行业资料文化创意文化创意动漫游戏等新兴产业发展调查

① 关于文化产业发展与动漫游戏产业之间的关系

混个脸熟 我也是一个班的
自己慢慢找吧- -

② 结合经济角度分析动漫行业的发展

1、市场规模

据预测：中国动漫产业拥有 200 亿元的大市场，其中仅上海、北京、广州三地的 13 岁至 30 岁青少年动漫消费，每个城市每年就达 13 亿元之多，其水平竟与日常生活用品洗发水的消费水平相当。据有关统计显示，中国目前每年文具的销售额为人民币600亿元，儿童食品为人民币350亿元，玩具200亿元，儿童服装900亿元以上，儿童音像、图书100亿元，在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。此外，动漫的爱好者、消费者正以几何级数的速度增长着，动漫产业中相关延伸产品的生产、销售存在一个极为广泛的市场，常见的有玩具、文具、服装、饰品、提包、礼品等。在动漫展衍生产品区，挂饰、T恤、笔记本、杯子、电话卡、抱枕、时钟……品种繁多。动漫让这些产品更显别致，从听看说唱、吃喝玩乐到衣食住行，到处都能看到动漫的身影。这个巨大的市场充满了商机。

平均计算，目前国内电视动画片每分钟制作费为1.5万元左右（中央电视台制作费已达每分钟3.36万元，而国际通常平均制作费每分钟为1.2万美元），每年制作市场商机可达37.5亿元。按成本投入1，播出收入、版权、形象出让权及衍生产品的收入为3计算（美国为1比4），则每年还有112.5亿元的市场机会。如果国产电视动画片在创作、制作运行机制上与国际接轨，将有1/3的片子可出口，那么，国外播出国内与国外片价之比为1比4，这一块又将会有6亿多美元的外汇收入。也就是说，我国卡通业存在着每年总计200亿元的庞大市场。

2、竞争的范围

2002 年，全球动漫游戏市场总产值达到 300 亿美元；到 2006 年，全球动漫游戏市场规模就有望达到 860 亿美元。世界各国尤其是在美国、日本、欧洲等国家和地区，动漫已经成为重要的支柱产业。以日本为例，动漫产业的规模居然超过了汽车、房地产、钢铁等传统产业。专家分析，在未来三到五年内将是动漫产业发展的黄金时期。动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。

国际动漫游戏产业从动画业开始，至今已有百年历史。大体分为四个阶段:萌芽和开创阶段(1907年－1937年)、初步发展阶段(1937年－1949年)、快速发展阶段(1950年－上世纪末)和百花齐放阶段(新世纪开始－至今)，形成了动画、漫画和游戏三位一体的新格局；韩国迅速崛起，形成了美日韩三足鼎立的态势。

近年来，在各国的高度重视和扶持下，动漫游戏产业迅猛发展，2004年全球产值超过5000亿美元，呈现出新的发展趋势。一是动漫游戏产业成为许多国家和地区的重要支柱产业。目前，美国动漫游戏产业已经连续四年超过电影业，成为最大的娱乐产业；英国包括动漫产业在内的创意产业是该国第一大产业；日本动漫产品出口值远远高于钢铁出口值；韩国动漫游戏产业产值与汽车产业不相上下。二是互联网逐渐成为动漫游戏产品的主要生产传播渠道，实现了异地资源最优配置，带来了市场规模的迅速扩张。三是在高技术作用下，与其他产业相互渗透、交融，不断形成新的文化娱乐形式。四是动漫游戏企业实现了跨国发展，提升了产业的国际化水平，也成为文化输出的一种手段和形式。

