八雅文化产业联盟成立大会在京举办

1. 地域形态的地域文化

吉林长白山区有这样的民谚：二十三，灶王上天；二十四，写大字；二十五， 扫尘土；二十六，烀猪肉；二十七；杀年鸡；二十八，把面发；二十九，帖倒酉；三十 夜，守一宿。
年俗基本观念： 崇红、尚新、团圆、吉祥这四个观念是中国人年俗的深刻内涵。
崇红即崇尚红色，在中国人心目中，红色是 一种具有强烈生命意义的色彩，因此人们过年要贴春联、红窗花，还要穿红挂绿扭秧歌 ，过本命年的人要穿红裤衩。这些都表达了人们的生命意识，并祈求以红色来杀伤邪恶。
尚新就是崇尚新物，过年时尽可能通过以新物代替旧物，来迎接新生活。吉林农村至今还有这样的民谚在流传：年到年到，糕糖祭灶。姑娘要花，小子要炮，老头 要顶新毡帽，老太太要块大粘糕。除夕夜大人小孩都换上新衣服和鞋袜，连最穷的人 家也要买把筷子表示迎新。这体现了人类一种不断进取的精神。
团圆的观念是中华民族不忘祖先、尊老爱幼、团结凝聚等优良传统的体现。
而崇尚吉祥是人类对美好生活的一种向往。所以过年期间，吉林人说话做事尽可能体现吉祥 。如春节期间的汉族和满族在饮食上，菜要成双，不许出单，最少也要八个菜；菜肴 必须有鱼和鸡（分别代表龙、凤）。同时说话做事有许多禁忌，比如打碎了碗碟不能说 打了，要说岁岁平安；爆竹没响不能说臭了，要说平平静静；饺子蒸 破了不能说破了，要说挣了……
第二松花江两岸的吉林市和伊通县等地是吉林满族的主要聚居地，他们在起居饮食、年俗等方面至今仍保留了自己本民族的习俗。
满族尤其重视祭祖活动，这是他们春节期间的重大活动内容。满族祭祖以家族为单位进行，谓之家祭，各家族多在立 冬以后自己选定时日举行祭祖活动，全族人都要参加，一般为三天。要用猪为牲品，祭后将猪肉烹而食之。祭祖时的气氛既热烈又庄重。家萨满在祭祀时头戴神帽，腰系神裙，外扎腰铃，左手举抓鼓，右手握鼓鞭，在神案前， 唱着迎神、安神、祭奠等萨满神歌，边唱边舞。其动作刚劲，舞姿粗犷，节奏疾骤，内容丰富。
延边朝鲜族自治州是我国朝鲜族的主要聚居地区，春节也是朝鲜族的传统的和最重 要的节日。除夕夜朝鲜族也要守岁，在元日鸡鸣前进行祭祖，然后向老人拜年，早 饭后再向亲戚邻居和全屯老人拜年。村拜之后，照例进行放风筝、掷色子、跳跳板等游 戏和体育活动。春节这天吃早饭时不论男女都要喝杯聪耳酒，希望这一年能听到更 多的好消息。 客家山歌以其顽强的生命力，屹立于中国民歌之林，它的天籁之音，备受国内专家学者们的关注。
2003年7月，梅州迎来了阎肃、徐沛东、陈小奇、李昕、王佑贵等20多名中国著名的词曲作家组成的采风团,他们是来梅州量身定做一批具有客家 风味的现代歌曲，为在梅州举行的首届中国梅州国际客家山歌节做准备。
著名词作家阎肃认为，客家山歌极具艺术开发的潜力和价值。他说：客家山歌的即兴演唱和含蓄的意境、多达100多种的曲调触动了大家的灵感。我们将运用客 家山歌的音乐旋律，创作出一批兼具时代感和客家风味的新山歌，将客家山歌发扬光 大。阎肃即兴创作了一首打油诗抒发对客家山歌的热爱：人说梅州出山歌，梅州山 歌确实多。走遍天涯千万里，难忘梅州好山歌。
著名作曲家徐沛东认为，客家山歌流传了千百年，保留了很多古语的成分，具 有很高的鉴赏价值。作为一种艺术形式，也应该与时俱进，要在原来山歌的基础上有所创新，用今天的眼光和时代的特征来审视山歌，以此为灵感，把客家风情融入到歌曲的 创作中去。
著名作曲家陈小奇指出，客家山歌由于语言的局限性，限制了它在全国的传播。但它的旋律在全国却是首屈一指，在编配上可以有较大的变化，结构也只有四五句，所以有更大的发展空间。他表示，客家音乐的创作素材非常丰富，目前艺术界对此开掘得还不够充分。
专家们认为，当前要振兴和繁荣客家山歌文化，应当走双管齐下的路子：既要整理和保存原腔原板的山歌资料，又要鼓励创作具有时代气息的新山歌。把传统和时代的东西糅在一起，使传统山歌焕发出时代的艺术魅力，从而带动和推进地方经济的发展。 很久以前，天灾人祸遍 及藏区，妖魔横行，黎民百姓遭受荼毒。天神之子格萨尔降临人间。他凭借自己非凡的才能和诸天神的保护，降妖伏魔、锄强扶弱，给人间带来幸福与安宁。 这就是藏族史诗《格萨尔》所讲述的传奇故事。
在其中，从诞生之日就为民除害的 格萨尔被塑造成为神、龙、念（藏族原始宗教里的一种厉神）三者合一的英雄。这部史 诗主要分为三个部分：降生、征战、返回天界。三部分中，以第二部分征战内容最 为丰富，最被人津津乐道的是四大降魔史--《北方降魔》《霍岭大战》《保卫盐 海》和《门岭大战》。
至今，《格 萨尔》已有120多部，100多万诗行，2000多万字，其规模之宏大无与伦比。 在数量上，《格萨尔》比世界上最著名的五大史诗（古巴比伦的《吉尔伽美什》，古希 腊的《伊利亚特》《奥德赛》，印度的《罗摩衍那》《摩诃婆罗多》）的总和还要多。 现在，《格萨尔》还处在不断地创作、发展当中，也就是说它是一部活的史诗。 据考证，《格萨尔》大约产生于距今2000年以前，那时藏族社会形态处在原始 氏族社会时期。今天，在辽阔的青藏高原上，《格萨尔》依然被广泛传唱，深受藏族人民的喜爱。研究表明，《格萨尔》是在藏族古代神话、传说、诗歌、谚语等民族文学的 基础上发展而来的，代表了古代藏族文化的最高成就。在研究学者看来，《格萨尔》不 仅是一部伟大的文学巨著，而且也是研究藏族社会历史、宗教信仰、风俗习惯以及语言 等各方面的宝贵文献。 在搜集整理、加以文字记录以前，这部气势磅礴的史诗靠说唱的形式神奇地流 传下来。在艺人们的说唱中，这部史诗传播到了青藏高原的每一个角落。 内蒙古自治区是人类起源和发祥地之一，从距今七十万年前的旧石器时代大窑石器制造厂遗址，到旧石器时代晚期闻名于世的河套人，还有距今一万多年前的扎赉诺尔人，他们开创了草原人类的早期历史。内蒙古地区新石器时代文化遗址，如繁星闪烁，遍布草原。东部地区兴隆洼文化，赵宝沟文化、红山文化、小河沿文化和中南部的庙子沟文化、阿善文化、老虎山文化遥相呼应，创造了独具特色的内蒙古草原原始文明，他们是中国古代北方游牧民族的祖先。
红山文化是属于农耕经济发达的原始文化，在辽海大地与中原仰韶文化并存，年代距今五六千年。红山文化延续大约两三千年之久。红山文化以彩陶、之子文陶器、细石器以及特有的掘土工具石耜和桂叶形双孔石刀为基本特征。彩陶为泥质陶器，多为容器，主要花纹是黑色和紫色的彩纹，以平行线文、三角形纹、鳞形纹为主要特点。
1971年春，在赤峰翁牛特旗三星他拉乡出土了一件稀世珍宝--碧玉龙，它通体高25厘米，猪首蛇身，蜷曲若钩，长吻修目，颈附高扬飘举的鬃，形似飘立升腾的大型墨绿色玉龙。
东胡族出现于商周时期，鼎盛于春秋战国时期，西汉初年衰落，是活跃于内蒙古东部地区的北方游牧部落联盟题。在内蒙古宁城县属于东胡族的夏家店上层文化遗址中，发现的青铜器有兵器、礼器等，可以说明东胡族创造了发达的草原青铜文明，有着丰富的文化内涵，对中原各族及后世北方游牧民族产生了极大影响。
敕勒川， 请为我唱一首出塞曲
阴山下， 用那遗忘了的古老言语
天似穹庐， 请用美丽的颤音轻轻呼唤
笼盖四野。 我心中的大好河山
天苍苍， --席慕蓉《出塞曲》
野茫茫，
风吹草低见牛羊。
--北齐民歌《敕勒歌》
游牧文化的本质特征和灵魂就是一个动字。在蒙古人的生活中，马、车、毡帐三位一体，缺一不可。
蒙古人一生离不开马。马镫是游牧人生命的起点，马镫解放了游牧人的双手，骑手们无需再用双手紧握马鬃奔驰，骑手变成了骑兵。骑兵可在马背上弯弓搭箭祸首持枪矛冲刺厮杀，亦可手持套马杆，牧放畜群，倒场轮放，有了马镫，骑手在马背上动身自如，即可镫里藏身，又可套马。
游牧人与马浑然一体。蒙古骑兵行军作战时，没有沉重的运粮车随行。凡出师，人有数马，日轮一骑，故马不困敝。骑兵可以在马背上昼夜行军，甚至可以在马背上睡觉。必要时，靠马乳可以生活一个月。所以绵延万里的欧亚草原不仅是蒙古骑兵的疆场，更是他们的衣食父母。
