泡沫

在艺术品市场繁荣发展的同时，市场投资出现过热现象，尤其是艺术品份额化交易的火爆和疯狂炒作令人堪忧。

10月10日，香港国际艺术品交易中心首只艺术品份额“春华秋实”（“春华秋实”漆工艺品组合为上海当代漆画艺术家毕国勤的经典作品之一，共包括5件磨漆类立体漆艺品）上市，五个交易日皆以涨停价报收。10月21日，郑州文交所第二批份额产品《蓝田泥塑》和《中国名人》开盘涨停。

而天津文交所尤其受到了人们的关注。

为控制价格暴涨局面，天津文交所屡次修改规则。2011年初开户门槛是5万元，但3月份起门槛直接提高到50万元。7月1日天津文交所“二次开张”，但在进入门槛、申购政策、调整价格涨幅和增加特殊处理制度等方面进行了新的规定。投资门槛提高至100万元；在申购方式上，由过去的定价申购改为竞价、定额申购。此外，日涨跌幅限制上也做了较大修改。此前的15%的日涨跌幅大幅调整至5%，还增加了特殊处理制度——艺术品份额在20个交易日内，累计出现6次涨停或跌停就将被特殊处理。特殊处理后，日涨跌幅由5%进一步下调至1%；交易模式也由“T+0”变为“T+1”。天津文交所“朝令夕改”导致交易品种在暴涨、暴跌和交投死寂之间跌宕起伏，饱受舆论质疑。

10月1日前夕，由天津文交所策划者屠春岸一手操办的泰山文化艺术品交易所迎来首个份额产品“黄永玉01”，当天该份额收盘价为2.15元，相比1元的挂牌价上涨115%，再现“暴涨”的态势。

而10月17日天津文交所新发的两件天价苏绣《富春山居图》与《世纪和平-百鸽图》。这两件作品上市当天即遭遇重挫而破发，跌幅高达惊人的10.43%和8.7%，让诸多投资者措手不及。随后，天津文交所在网上发布了关于“苏绣《富春山居图》与《世纪和平-百鸽图》”艺术品的交易风险提示。一边在艺术品份额交易领域内独领风骚的天津文交所，另一边却也同时面临着诉讼的尴尬境地。

据北京邦道律师事务所主任武绍智表示，受七八位投资者委托将以文交所单方频繁、随意变更交易规则，以及格式合同中的交易风险没有提示到位为由，准备对天津文交所正式提起诉讼。这些投资者来自山东、上海、安徽和澳大利亚，其投资金额多的上百万元，少的也有四五十万元，但亏损都超过八成。

另据报道，由于许多文交所仓促上马，有的只是一个空壳，连网站都照搬“前辈”设计，正式开放业务非常少。此外，各地文交所的交易规则都由自己制定，当中有些条文甚至有欺诈的嫌疑。

针对文化艺术品的暴涨、暴跌和天津文交所的乱象丛生，近日有消息称，中宣部文化体制改革和发展办公室下发了一个文件，全面暂停了各地准备上马的文交所的审批工作。一盘“凉水”袭来，“高热”中的文交所又将何去何从？

文交所何去何从？

作为中国金融市场的一项创新，艺术品交易所在争议和质疑中遍地生根，伴随着规模的不断扩张和市场爆炒，风险也在不断累积。文交所是否应该存在？如何监管？未来将如何发展，成为当前必须面对和解决的问题。

实际上，艺术品份额化与证券市场有着本质的区别。这种艺术品份额类证券化交易隐藏着很大的风险，如信用风险、交易风险、市场风险、法律风险等，比证券更加难以防范。

相对于股票发行而言，艺术品份额发售机制缺乏必要的信用保障体系。艺术品份额发售和交易中，与艺术品份额发行、上市相关的事项均由文交所负责，交易所不但决定艺术品份额能否发行和上市，甚至还决定份额发行上市工作由发行商完成。这种做法不仅有悖于市场的公平、公开、公正原则，有损于市场的公信力，也难以抑制道德风险和逆向选择问题，更有可能将艺术品发售演变成为利益输送的渠道，而沦为滋生腐败、洗钱犯罪的温床。

其次，艺术品份额发售的定价机制存在缺陷。艺术品是一种特殊商品，艺术品之间的价格缺乏可比性，其价格通常由买卖双方依据个人的评估与判断共同决定。艺术品份额的定价过程中，既没有一个公认的标准体系，也没有一个公认的、权威的鉴定与评估机构，难以对艺术品的价值做出公允的估值。