3、市场增长速度以及行业在生命周期中目前所处的阶段

上海联交所提供的资料说，中国动漫游戏产业处于起步阶段，但发展速度很快，空间广阔。据中国动漫协会估计，3年前中国动漫游戏产业年总产值仅117亿元。目前年总产值为180亿元左右，其中相当一部分还是外商支付的加工费。大量“洋动漫”占领了中国动漫市场，致使国内动漫市场份额不断丧失。据国内一项调查结果显示，在青少年最喜爱的动漫作品中，日本、韩国动漫占60%，欧美动漫占29%，中国内地和港台地区原创动漫的比例仅有11%。动漫游戏产业是一个新兴的精神文化产业，近年来在全球发展迅猛。2005年全球产值超过5000亿美元，已成为日本、美国、英国、韩国等的第一大产业或支柱产业。中国动漫游戏产业的发展也正面临机遇。一是政策强力支持。文化产业已成为当前和今后一段时期中国经济增长的新亮点。国内文化体制改革在积极稳妥推进，鼓励和支持社会力量参与文化产业发展。上海“十一五”规划提出要以网络动漫、影视传媒等为突破口，重点发展文化及相关产业。二是市场需求量巨大。国内对精神生活的需求迅速上升。据一家国际数据公司的统计，中国动漫游戏产业市场的年需求规模至少为600亿元。

据iResearch艾瑞市场咨询调查统计，2006年网络动漫市场规模将突破1000万元，增长比重约为25%。随着政府推动下国内动漫大产业的整体好转，各项针对网络出版法律规范的陆续出台，网络动漫行业发展将呈现良好势头，网络动漫市场规模的增长速度将会越来越快。预计2010年，中国网络动漫市场规模将接近8000万元。

2006年，中国动漫产业市场规模达到258亿元，预计未来仍将高速增长。目前，国产动画片年产量不过8.5万分钟，而中国动画播出市场需求约为每年20多万分钟，缺口巨大。按照国内制作能力与较低收费标准测算，2006年动画制作收入70亿元，衍生产品收入145亿元，国际市场播出收入85亿元，合计达300亿元。国家提出经过5年至10年时间，动漫产业至少要占GDP的1%，这意味着中国动漫产业未来至少具有1000亿元产值的巨大发展空间。网络动漫出版一旦搭乘中国动漫产业飞速增长的快车，也将获得极大的发展机遇。
中国拥有众多的动漫爱好者，可以说，中国动漫行业市场十分巨大。与全国其他城市相比，北京在互联网动漫出版中拥有得天独厚的条件。北京传统动漫行业发达，是中国重要的动漫生产基地，与传统行业相依托，取长补短、互惠互利，将成为北京互联网动漫出版发展的重要机遇。

在我国，数字动画设计成为方兴未艾的朝阳产业，与世界发达国家相比，中国的数字媒体才刚起步，有一位数字动画设计爱好者表示，我们现在已经进入“读图时代”，动画、漫画中潜藏的财富等着我们去发掘，但在这方面，我们跑得有点慢。
总之，我国动漫还处在发展初期阶段，各方面的细节问题还有待于去深入研究、解决，在以后的发展之中，潜力是相当大的。

③ 2020年动漫游戏行业发展前景如何

高端专业人才依然紧缺动漫游戏产业的发展前景十分广阔，为支持动漫游戏的发展，政府纷纷出台各种扶持政策，不断加大对该产业的投入力度，促使不少企业纷纷加入了动漫游戏产业投资的行业。经过一段时期的发展，动漫游戏行业员工薪资逐渐增长，而高端专业人才却依然供不应求。

动漫游戏岗高薪现象普遍游戏动漫职场十大人气最新排行榜看出，原画师与4D开发设计师成为市场最大需求量的职位，而位列第三、四位的游戏开发和策划人员也仍是游戏企业最急需的人才。

岗位发展空间大前景广游戏、动漫产业出现在“数字创意产业”列表中。据了解，此次划定的战略性新兴产业是基于重大技术突破和重大发展需求，将对经济社会全局的长远发展具有重大引领作用。这无疑是为整个游戏产业注入一剂强心针，这意味着游戏产业作为战略性新兴产业重要组成部分。对于广大动漫游戏爱好者来说，游戏动漫的行业广阔前景是被认可的。

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④ 文化创意产业的特征是什么

文化创意产业具有哪些特征？

文化创意产业属于知识密集型新兴产业，它主要具备以下特征：

首先，文化创意产业具有高知识性特征。文化创意产品一般是以文化、创意理念为核心，是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术和自动化技术等的广泛应用密切相关，呈现出高知识性、智能化的特征。