游牧文明的显著特征在于充分利用自然永续资源和环境来延续游牧人的生存技能。不断地迁徙和流动的游牧方式对于易于破坏的高寒腐埴土的草原地带是唯一的一种生产适应方式。猎牧文明的独特价值并不在于给我们一个技术工具和现代发明，而在于它给了我们天人合一的思维方式和价值观。
蒙古人把天视为父亲，大地为母亲，水为血液，草木为神灵。蒙古人对家的概念是那样广阔，家即是整个草原，山水花鸟、野兽家畜都是家里的成员。当一个孩子问他的母亲，我们蒙古人为什么总是游牧和迁徙，就不能定居在一个地方吗他的母亲告诉他，如果在一个地方定居，那么地母神--额图根会很疼的，只有当蒙古人游牧和迁徙时，就像地母神身上的血液一样在她身上畅流，使她浑身舒畅。
辽阔的草原养育了游牧民族，游牧文明庇护着长青的草原。当牧人不再需要马，从游牧变成定居，草原失去了游牧文明的庇护，将如何继续它千年的绿意呢？
今天，草原上有了太阳能，风能，移动电话，互联网，所有这一切是否有可能赋予游牧文明新的含义呢？ 湘绣源远流长，可追溯到2000多年前的春秋战国时期。从长沙战国楚墓和马王堆西汉古墓出土的大量绣品中，可以窥见当时湖南地方刺绣技艺已经达到令人惊讶的高度。经过长期的演变，进入十九世纪以后，随着湘绣商品经济的发展，通过众多刺绣艺人不断深索和一大批出色的中国国画家潜心投入，湘绣吸收了我国古老文化中绘画、刺绣、诗词、书法、金石等诸种艺术精华，从而形成了以中国画为基础、以数十种针法和多种色阶的绣线，在各类底料上充分发挥针法的表现力，精细入微地刻画出物象外形内质的自行特色。二十世纪初湘绣以其独特风格，在国内外获得多项殊荣，成为饮誉世界的中国四大名绣之一。
湖南省湘绣用独创的鬅毛针精心研制的《雄狮》、《饮虎》等湘绣精品，荣获中国工艺美术百花奖金杯奖，并双双入选中国工艺美术国家珍品；研制的双面全异绣新工艺被世人誉为令人不可思议的魔术般的艺术；双面全异绣《杨贵妃》、《望月》等被国家有关部门珍藏；九十年代研制的大型双面绣《群仙祝寿图》将湘绣又推向新的高峰；贺香港百年回归的大型湘绣双面座屏礼品《百鸟朝凤·洞庭春色》在香港百年回归和特区政府成立的典礼上得到中外来宾的一致好评。此外，湖南还开发研制出楚锦壁挂、画绣结合、工艺服装、家庭装饰等一系列湘绣产品，满足了社会的需求。 西周时期，吴越文化的疆域泾渭分明。到了春秋时期，宁镇地区的吴文化面貌产生了明显的越化，而太湖地区吴文化因素也多了起来。这些变化体现在墓葬中。宁镇地区的土墩墓中，西周时期的墓葬中出土有大量青铜器，这些青铜器多与中原地区的青铜器类似，而到了春秋时期，特别是春秋晚期，青铜器就极少见了。到了春秋时期的墓葬中，虽然瓷器增多了，但几乎不见豆了。西周时期的炊器为鬲、，到了春秋则以釜、鼎为主，极少见鬲。由这些变化看，中原的因素明显减少，而越文化的因素则逐渐增多，并最终占主导地位。这说明越文化对吴文化进行了大量渗透和同化。如此强烈的变革只能是越族人的入侵所为。这与史书上所言吴越之乱相符。
在太湖地区也可找到吴文化的踪迹。吴国于春秋早期开始进入太湖地区，并向东部挺进，于春秋晚期占有姑苏并以此定都。在考古学上的体现就是春秋时期，太湖地区的青铜器增多。在太湖地区武进、无锡、苏州、昆明等地都有发现，这些青铜器具有吴文化的特点，时代都在春秋晚期。青铜器这种贵重物品只有贵族才用得较多，往往是上层贵族的标志。太湖地区在春秋晚期出现大量吴文化特点的青铜器，说明吴国的统治者已于此时入主该地，吴人何时定都姑苏?从目前的考古发现看，应在春秋晚期，可能为吴王阖闾时。吴国虽然在姑苏建都较晚。但吴、越两国的文化都早在春秋前期就已交融。吴文化的始创者应是周人。太伯奔吴与当地的土著融合，蛮夷化，形成了吴文化。当地的土著属何种系。据文献记载应属谁夷的一支。他们与邻近的古越族人有矛盾，彼此争战不休，其结果当然是文化的互相渗透。 三晋文化源远流长，根深叶茂，生生不息，经历了数千年的辉煌。她滥觞于尧、舜、禹的传说时代，成熟于西周初年的叔虞封唐，兴盛于春秋战国之际。作为以今山西为主体而跨越今河南、河北、内蒙和陕西等省区的中原地域性文化，她既不同于典型的宗法制鲁文化，也不同于颇具折衷色彩的齐文化，又不同于南方楚文化和后起的秦文化，更不同于地处东南沿海的吴越文化。综观三晋文化的源流增变，其历史特色大致有三个方面。
1、因地制宜、因势利导的适应性
《左传·定公四年》载，叔虞封唐时，（周成王）分唐叔以大路（战车）、密须之鼓、阙巩（之甲）、姑洗（之钟），怀姓九宗，职官五正，命以唐诰而居于夏墟，启以复正（政），疆以戎索（俗）。所谓启以夏政，疆以戎索，就是用夏政教导夏民，以戎法治理戎人。这是周久，实际上是周公，给叔虞制订的施政纲领。因为唐国地处原来夏人的故墟，四周又遍布戎狄部落，所以，应该从实际出发，因地制宜，因势利导，以夏戎之政治理夏戎之地，以夏惑之法管理夏戎之民。这在当时既具有重大的现实意义，又具有深远的历史意义。
2、求同存异、兼收并蓄的包容性
三晋地区是华夏民族与周边民族交错杂处的特殊地域，南部为发达的农业地区，中部为农牧业共同发展的地区，北部为典型的草原游牧地区，总体上说，人文和地理环境极为复杂。面对这种情况，只有在政治和文化方面求同存异，实行促进民族团结和民族融合的政策，才能安定社会，谋求发展。
3、违背正统、离经叛道的创新性
三晋文化的这一特色主要是针对周天子及鲁、卫等诸侯国典型的正统宗法制文化而言的。所谓违背正统，就是违背正统的宗法制的礼治传统；所谓离经叛道，就是离封建宗法制的礼乐之经、叛血缘宗法制的亲亲之道。西周王朝的社会组织结构是一种家国一体，宗统与君统合二为一，同姓从宗合族属的血缘实体。周天子既是君临万物的至高无上的君主，又是天下百姓共同的宗主和严父，而各国诸侯对本国的臣民来说也具有这种政治和血缘的双重身份。由天子至于士民，层层分封，等级森严，根据血缘姻亲关系的远近亲疏来确定财产和权力的分配与继承，从而达到巩固宗法奴隶制统治秩序的目的。但是，由于特定的社会历史原因，在三晋文化体系中，以血缘关系为纽带的宗法观念是较为淡薄的。 秦腔 也称乱弹，是陕西地方戏的主要剧种，也是我国现存戏曲艺术中最古老的剧种，是京剧、豫剧、川剧、河北邦子等剧种的鼻祖，其唱腔、道白、脸谱、身段、角色、门类和演技均自成体系。它发祥与陕西关中，流传于西北地区。
歌舞剧 由陕西省歌舞剧院创作并演出的大型古典宫廷乐舞《仿唐乐舞》和《唐－长安乐舞》展现了唐代舞蹈辉煌、古朴、典雅的艺术风格，编舞和配乐都达到了很高的水平，赢得了国内外广大观众和专家学者的赞誉，已连演上万场，长盛不衰，成为陕西旅游文化的重要组成部分。
电影艺术 西安的电影艺术可以说全国出名，大导演张艺谋的《秋菊打官司》、《红高粱》等剧在国际影坛都占有一席之地，《水浒传》里的许多演员也均是陕西文艺界的知名演员。西安电影制片厂也有众多高水平的电影作品问世，其创作水平位居全国前列。
文学艺术 陕西的文学艺术创作在全国有着明显的代表性。柳青的《创作史》，路遥的《人生》《平凡的世界》等均在读者中产生了广泛影响。改革开放后，陕西文学又进入了一个新的繁荣时期，涌现出贾平凹、陈忠实、京夫等一批优秀的青年作家，他们的作品震动了文坛，被称为陕军东征和西北风。
陕北剪纸 剪纸作为一种有着悠久历史的民间艺术形式，为中华各民族人民所喜爱，其中陕北剪纸犹为引人注目。陕北剪纸包含秦、汉之风，风格既纤细秀美，又粗犷大方，粗中见巧工，土中观美感，曾连续数年分别在西安、北京等地展出，获得好评。近年来，陕北剪纸艺人多次出访外国献艺，引起轰动。
唐三彩 中国唐代以黄、绿、蓝、褐、紫等多种颜色为主要釉色经焙烧而成的陶制品。在烧制过程中由于铅釉的流动，各色均呈现出浓淡的层次或各色巧妙地交织在一起，形成错综复杂，绚丽多彩的色釉。俗称唐三彩。