此外，艺术品份额的投资回报缺乏稳定的基础。相对于股票而言，艺术品自身并不产生现金流，相反每年必须支付一定的养护、保险费用。艺术品展览虽然可以获取一些收入，但成批展出的收入很难在每个艺术品之间进行合理分配。另外，艺术品实物无法按照份额交割，投资者不可能实现从持有份额中分享对艺术品的欣赏、收藏。因此，艺术品份额化的投资回报更多地只能寄希望于交易价格的不断升高，低买高卖，获取价差就成为投资者获利的主要模式，价格起伏越大、交易越频繁，越便于短期获利。这种机制下，投资者的非理性行为可能将份额价格推高数倍，导致价格失真，狂热之后出现暴跌，在市场中产生连锁反应，最终使投资者损失惨重，成为受害者。 文交所上市的艺术品份额，总份额相对较小，且采用“T+0”交易模式，容易被人为操纵，出现市场的剧烈波动，甚至被非法资金炒作，从事短线交易、操纵市场和洗钱等不法活动，聚集市场风险。

目前，我国艺术品交易场所的设立和交易管理等处于无法可依的混乱状态，各地情况五花八门。除少数地方由省、市级人民政府批准设立并授权相关部门监管外，有的则由地方政府金融办审批设立并负责监管，有的则由文化主管部门审批设立并负责监管。另外，监管依据不足也是监管缺失的另一表现。虽然文交所也实行自律监管，但并不能替代行政监管。此外，艺术品份额的发售审核、定价、交易、监督以及与此相关的评估、保管等均由文交所负责完成，各环节之间缺乏必要的制约和监督，不利于防范道德风险，甚至为合谋、操纵市场留下空间。

“中国艺术品市场秩序混乱的根本原因就在于法制建设滞后，政策管理缺位。”中国艺术品市场研究院副院长西沐认为，在全国范围内，文交所的发展已经破题，现在的问题不是要不要的问题，而是如何发展的问题。具体说就是要正视问题，规范市场，加强监管，营造环境。

他认为，通过梳理并加强地方中国艺术品市场法规工作，对中国艺术品市场条例中存在的若干问题进行具体分析，如对条例的适用范围、技术交易行为的规范、技术交易的禁止行为、违法行政责任等基本问题明确规定，是立法工作重要的突破口。他建议，我国应尽快制定出台《中华人民共和国中国艺术品市场法》，使其成为基于《中华人民共和国艺术促进法》基础上的第一部国家对中国艺术品市场实施管理的基本法，这将有利于推动中国艺术品市场健康有序地发展。

此外，资本的流动性决定了只有建立机制化、制度化的艺术品资本退出机制市场，才会出现不断壮大的中国艺术品资本市场。退出机制的建设关乎中国艺术品市场能不能进一步做大、做强的信心，更是扩大需求的一个重要的标示。如一个规模化的艺术品市场无法建立起一个系统而又高效的退出机制，这不仅仅是一个障碍问题，还是中国艺术品市场所面临的最大的风险。而中国艺术品资本退出机制的建立，首先需要的是创新。