其次，文化创意产业具有高附加值特征。文化创意产业处于技术创新和研发等产业价值链的高端环节，是一种高附加值的产业。文化创意产品价值中，科技和文化的附加值比例明显高于普通的产品和服务。

第三，文化创意产业具有强融合性特征。文化创意产业作为一种新兴的产业，它是经济、文化、技术等相互融合的产物，具有高度的融合性、较强的渗透性和辐射力，为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业的发展、推动区域经济发展的同时，还可以辐射到社会的各个方面，全面提升人民群众的文化素质。

⑤ 对“文化创意产业” 这门学科有什么了解

本人学士和硕士都读的这个专业，既在国内读过也在国外读过。以下随便说说 这个专业特点是很宽泛： 从产业来说，文化产业是个大集合，就像＂服务业＂一样。设计，艺术，游戏，动漫，传媒，遗产，旅游，影视，出版，拍卖，手工艺，剧院，软件，体育等等只要你能想到跟文化或知识或创意有关的都大多能＂被属于＂这个专业，我国其实有分类但这个其实每个国家地区都不同，而且个人感觉分类更多是为了统计需要，还有圈层理论也有几种。由于以上这些，你要问现状我觉得真不好回答，但单就国家统计数据来说发展极好前景一片光明，统计局在近两年还专门设了个社会科技和文化产业司 当然，看了上面你也能推测出来这个专业学的非常杂：公共管理，企业管理，艺术管理，战略管理，传播，文化，营销这些肯定都少不了，其他请自行吧...其实最坑爹的是随便拿一个出来都可以作为一个专业...所以其实文化／创意产业管理专业其实更象一个基础学科，真要深入进去有太多的领域，而每个相关专业都会多少学习到这个专业的东西，因此自己的方向和定位是很重要的，这个需要题主自己去思考了 关于发展前景： 就整个产业来说肯定是处于快速发展阶段，特别在中国有国家鼓励，但具体行业具体分析你懂的...就学科来说个人认为发展空间有限或比较艰难，更多的发展会是在更狭窄的领域内而不是整个文化产业管理学科层面上，因此如果是走学术道路的，最好找到自己的兴趣所在深入研究，其他了解了解足矣。 就业方向：最对口的是政府的文化管理部门如文广新局以及产业内各行业的管理部门。但尴尬的是你学的又宽又浅，专业深度和技术会是天然短板，只是论管理还多少有些优势，因为管理创意，管理创意环境，管理创意人才，管理文化企业这些并不是很多专业会专门涉及到。可能相比之下这专业出来的真正优势在于跨行业跨领域跨学科的知识和视野和创意思维吧，当然还有产业层面的大局观。

⑥ 什么是文化创意行业

文化创意行业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业。联合国教科文组织认为文化创意行业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。
任何一种文化创意活动，都要在一定的文化背景下进行，但创意不是对传统文化的简单复制，而是依靠人的灵感和想像力，借助科技对传统文化资源的再提升。文化创意行业属于知识密集型新兴产业，它主要具备以下特征：
首先，文化创意行业具有高知识性特征。文化创意产品一般是以文化、创意理念为核心，是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。文化创意行业与信息技术、传播技术和自动化技术等的广泛应用密切相关，呈现出高知识性、智能化的特征。如电影、电视等产品的创作是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成的。
其次，文化创意行业具有高附加值特征。文化创意行业处于技术创新和研发等产业价值链的高端环节，是一种高附加值的产业。文化创意产品价值中，科技和文化的附加值比例明显高于普通的产品和服务。
第三，文化创意行业具有强融合性特征。文化创意行业作为一种新兴的产业，它是经济、文化、技术等相互融合的产物，具有高度的融合性、较强的渗透性和辐射力，为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业的发展、推动区域经济发展的同时，还可以辐射到社会的各个方面，全面提升人民群众的文化素质。
文化创意行业(Cultural and Creative Instry)，各国定义不同，国际知名的文化创意产业推广组织君友会，将文化创意产业分别称为文化产业、创意产业和创新科技。当今世界推动文化创意产业发展较有影响的国家，约有英国、韩国、美国、日本、芬兰、法国、德国、意大利、澳洲、纽西兰、丹麦、瑞典、荷比瑞三国