2. 八雅文化网怎么样

个人网站，可信度不高。

3. 以色列有多强关于它的历史

以色列军队统称国防军en:Israel Defense Forces (IDF)。历史上，没有军种之分，海军和空军都隶属陆军；还有其他军事单位从事安全任务。国防军从建国前的地下军事组织演变而来。

以色列国防军是中东地区经费最为充裕的军队之一，久经沙场，经历了五次战争和大量边界冲突，作战经验名列世界前矛。以色列军队依靠士兵训练品质和专家指挥系统取胜，而非兵力数量优势。同时，也大规模装备高技术武器，设备来自自己研发，以及从美国进口。

大多数以色列青年在18岁时应征入伍，只有下列人等例外：以色列籍阿拉伯人，和平主义者，残障人士，已婚妇女，或其他宗教信仰原因。男子义务服役年限为3年，女子2年。切尔克斯和贝督因人也热衷于从军。自1956年始，在德鲁兹派穆斯林社区的要求下，他们的男子也像犹太人一样有服役义务。宗教学校的全日制学生可以暂缓服役。多数犹太正教人士会不停地延迟服役，直到超出法定服役年龄，这种做法在以色列引起相当大的争议。

服过义务兵役后，以色列男子转入国防军预备役部队，每年从事几个星期的服务，直到40岁为止。

国际原子能机构相信以色列是拥有核武器国家。以色列政府对此论断不置可否。以色列没有签署核不扩散条约、化学武器公约和生物和毒气武器公约。

据英国媒体报道，最近，以色列国防部颁发的军人训练大纲强调单兵训练突出实战性、部队训练突出对抗性，相应的考核指标比以往要求更高更严，为此有媒体报道说，“以军要打造世界第一的单兵作战能力”。以色列是如何训练出一流的士兵，引起了人们的关注。
一、独特的“被围”环境，激发强烈国防意识。以色列是一个有着很独特历史的国家。由于与阿拉伯国家在领土、民族、宗教等问题上存有较大矛盾，以色列自建国伊始即与阿拉伯国家处于军事对抗状态，并先后进行了4次中东战争，小型冲突不计其数。由于被阿拉伯国家包围，加上以色列国土东西狭窄，战略纵深很小，因此以色列人“时刻被围”的忧患意识很强，历届政府都认为强大国防是国家生存的基础，并把国防摆在国家发展战略的中心位置。经过50多年的发展和长期的战争实践，以士兵的单兵作战能力也被公认为世界一流。

二、优秀的军事传统和从不间断的爱国主义教育。以色列军队自建军伊始，就大力倡导指挥员要第一个冲锋和绝不丢下一个伤病员的传统。尤其是战场指挥官，最根本的要求是，只能喊“跟我来，”而不能说“给我上！”因此，历次中东战争中，以军的军官伤亡率要远远高于士兵。

以色列政府利用各种形式，向国民，尤其是青少年灌输犹太复国主义和爱国主义思想，激发人们的献身精神。每逢独立日、阵亡将士日、死难犹太人纪念日等都要举行各种活动，宣扬民族英雄业绩。同时，还利用“哭墙”、纳粹大屠杀纪念馆等教育人们不要忘记历史。一般来说，在以色列，一个人的社会地位，在很大程度上取决于其从军服役的态度和经历。

三、鼓励奇特冒险的战术。在长期的战争实践中，以军发展并确立了其“进攻性防御战略”，即以攻代守，力争保持主动地位。以军首脑们认为，战地指挥官和士兵的机动灵活性、勇猛顽强的作风和敢于冒险的进取精神，是保持主动的关键。多年来，以军上至将军、下到士兵，采用看起来很不正规、奇特冒险的方法取得成功的战例比比皆是，他们非但不受批评，而且大受赞扬。

四、把驻地当成练兵场。以色列军队独特的训练方法强调速成、协同，以突出实战性为主，通常包括新兵、骨干和军官训练三个不同层次。以步兵新兵训练为例，步兵训练为时5个半月（要高于俄军和美军的新兵训练时间），新兵训练结束后，作为建制连队直接补入原来所在的战斗营担负战备任务。以军的各级训练都是根据各自任务、结合驻(防)区今后作战需要进行的，有十分明确的针对性。常驻北部和中部山区的部队以山地作战、城镇居民区作战为训练重点。常驻南部沙漠地区的部队则以沙漠作战和地域攻坚为施训重点。通过以上训练方法，以军培养出能在各种实际环境中作战的士兵，他们在历次中东战争和军事行动中大出风头。

五、武器改造“青出于蓝而胜于蓝”。以色列士兵单兵装备的科技含量在世界上名列前茅。以色列人最讲求实效，只要是有利于作战，以色列人并不在乎装备的产地。当苏制AK—47步枪和美制M—16步枪相继投入越南战场后，以色列人把它们找来研究了一番，结论是AK—47要比M—16强。于是他们就在苏式步枪的基础上研制了性能更优良的“加利尔”式自动步枪，它的抱架折叠后还能当铁丝网剪刀使用。

以军工程师们在改造现有装备和研制新武器方面，简直到了一般人难以想像的地步。1982年以色列入侵黎巴嫩的战争，又给了以军展现新貌的机会。当电视中出现入侵黎巴嫩的以军士兵时，不少人简直以为自己看见了外星人。他们头戴重约200克的非金属头盔，身着2—3公斤重的防弹防火衣，手戴防火手套，足蹬防雷战靴。一副臃肿、笨拙的模样。殊不知，这是当时世界上最实用的单兵装束。近年来，以军为减少巷战的伤亡，特意研发了巷战新装备———“墙角枪”，即可保护自己，又能有效打击敌人。以色列人对保持武器装备质量优势的重视由此可见一斑