Ⅵ 文化产业振兴规划的政策保障

《规划》提出的一些政策措施和保障条件非常具体。不光有规划的目标，还有规划的重点任务，同时还有相应的政策措施和保障条件。主要有以下几方面。
第一，降低准入门槛。关于这个问题在2005年国务院已经下发了10号文件，对非公有资本进入文化产业有了一些明确的政策规定。这次《规划》当中最主要的亮点就是鼓励民营资本、外资进入政策许可的文化产业领域，特别是要参与国有文化企业的股份制改造，最终目的是形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的文化产业发展格局。
第二，财政资金的支持力度比较大，也非常明确。现在中央财政和部分地区的地方财政都已经设立了文化产业发展的专项资金，这次《规划》当中明确提出中央财政要明显增加专项资金的规模，主要工作是以贷款贴息、项目补贴、资本金注入等方式来促进文化产业发展。这方面也需要进一步细化。
第三，设立中国文化产业投资基金，使其作为文化产业的战略投资者，对重点领域的文化企业进行股权投资，推动文化企业并购重组，推动文化资源的整合和文化产业的结构调整，切实维护国家文化安全。现在这个基金管理公司已经成立，主要是由财政部采取注资的方式，吸收国有企业、国有金融机构的资金，采取市场化的方式来运作。
第四，鼓励上市融资。鼓励有条件的文化企业通过主板、创业板进行上市融资，同时明确要求现在已经上市的文化企业要通过多种形式作为战略投资者推动文化企业的并购重组。
第五，明确提出文化产业人才培养的问题。随着文化产业发展速度不断加快，文化产业的影响面越来越大，但是现在发展文化产业当中所面临的一个非常突出的问题是人才的极其匮乏，特别是懂经营、善管理的人才极少，下一步要通过引进、培训甚至在高等院校设立专门的学院来加快文化产业人才的培养，也可以采取适当的方式在国外吸引一些专门人才投身于中国文化产业的发展。
第六，明确提出国家知识产权保护体系的问题。文化产业当中有很大一部分是内容生产，内容生产必然会涉及到知识产权保护的问题，一方面要加大现有的文化市场综合执法力度，另一方面要加快立法的步伐。
第七，深化文化体制改革。配合《规划》的具体落实，对深化文化体制改革要从“三个一批”来理解——做优做强一批，整合重组一批，停办退出一批——只有这样才能真正推动文化资源向优势企业适度集中。
另外，文化及相关产业的统计是在文化体制改革刚刚起步的时候进行的，现在看来有进一步完善的必要，这方面有关部门已经达成共识：一是要对标准重新进行研究，突出表现文化产业核心层和外围层，对相关层可能要淡化；二是要把文化产业的统计作为统计部门的一项日常工作列入到工作日程当中，这项工作正在进行。

Ⅶ 文化产业管理工作都具体做什么

这是一个纯理论学科，目前正在进一步的建设中，具体做什么，是不好说的，因为只要是跟文化产业相关的职业，理论上说，都可以做，但实际上说，都不能做……
不知你可理解 了，不理解的话，请继续提问、

Ⅷ 如何写文化产业单位上半年工作总结

这里所说的总结，主要是就工作总结而言的，是事后对某一阶段的工作或某项工作的完成情况，包括取得的成绩、存在的问题及得到的经验和教训加以回顾和分析，为今后的工作提供帮助和借鉴的一种书面材料。总结与计划都是工作中常用的事务文书，两者对实际工作产生作用的方式不同。
如果说计划主要是为了指导未来，那么总结则主要是回顾过去，而回顾过去，特别是从中引出规律性的东西，还是为了给今后的工作提供借鉴和帮助。同时，总结过去的工作情况本身，也是培养工作能力，提高认识水平的一种过程。
种类 从不同的角度，可将总结划分为不同的类别。比较常用的分类方法是按其性质和内容的不同，将总结分为综合性总结和专题性总结两类。所谓的综合性总结，是对总结对象在一定时期内的所有情况进行全面反映和评析的总结；所谓的专题性总结，则是对某项工作的情况或总结对象在某个时期的某个方面的情况进行专门反映和评析的总结。
写法同计划一样，总结一般也是由三个部分构成的，即标题、正文和落款。
1。标题。标题的写法有两种，一种是包括单位名称、时间、总结对象和文种类别的标题，这种标题的写法同计划标题的写法相近；一种是新闻式标题，即概括总结的核心内容的标
2。正文。正文一般包括前言、主体和结语几个部分，分别写人基本情况、成绩与经验及问题与教训、今后的意见等几个方面的内容。
“基本情况”也即“前言”部分，通常用以概述情况，或对工作背景和开展工作的条件，做一个简要交代。
主体的第一个部分是“成绩与经验”部分，在此要用翔实的材料，将成绩及取得成绩的做法写明，最好要有实例，有数字，还要有体会，要能够从中找出规律性的东西。
主体的第二个部分是“问题与教训”部分，在此要实事求是地把工作中的失误和问题写明，并深刻分析产生失误和问题的原因，指出应当吸取的教训。写主体部分，必须做到观点与材料相统一、情况与分析相结合，而且材料要具体，情况要真实，观点要正确，分析要深入，只有这样，写出的总结才会具有较高的价值。夹叙夹议或先叙后议，都是总结的主体部分常用的写法。把存在的问题和解决问题的措施放在一起，在“问题与教训”部分之后写出，也是比较常见的写法。
在“今后的意见” 也即“结语”部分，要结合经验和教训，提出改进工作的办法或下一步努力的方向。有的总结是在最后展望前景，表明决心。这部分内容也可以不写。篇幅较长的总结，常常要在每个部分之前加上序码，或者加上序码和小标题。
3落款。总结的落款同计划的落款写法完全相同