⑦ 我国文化创意产业的发展需要具备哪些条件

我国文化创意产业的发展条件：
文化创意产业首先是在发达国家发展起来的，例如英国、美国、日本等。该产业之所以在这些国家率先发展起来决非偶然，更不是主要靠政府的政策推动。纵观发达国家文化创意产业发展的历程，可以总结出文化创意产业发展的一些必备条件。

1、国家的整体经济实力，而非悠久的文化历史是发展文化创意产业的基础

文化历史≠文化创意产业。世界上拥有最长文明历史的国家都不是文化创意产业发达的国家。在欧洲，英国而不是意大利和希腊成为文化创意产品最大的出口国。文化资源贫乏的美国却是世界上最具影响力的文化产品输出国。可见文化创意产业发展的最根本的要素是经济实力和科学技术实力，因为文化遗产具有世界性，而科学技术却具有垄断性。

2、科学技术水平，特别是电脑、数字通讯技术是文化创意产业发展的支撑要素

3、文化创意产业聚集和融合产生的规模经济效应是增强企业竞争力的途径

目前世界上最著名的文化创意产品都出自这样一些产业聚集地和跨国公司，如美国迪斯尼的动漫、法国米兰的时装设计和印度宝莱坞的电影等。

4、健全的知识产权保护是文化创意产业发展的保障

一项创意从构思、开发、制作、销售到最终为消费者所接受，这个过程中的各个阶段都涉及相关知识产权的运用。在知识产权法律保障不健全的地区，很难确保文化创意产业的可持续性发展。

5、本国居民对文化产品的消费需求是文化创意产业发展的经济基础

文化产品属于高收入弹性的消费品，因此一个国家居民的收入水平和消费偏好决定了一项文化产品是否具有市场潜力。联合国教科文的数据显示，国民收入与文化产品的消费量有密切的正相关关系，与这些国家文化产业竞争力也是正相关关系。

知识延伸：
中国还不具备全面发展文化创意产业的条件，但在经济发达地区可有条件开展 中国虽然拥有5000年文明历史，但是发展文化创意产业的基础却十分薄弱。这主要体现在与经济总体实力相一致的科技发展水平依然落后、企业规模化生产程度不高、缺乏知名的文化产品品牌、知识产权保护薄弱、消费者对文化产品的需求还有待提高。 在中国这样一个经济发展极不平衡的国家，产业的发展应当视本地区的情况而定，因为文化创意产业并非如一些人所认为的那样属于高利润、低成本、低风险的产业。特别是在中国的文化消费市场存在着极大的不确定性的情况下，在全国范围内大力开展文化创意产业存在着巨大的风险。政府在推动文化创意产业发展时更应当认真论证发展该产业应具备的条件，以防止“潮涌现象”所带来的低水平重复生产。文化创意产业在中国的发达地区可以有条件地开展，但应当让市场起主导作用。每个地区根据当地所具有的优势集中力量发展一两个有特色的行业，形成产业集群并注意培养知名的文化品牌。在此过程中政府应当做的是建立文化创意产业发展的法治环境和加强知识产权保护，使文化创意产业在良好的法治环境中健康发展。