4. 鲁迅的相关资料

[编辑本段]鲁迅简介
鲁迅（1881年9月25日～1936年10月19日）原名周樟寿,后改名周树人，浙江绍兴人。中国现代文学家、思想家、革命家和教育家。 人称“文教思革”.光绪七年八月初三（1881年9月25日）生于浙江省绍兴府会稽县（今绍兴市）东昌坊口，祖籍河南省汝南县。儿时享受着少爷般的生活，慢慢家基衰败变得贫困。青年时代受达尔文进化论和托尔斯泰博爱思想的影响，1898年鲁迅从周樟寿更名为周树人。1902年公费至日本留学，原在仙台医学院学医，理想以自己的双手去治病救人，后因战乱纷起改行为作家，从事文艺工作，希望用以改变国民精神（见《呐喊》自序）。1905—1907年，参加革命党人的活动，发表了《摩罗诗力说》、《文化偏至论》等论文。期间曾回国奉母命结婚，夫人朱安。1909年，与其弟周作人一起合译《域外小说集》，介绍外国文学。同年回国，先后在广州、绍兴任教。1918年以“鲁迅”为笔名，发表中国史上第一篇白话小说《狂人日记》。1927年与许广平女士结合，生有一男名周海婴。有3个侄女。1936年10月19日因病逝世于上海。著作收入《鲁迅全集》，作品及《鲁迅书信集》，并重印鲁迅编校的古籍多种。后于1981年出版《鲁迅全集》（共十六卷）。2005年出版《鲁迅全集》（共十八卷）。他的著作主要以小说、杂文为主，小说中《祝福》、《阿Q正传》、《狂人日记》等较为知名。鲁迅的小说、散文、诗歌、杂文共数十篇（首）被选入中、小学语文课本，小说《祝福》、《阿Q正传》、《药》等先后被改编成电影。北京、上海、绍兴、广州、厦门等地先后建立了鲁迅博物馆、纪念馆等，同时他的作品被译成英、日、俄、西、法、德、阿拉伯等50多种文字，在世界各地拥有广大的读者。
鲁迅以笔为武器，战斗了一生，被誉为“民族魂”。毛泽东评价他是伟大的文学家、思想家和革命家，是中华文化革命的主将。
[编辑本段]鲁迅与章士钊的官司
1925年8月，北京女子师范大学的学生运动如火如荼……。由于鲁迅支持革命，立场坚定，因而被公推为校务维持会委员。此事将出，激怒了北洋军阀政府，他们经过紧锣密鼓的策划，由“司法总长兼教育总长”章士钊出面，于8月12日向临时执政府执政段祺瑞呈请免去鲁迅的“教育部佥事”职务。……8月22日，鲁迅以正义在胸、真理在手的“原告”身分，向当时专门处理政府官员违法乱纪行为的“平政院”投递了《起诉书》，控告章士钊滥用职权，违反了《文官惩戒条例》和《文官保护法草案》。
……
章士钊的答辩软弱无力且漏洞百出，鲁迅抓住其破绽无情驳斥，他在《互辩书》中尖锐指出：
1.章士钊妄指树人(鲁迅自称)“勾结该校教员、捣乱分子、少数不良学生”，却“全不明言勾结何等捣乱分子乃何等不良学生”又“主张何事”，这纯属“信口虚捏”，“全无事实证据”!
2. ……
鲁迅与章士钊互辩后，平政院依法进行了裁决。《裁决书》中指出：章士钊未能提供鲁迅反抗教育部的具体事实；假使鲁迅反抗教育部的事被证实，章士钊也应依法起诉，而不应无视法律程序先行呈请免职——因此，章士钊擅自免鲁迅职属于违法，应予取消。……（节选自《应用写作》杂志1994年第4期《读鲁迅的<互辩书>》）
[编辑本段]生平和创作
鲁迅于1881年出生在浙江绍兴一个官僚地主的家庭里，但在他13岁那年，他的原来在京城做官的祖父因科举舞弊案入狱，此后他的父亲又长期患病，终至死亡，家境败落下来。家庭的变故对少年鲁迅产生了深刻的影响。他是家庭的长子，上有孤弱的母亲，下有幼弱的弟妹，他不得不同母亲一起承担起生活的重担。天真活泼的童年生活结束了，他过早地体验到了人生的艰难和世情的冷暖。他经常拿着医生为父亲开的药方到药店去取药，拿着东西到当铺去变卖。在过去家境好的时候，周围人是用一种羡慕的眼光看待他这个小“公子哥儿”的，话语里包含着亲切，眼光里流露着温存。但现在他家穷了下来，周围人的态度就都变了：话语是凉凉的，眼光是冷冷的，脸上带着鄙夷的神情。周围人这种态度的变化，在鲁迅心灵中留下的印象太深刻了，对他心灵的打击也太大了，这使他感到在当时的中国，人与人之间缺少真诚的同情和爱心。人们是用“势利眼”看人待物的：对有钱有势的人是一种态度，对无钱无势的人又是另一种态度。多年之后，鲁迅还非常沉痛地说：“有谁从小康人家而坠入困顿的么，我以为在这途路中，大概可以看见世人的真面目。”《〈呐喊〉自序》
家庭的变故和变故后的人生体验，也使鲁迅从少年时候起就亲近下层人民。他的外祖母家住在农村，这使他有机会接触和了解农民的生活。特别是在他祖父入狱的前后，他不得不到农村的亲戚家避难，长时期住在农村。在那里，他与农村的孩子们成了朋友，与他们一起玩耍，一起划船，一起看戏，有时也一起到他们家的地里“偷”豆子煮了吃。在他们之间，没有相互的歧视和仇视，而是相互关心，相互友爱。鲁迅一生都把他与农村小朋友这种朴素自然、真诚单纯的关系当作人与人之间最美好的关系而怀念着，描写着。
在当时，一般的读书人走的是三条道路：一条是读书做官的道路。当不上官的还可以去当某一个官僚的“幕友”，假若前两条道路都走不通，还可以去经商。鲁迅走的则是为当时人最看不起的另一条道路：进“洋学堂”。这在当时的中国，是被一般人视为“把灵魂卖给洋鬼子”的下贱勾当的。1898年，18岁的鲁迅，怀揣着慈母多方设法筹措的8块银元，离开家乡进了南京水师学堂，后来又改入南京路矿学堂。这两所学校都是洋务派为了富国强兵而兴办的，其中开设了数学、物理、化学等传授自然科学知识的课程。期间，鲁迅阅读了外国文学和社会科学方面的著作，开拓了视野。特别是严复翻译的英国人赫胥黎著的《天演论》，更给予鲁迅以深刻的影响。《天演论》是介绍达尔文的进化论学说的一部著作，这使鲁迅认识到现实世界并不是和谐完美的，而是充满了激烈的竞争。一个人，一个民族，要想生存，要想发展，就要有自立、自主、自强的精神。不能甘受命运的摆布，不能任凭强者的欺凌。