Ⅸ 如何做一名合格的文化产业工作者

要想成为一名合格的文化产业工作者，应具备以下素质和条件。 一、思想意识 1、关心国家大事、关注国际局势，因为文化做为产业，它和民族、国家利益紧密相连，是国家前途命运的集中体现，例如：我们去年开的十七届六中全会对文化产业提出了更高的要求和期望，以及今年即将召开的党的十八大，这都会对文化产业的蓬勃发展产生巨大的影响，这都需要我们的文化产业工作人员密切关注并深入学习领悟其精神实质。 2、要有很强的学习力，学习是万事之本、从业之根，没有学习就没有发展，学而知不足，不能固步自封，只有始终保持活到老、学到老的精神，才能保持充分对事物判断的洞察力、敏锐度。当然，学习的方法、技巧很重要，要缺什么、补什么。同时，也要具备博览群书、通晓天下的能力和决心，不能做井底之蛙，要培养跳出圈子看世界的本领。 3、要有坚强的意志和顽强的实干精神，文化产业决不可急功近利，要学会用慢火、温火的功力，要耐得住寂寞、守得住清贫，要慎思深远、望闻问切，给自我把好脉、沉住气、稳住神，发展没有捷径，不靠一日之功，而是日积月累、水滴石穿方能见效。同时，要有百折不挠、千回百转的实干精神，并要有十年磨一剑、达摩面壁终不悔的信念。二、素质修养1、文如其人、字如其人，通过你的言行举止了解你的基本素质，文化产业工作者要培养一种基本素质。文化都说是人类心灵的工程师，文化产业工作者要带给他人一种典范作用。要多看文化产业方面的理论书籍，读书破万卷、下笔如有神，只要做到胸有成竹，才能画龙点睛。 2、修养是人的一种品质，中国人在判断一个人的品质是要说修养如何，要从传统中得到修养真谛，古中学孔孟、中庸之道、现代学精神文明，才可不失做人之根本。在无利平凡的日子很难见人性善恶，在利益面前、大是大非面前，摆的正、走的直方可见真修养。 3、文化产业工作者要光明磊落、心胸开阔，不计小恩小贿、小得小失，要有全局、整体意识，要懂得礼让三分、与人为善，明是非、善明辩，坚持职业操守。要歌颂真善美，把美好的事物传递给受众，要自觉做美的使者、美的传播者。 三、基本技能 1、要长一双慧眼，识别真伪，要善于明察秋毫，通过看了解、分辨事物的本质。长一双千里耳，要多听，听师长、前辈、同道的评论见解，汇集多方意见建议，储备各方资源。留一张能言的巧嘴。在合适的场合该表达的要言无不尽，充分展示才华思路，该收声时，要少说多做，慎思笃行。 2、要善于掌握一些基本工作技能，例如要会写作，这是基本功，对待一件事或一个人要用自我的文字语言讲明观点，写的深入人心并给人留下深刻印象。要会摄影，每一个主题最好做到图文并茂、相得益彰，才能事半功倍，使人过目不忘。另外，网络的各项任务要熟能生巧，并开拓性的落实各项工作，就是手写、眼见、眼疾手快，网上续航、迅速传播，这是一个文化产业工作者的最重要技能。 3、懂得有文化产业和艺术品的识别能力，要多看中国的五千年文明一脉相传的优秀文化，同时要多读世界各民族继承下来的文化瑰宝。例如文人画是什么，工笔画精妙在何处？要心知肚明并且要有个人独到见解，这样与客户交流才有的放矢、不失偏颇。还例如文化传播是什么，如何做好品牌创建等。要用你的语言打动人、感染人从而启发人、教导人。综上所述，以上只是一些文化产业工作者普遍需要培养之处，古人云：不积硅步、无以至千里。望我们的琴岛艺术团队工作人员静下心来读好书、站起身来抓落实，脚踏实地、步履坚定的走好每一步，用实际行动来验证我们的自身价值、用工作成果来确定我们的位置、用百般的努力来展现我们的风采。