⑧ 文化创意产业具体是指什么怎么区分

一句话，靠智慧和知识赚钱的行业。如果没有实体，靠创意和智慧赚钱，都可以是文化创业。

⑨ 动漫产业的发展现状

随着中国“动漫产业的不断繁荣，动漫市场多元化发展步伐急剧加速，因中国动漫人才实战经验不足，且一些高端人才没有形成合力，导致动漫人才的匮乏和人才培养机制的滞后已成为制约中国动漫产业发展的巨大瓶颈。相关专家认为，提高中国动漫行业参与国际竞争的实力，挖掘动漫创意文化产业的灵魂，从而推动中国经济转型软着陆，复合型高素质人才的培养是推动中国动漫创意文化产业发展的源动力。 到2013年，不仅国内公司纷纷高薪抢聘动漫人才，很多国外公司也不惜重金在中国寻觅专业人才。由于动漫为新兴的产业，有相关工作经验的人如凤毛麟角，企业要招到有经验人员的可能性寥寥无几。根据国内权威第三方教育数据咨询机构，麦克斯公司公布的2013年就业前景最好的十大专业，动画专业位列第一，同时薪资待遇普遍高于其他行业薪资。
另据国内一项调查结果显示，在青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，中国内地和港台地区原创动漫的比例仅有11%。对于动漫市场来说，成功的根本还是取决于动漫产品的质量。虽然中国动漫产业发展速度非常快、产量已经稳居世界第一，但是国内动漫产业由于精英人才的缺乏而处于行业分散、自主研发能力不足的阶段。对此，政府高度重视人才培养工作，并出台了一系列相关政策，鼓励各类职业院校大力培育动漫游戏人才，从而解决动漫人才“荒”这样难题。
国内动漫游戏产业在不断探索和发展当中，其广阔的市场前景不仅拥有无法预计的潜在市场，动漫游戏设计职业必将成为今后最火爆的职业之一，如果广大求学者能够选一所品牌大、师资力量雄厚的动漫游戏学院进行专业系统的学习，那么，他们的职业生涯必将是一条充满鲜花和掌声的成功之路! 动漫游戏产业属于动漫产业的一种衍生产业，因其具有低能耗、低污染、高产业价值、多就业机会等特点与优势，被誉为21世纪的朝阳产业。近几年，随着市场形势的发展，动漫游戏产业越来越受政府和社会的广泛关注。面对动漫游戏产业诱人的市场前景，政府出台各种扶持政策，不断加大对该产业的投入力度，由此催生了一大批动漫游戏人才培训机构。经过一段时期的发展，动漫游戏行业员工薪资逐渐增长，而高端专业人才却依然供不应求。反馈一：岗位薪资过万现象很普遍中华英才网最新游戏职场十大人气排行榜发布，3D/2D开发设计师成为最大需求量职位，而位列第三、四位的游戏开发和策划人员仍是游戏企业最急需的人才。游戏行业平均月薪已经突破5000元，中高级人才更是“吃香”，月薪近万元都是很普遍的现象，更有甚者年薪最高可达30万元。为了能够吸引和留住更多人才，各大游戏公司都在大幅度给员工加薪，其中大型游戏公司员工的平均薪资上涨幅度超过20%。
反馈二：岗位发展空间大可成金领，中国动漫游戏行业的人才缺口巨大。有调查显示，许多高薪职位，像游戏动漫设计总监，年薪可达30万元左右，但还是有价无“货”。从中不难看出国内动漫游戏人才培养的速度远远不能满足游戏动漫产业迅猛的发展速度。高级动漫游戏人才的需求量依然持续增长，预计未来3—5年，中国游戏人才缺口将高达60万人。例如，网络游戏设计岗位的平均薪资要比普通行业的平均薪资高出20%—25%左右。游戏美术设计师、角色动画设计师、高级动漫游戏造型设计师、3D多媒体设计师等职位发展空间广阔，成为令人羡慕的金领职位。反馈三：高端专业人才依然吃紧动漫游戏作为一个拥有巨大潜力的新兴产业，受到投资者青睐和政府的重视，正所谓“21世纪，最贵的是人才”。面对中国动漫产业产值每年50%的高增长率，中国不足万人的研发队伍显得过于单薄，高端专业人才的不足已经成为制约行业发展的瓶颈。，国内游戏产业在人才需求与职业教育之间的脱节问题依然突出，因此导致动漫游戏高端专业人才市场供不应求，市场需求依然吃紧。
反馈四：知名机构招生仍然火爆，全国已有500多所高校开设了动漫相关专业，但企业对动漫游戏人才的需求仍然难以得到满足。业内人士表示，导致这一矛盾的根本原因是教育与产业的脱节。“高校应届生往往是理论知识强，动手能力差，而企业需要的是真正有实力的人才。”