鲁迅在南京路矿学堂期间成绩优异，使他在毕业后获得了官费留学的机会。1902年，他东渡日本，开始在东京弘文学院补习日语，后来进入仙台医学专门学校。他之选择学医，意在救治像他父亲那样被庸医所害的病人，改善被讥为“东亚病夫”的中国人的健康状况。鲁迅想通过医学启发中国人的觉悟。但他的这种梦想并没有维持多久，就被严酷的现实粉碎了。在日本，作为一个弱国子民的鲁迅，经常受到具有军国主义倾向的日本人的歧视。在他们的眼睛里，凡是中国人都是“低能儿”，鲁迅的解剖学成绩是59分，就被他们怀疑为担任解剖课的教师藤野严九郎把考题泄露给了他。这使鲁迅深感作为一个弱国子民的悲哀。有一次，在上课前放映的幻灯画片中，鲁迅看到一个中国人被日本军队捉住杀头，一群中国人却若无其事地站在旁边看热闹。鲁迅受到极大的刺激。这使他认识到，精神上的麻木比身体上的虚弱更加可怕。要改变中华民族在世界上的悲剧命运，首要的是改变中国人的精神，而善于改变中国人的精神的，则首先是文学和艺术。于是鲁迅弃医从文，离开仙台医学专门学校，回到东京，翻译外国文学作品，筹办文学杂志，发表文章，从事文学活动。在当时，他与朋友们讨论最多的是关于中国国民性的问题：怎样才是理想的人性?中国国民性中最缺乏的是什么?它的病根何在?通过这种思考，鲁迅把个人的人生体验同整个中华民族的命运联系起来，奠定了他后来作为一个文学家、思想家的基本思想基础。
在留学日本期间，鲁迅初步形成了他的世界观和人生观，但是，鲁迅的思想和感情不但为当时大多数的中国人所无法理解，就是在留日学生中也很难得到广泛的响应。他翻译的外国小说只能卖出几十册，他筹办的文学杂志也因缺乏资金而未能出版。家计的艰难使鲁迅不得不回国谋职。1909年，他从日本归国，先后在杭州浙江两级师范学堂(今 杭州高级中学)和绍兴府中学堂任教员。这个时期，是鲁迅思想极其苦闷的时期。1911年的辛亥革命也曾使他感到一时的振奋，但接着是袁世凯称帝、张勋复辟等历史丑剧的不断上演，辛亥革命并没有改变中国沉滞落后的现实，社会的昏乱，民族的灾难，个人婚姻生活的不幸，都使鲁迅感到苦闷、压抑。五四运动之后，他的压抑已久的思想感情像熔岩一样通过文学作品猛烈喷发出来。在那时，他已经在教育部任职，并且随教育部一同迁居北京。
1918年，鲁迅在《新青年》杂志上发表了他的第一篇白话小说《狂人日记》，这是他第一次用“鲁迅”这个笔名发表文章，《狂人日记》也是中国最早的现代白话小说。这篇小说，凝聚了鲁迅从童年时起到那时为止的全部痛苦的人生体验和对于中华民族现代命运的全部痛苦思索。它通过“狂人”之口，把几千年的中国封建专制的历史痛斥为“吃人”的历史，向沉滞落后的中国社会发出了“从来如此，便对么?”的严厉质问，大声疾呼：“救救孩子!”。
《狂人日记》之后，鲁迅连续发表了多篇短篇小说，后来编入《呐喊》《彷徨》两个短篇小说集，分别于1923年和1926年出版。
鲁迅的小说作品数量不多，意义却十分重大。鲁迅把目光集中到社会最底层，描写这些底层人民的日常生活状况和精神状况。这是与鲁迅的创作目的分不开的。鲁迅说：“我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。”(《南腔北调集·我怎么做起小说来》)这种表现人生、改良人生的创作目的，使他描写的主要是孔乙己、华老栓、单四嫂子、阿Q、陈士成、祥林嫂、爱姑这样一些最普通人的最普通的悲剧命运。这些人生活在社会的最底层，最需要周围人的同情和怜悯、关心和爱护，但在缺乏真诚爱心的当时的中国社会中，人们给予他们的却是侮辱和歧视，冷漠和冷酷。这样的社会难道是一个正常的社会吗?这样的人际关系难道是合理的人际关系吗?最令我们痛心的是，他们生活在无爱的人间，深受生活的折磨，啊但他们彼此之间也缺乏真诚的同情，对自己同类的悲剧命运采取的是一种冷漠旁观甚至欣赏的态度，并通过欺侮比自己更弱小的人来宣泄自己受压迫、受欺侮时郁积的怨愤之气。在《孔乙己》里，有恶意嘲弄孔乙己的短衫顾客；在《阿Q正传》中，别人欺侮阿Q，阿Q则欺侮比自己更弱小的小尼姑；在《祝福》中，鲁镇的村民把祥林嫂的悲剧当作有趣的故事来欣赏……所有这一切，让人感到一股透骨的寒意。鲁迅对他们的态度是“哀其不幸，怒其不争”。鲁迅爱他们，但希望他们觉悟，希望他们能够自立、自主、自强。
鲁迅对权势者和伪君子抱着深恶痛绝的态度。《孔乙己》中的丁举人、《阿Q正传》中的赵太爷、《祝福》中的鲁四老爷、《长明灯》中的郭老娃、《离婚》中的七大人等等，都是这样一些权势者的形象。他们有权有势，但对他人的命运却没有真诚的关心，对社会的进步没有丝毫的热情，他们关心的只是自己的权势和地位，自私、虚伪、冷酷，阻碍着社会的进步和改善。《肥皂》中的四铭、《高老夫子》中的高老夫子则是一些假道学、伪君子，他们口口声声说是关心社会的道德，实际上他们自己都是毫无道德心的人。
鲁迅的小说写的是平凡人的平凡的生活，没有离奇的故事，没有引人入胜的情节，却充满了无穷的艺术魅力。这种魅力是从哪里来的呢?是从他对人、对生活的细致入微的描写和对人的内在微妙心理的入木三分的刻画带来的。读鲁迅的小说，时时有一种“发现的喜悦”。画面是普通的画面，人物是普通的人物，但却在这么普通的画面和普通的人物身上，随时都能注意到我们平时注意不到的特征，觉察到平时觉察不到的人物的心理活动。正是由于这种细致入微的描写和入木三分的心理刻画，使鲁迅小说的艺术魅力具有了愈久愈醇的特征。在青年时期，我们涉世不深，北方的中小学生对故事中所描写的鲁镇等江南水乡、三味书屋等风土人情还不够熟悉，对人生还没有更多的亲身体验，鲁迅小说是作为一个整体进入我们的感觉世界的，但在我们感觉到的人物和画面中到底潜藏着多么丰富的内涵，我们还不可能尽数感觉到，随着我们社会经验的增加和人生体验的深化，这些人物和画面的内涵就会不断从中生发出来。为了揭示不同生活画面和不同人物命运的不同的意义，鲁迅的小说结构是多变的，几乎一篇有一篇的样式，一篇有一篇的写法。《狂人日记》与《阿Q正传》不同，《孔乙己》与《白光》不同，《故乡》与《祝福》不同，《孤独者》与《伤逝》不同。不仅结构样式不同，音调节奏也不同。《孔乙己》是那么的单纯而又冷峻，《伤逝》则那么逶迤曲折、情深意切。鲁迅的小说是小说，也是诗，意境幽深，外冷内热，其运用民族语言的功力达到了炉火纯青的地步。
在写作《呐喊》、《彷徨》的同时，鲁迅还创作了散文集《朝花夕拾》和散文诗集《野草》。前者出版于1928年，后者出版于1927年。如果说《呐喊》《彷徨》中的小说是鲁迅对现实社会人生的冷峻的刻画，意在警醒沉睡的国民，《朝花夕拾》中的散文则是鲁迅温馨的回忆，是对滋养过他的生命的人和物的深情的怀念。幼时的保姆长妈妈，在备受歧视的环境中给予过他真诚的关心的藤野先生，一生坎坷、孤傲不羁的老友范爱农，给过他无限乐趣的“百草园”，吸引着他的好奇心的民间戏剧和民间娱乐活动……所有这一切，都是在这个险恶世界的背景上透露出亮色和暖意的事物，是他们，滋养了鲁迅的生命。这些散文，把抒情、叙述、议论结合在一起，有时如平静的港湾，有时如波涛翻滚的大海，有时如湍急奔流的河水，有时又像蜿蜒曲折的小溪，千姿百态，体现了鲁迅散文创作的艺术成就。同《朝花夕拾》中那些明净细致的散文不同，《野草》中的散文诗则呈现出迷离恍惚、奇诡幻美的意境，它们像一团团情绪的云气，在空中旋转飘荡，变幻出各种意想不到的形状。鲁迅内在的苦闷，化为了梦，化为了超世间的想象，使《野草》成了中国现代主义文学中的一朵奇葩。鲁迅曾对别人说：“我的哲学都在《野草》里。”鲁迅最内在的情绪体验和最玄妙的哲理性感悟，通过这种奇特的艺术手段传达出来。鲁迅的艺术创造力是惊人的。
最充分体现鲁迅创造精神和创造力的还应该首推他的杂文。“杂文”古已有之，在外国散文中也能找到类似的例证，但只有到了中国现代文化史上，到了鲁迅的手中，“杂文”“是匕首、是投枪”，这种文体才表现出它独特的艺术魅力和巨大的思想潜力。鲁迅的杂文可以说是中国现代文化的一部“史诗”，它不但记录了鲁迅一生战斗的业绩，同时也记录了鲁迅那个时代中国的思想史和文化史。当中国现代知识分子要创造适应于中国现代发展的新文化、新思想时，遇到的是从各种不同的阶层，各种不同的人物，从各种不同的角度，以各种不同的方式进行的诬蔑和攻击。鲁迅的杂文就是在这种没有固定不变的战线、没有固定不变的论敌的思想文化斗争中自然形成的。从五四起，鲁迅就开始用杂文的形式与反对新文化的各种不同的论调进行斗争，但那时他还是不自觉的。到了后来，有些人开始嘲笑他是一个“杂文家”，他才更明确地意识到“杂文”的力量，并且开始自觉地从事杂文的创作。鲁迅说，杂文是“感应的神经”，它能够“对于有害的事物，立刻给以反响或抗争”，从而为新文化、新思想的发展在旧文化、旧思想的荆棘丛莽中开辟出一条蜿蜒曲折的道路，使之能够存在，能够发展，能够壮大。鲁迅一生写了《坟》、《热风》、《华盖集》、《华盖集续编》、《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介亭杂文》、《且介亭杂文二集》、《且介亭杂文末编》等15部杂文集。在这15部杂文集中，鲁迅把笔触伸向了各种不同的文化现象，各种不同阶层的各种不同的人物，其中有无情的揭露，有愤怒的控诉，有尖锐的批判，有辛辣的讽刺，有机智的幽默，有细致的分析，有果决的论断，有激情的抒发，有痛苦的呐喊，有亲切的鼓励，有热烈的赞颂，笔锋驰骋纵横，词采飞扬，形式多样，变化多端。它自由、大胆地表现现代人的情感和情绪体验，为中国散文的发展开辟了一条更加宽广的道路。鲁迅杂文在中国现代文学史上的地位是不容抹煞的。
鲁迅晚年还完成了一部小说集《故事新编》(1936年出版)。这部小说集取材于中国古代神话、传说和历史事实，但它没有拘泥于原有的故事，而是加进了鲁迅自己的理解和想象，有些还采取了古今交融的写作手法，使古代人和现代人发生直接的对话。鲁迅这样做的目的，是使我们能够通过对现实人物的感受和理解，还古代人物一个鲜活真实的面貌，也通过对古代人物的感受和理解，更深入地感受和了解某些现实人物的真实面目。通过《故事新编》中的小说，鲁迅实际重构了中国的文化史，揭示了中华民族存在和发展的根据，也重塑了那些被中国封建文人圣化了的历史人物的形象。《补天》可以被认为是一部中华民族的“创世纪”， 在鲁迅的观念中，真正体现中华民族根本精神的不是那些古圣先贤和帝王将相，而是创造了中华民族的女娲，她是中华民族生命力的源泉和象征；《奔月》写的是古代英雄的悲剧，羿射掉九日，拯救了人类，但那些自私狭隘的世人并不想继承、发扬他的英雄精神，只想利用他实现自己自私狭隘的目的，他被自己的学生所暗算，被他的妻子所抛弃；《铸剑》表现的是被压迫者向压迫者复仇的主题；《理水》《非攻》歌颂了中国古代那些身体力行的政治家和思想家，禹和墨翟都是中华民族的脊梁式的人物。孔子、老子、庄子、伯夷、叔齐这些历史人物也在鲁迅的笔下真成了有些可笑但仍不失其可爱的活生生的人物形象。鲁迅的《故事新编》以荒诞的手法表现严肃的主题，创立了一种完全新型的历史小说的写法。
鲁迅在短篇小说、散文、散文诗、历史小说、杂文各种类型的创作中，都有自己全新的创造。他的一生是为中华民族的生存和发展挣扎奋斗的一生，他用自己的笔尖持社会正义，反抗强权，保护青年，培育新生力量。在前期，他热情支持青年学生的正义斗争，揭露段祺瑞执政府镇压学生运动、制造“三一八”惨案的罪恶行径，写下了《记念刘和珍君》等一系列震撼人心的文章；在后期，他反对国民党政府对共产党人和进步青年的血腥镇压，参加了左翼作家联盟和中国民权保障同盟，写下了《为了忘却的记念》等一系列充满义勇正气的文章。“鲁迅的骨头是最硬的，他没有丝毫的奴颜和媚骨，这是殖民地半殖民地人民最可宝贵的性格。”(毛泽东：《新民主主义论》)
1936年10月19日，鲁迅逝世于上海。成千上万的普通人自动地来为他送行，在他的灵柩上覆盖着一面旗帜，上面写着“民族魂”三个字。
生前，他立下遗言：“一、不能因为丧事收任何一文钱，但朋友的，不在此例。二、赶快收敛、埋掉、拉倒。三、不要做任何关于纪念的事。四、忘掉我，管自己的生活。倘不，那就真是糊涂虫。五、孩子长大，倘无才能，可寻点小事情过活，万不可去做空头文学家或美术家。六、别人应许给你的事物，不可当真。七、损着别人的牙眼，却反对报复，主张宽容的人，万勿和他接近。”莎士比亚说:“一个人的临终遗言，就像深沉的音乐，有一种自然吸引注意的力量。”
鲁迅一生的著作和译作近1000万字,其中杂文集共16本.
其中《少年闰土》一文选进人教版小学语文课本六年级上册，《少年闰土》一文选自鲁迅的小说《故乡》。
[编辑本段]家庭背景
出生日期：清光绪七年辛巳年八月初三（1881年9月25日）
出生地：生于浙江绍兴府会稽县东昌坊口新台门周家，鲁迅原名樟寿，字豫山、豫亭、豫才。至三十八岁，使用鲁迅为笔名。
祖父周福清（1838一1904），原名周致福，字震生，又字介孚，清同治十年（1871年）辛未科进士，翰林院庶吉士，曾任江西金溪县知县，此时正在北京任内阁中书。后任内阁中书。
父亲周伯宜（1861一1896），字伯宜，曾改名文郁，秀才，闲居在家。因肺结核而死。
母亲鲁瑞（1858一1943）当地举人鲁希曾三女，思想颇为开通，出身于绍兴近郊安桥头一户官宦人家，没念过书，但以自修得到能够看书的学力。
家庭：
在绍兴，周家算得上一门望族，做官经商且都不说，单是人丁的繁衍，就相当可观，所以到鲁迅出世的时候，周家已经分居三处，彼此照应，俨然是大户了。鲁迅的祖父周介孚，出身翰林，做过江西一个县的知县老爷，后来又到北京当上内阁中书，成为标准的京官。绍兴城并不大，像周介孚这样既是翰林，又做京官的人，自然能赢得一般市民的敬畏。周家门上那一 钦点""翰林"的横匾，正明白无误地宣告了周家的特殊地位。鲁迅真是幸运，他的人生长途的起点，就设在这样一处似乎距乐园相当近便的地方。
这就使鲁迅获得了一系列穷家小户的孩子所无法享受的条件。家里四五十亩水田，就是周介率不从北京汇一文钱回来，日常生计总是绰绰有余，足以将贫困从他身边赶得 远远的。周家是讲究读书的，周介率甚至有过让儿孙一起考取翰林，在门上悬挂着“祖孙父子兄弟叔侄翰林”的匾额的雄心，那种书香人家的气氛，自然相当浓厚，鲁迅家中有两只大书箱，从《十三经注疏》和《四史》，到《王阳明全集》和章学诚的《文史通义》，从《古文析义》和《唐诗叩弹集》，到科举专用的《经策统纂》，甚至《三国演义》和《封神榜》那样的小说，都挤挤地堆在其中，不但自己家里有书，众多亲戚本家 中，不少人也藏书甚丰，而且不单是那些枯燥难懂的正经书，更有许多使小孩子非常喜 欢的好玩的书，从画着插图的《花镜》，到描写少男少女的《红楼梦》，几乎什么都有。
一次，一位亲戚甚至允许鲁迅到一间堆满杂书的小屋于里自由翻拣，他推开那房门的一刹那间，脸上的表情会是多么惊喜！从六岁开始，鲁迅就开蒙读书，先是随本家亲戚学，后来又被送到绍兴城内最有名的一家三味书屋去读经书，《论语》、《孟子》……甚至连古旧难懂的训诂书《尔雅直音》，也在塾师的指导下读了一遍。自然，要他自己说， 一定不觉得这样读书有什么快乐，但是，一个小孩子初生人世，不愁吃穿，又受着书香门第的熏陶，有傅学的老师指点，能够日日读书，还能用压岁钱自己买喜欢的书来读，这实在是那个时代的小孩子能够享受的最好的条件了。 鲁迅全集
中国是个讲究父权的国家，独多那种粗暴专横，将子女认为私产的父母，你就是生在再富裕的家庭里，倘遇上这样的父母，你的童年仍然会被糟蹋得暗淡无光。鲁迅的运气如何呢？周介孚虽然脾气暴躁，有时候要打骂孩子，但在教鲁迅读书这件事上，却显 得相当开通。那时一般人家的孩子，开蒙总是直接就读四书五经，叫一个六岁的孩子天 天去念"学而时习之"，他会多么痛苦？周介孚却不这样，他让鲁迅先读历史，从《鉴略》开始，然后是《诗经》，再然后是《西游记》，都是选小孩子比较感兴趣的书。即使读唐诗，也是先选白居易那些比较浅直的诗，然后再读李白和杜甫，这就大大减轻了鲁迅开蒙的苦闷。祖母更是特别疼爱他，每每在夏天的夜晚，让鲁迅躺在大桂树下的小板桌上，摇着芭蕉扇，在习习的凉风中给他讲故事，什么猫是老虎的师父啦，什么许仙救白蛇啦，鲁迅直到晚年，还清楚地记得当时的兴味和惬意。鲁迅的父亲周伯宜，神态一本正经，却比祖父更为温和。他家教虽严，却从不打小孩子。鲁迅在《朝花夕拾》的那一篇《五猖会》中，记过他一件事，就是在小鲁迅那样快乐的时刻，偏偏逼他去背书。可实际上，周伯宜平时对儿子们的读书，监督得并不紧。在日常管教上，更常常很宽容。 有一次鲁迅和弟弟偷偷买回来一本《花经》，被周伯宜发现了，他们又害怕又绝望，因 为这是属于闲书，一般人家都不许小孩子看的："糟了，这下子肯定要没收了！"谁料周伯宜翻了几页，一声不响地还给了他们，使他们喜出望外，从此放心大胆地买闲书，再不用提心吊胆，像做贼似的。至于母亲鲁瑞，对他的挚爱就更不必说了，几个孩子当 中，她最喜欢的就是鲁迅。从人情来讲，父母总是爱子女的，可由于中国人祖传的陋习，这种父母之爱竟常常会演化成对幼小心灵的严酷的摧残。当然不能说鲁迅就没有遭过这 样的摧残，他后来会写《五猖会》，就说明内心也有深刻的伤痕。但总的来说，他还是相当幸运的，至少在童年，他经常都是沐浴在温和宽厚的长辈之爱中。

5. 血族bloodline中露露缇雅八页会议是那几章

你好奥，八页会议开始于《血族》第86话后半。

6. 中国传统的“八雅”都是啥

琴、棋、书、画、诗、酒、花、茶。琴棋书画诗酒茶花（有一个香）等，是约定成俗的中国古代雅文化元素，表面上看好像是平等的，但实际上在以区分境界等级严格而著称的儒家为主导的古代语境下，他们的等级、辈分以及境界，不在一个层次。

如果一个士大夫文人、一个书院的院长不会或不善抚琴、弈棋、书法、绘画、饮酒、品茶、花道、香道可能会被人耻笑，不过，如果他不会吟诗著文，在古代恐怕就不是耻笑、而是大笑和惊讶了。因为抚琴、饮酒加上什么花道、茶道、香道一类的，顶多只能算是“小乘闲文人”的旁技。而忧国忧民吟诗著文，则历来被看作真文人的本职，是“大乘士大夫”的标志，所以其他几个雅文化元素跟诗文的地位与境界，真是无法相比的，这也是古人小说里为什么经常说“有诗为证”的道理。

中国传统文化中的“八雅”指的是：琴、棋、书、画、诗、酒、花、茶，它们每一个都代表着一种古代文人的生活方式，也是中华文化的一种符号。

【一】琴

知音一曲百年经，荡尽红尘留世名。

落雁平沙歌士志，鱼樵山水问心宁。

轻弹旋律三分醉，揉断琴弦几处醒？

纵是真情千万缕，子期不在有谁听？

【二】棋

无声无息起硝烟，黑白参差云雨颠。

凝目搜囊巧谋略，全神贯注暗周旋。

山穷水尽无舟舸，路转峰回别样天。

方寸之间人世梦，三思落子亦欣然。

【三】书

枯枝叶底待欣阳，终是情开暗透芳。

红颊含羞窥蝶舞，朱唇轻启唱蜂忙。

邀来春色满园秀，撷取清风一地香。

流落尘埃无怨悔，新生由此看兴昌。

【八】茶

枯枝叶底待欣阳，终是情开暗透芳。

日月精华叶底藏，静心洗浴不张扬。

悄融四海千河色，暗润千年四季香。

窗外闲风随冷暖，壶中清友自芬芳。

7. 雅昌艺术网的大事记

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举办2015京城古玩嘉年华活动
成立雅昌艺术网安徽分公司 于上海、深圳、成都、山东等省市举办15场画廊主页、艺术家官方网站宣讲会活动
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第八届AAC艺术中国·年度影响力评选（2013）颁奖盛典举行 成立雅昌艺术网江西站
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第五届AAC艺术中国·年度影响力评选（2010）颁奖盛典举行 雅昌艺术网入围第八届深圳知名品牌
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雅昌艺术网成为第11届全国美术作品展览官方网站唯一的建设合作方
第三届AAC艺术中国·年度影响力评选（2008）颁奖盛典举行
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雅昌艺术网启动跨媒体出版事业
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